动画标题设计篇1

中图分类号：G434 文献标志码：B 文章编号：1673-8454（2014）22-0058-03

一、 问题的提出

本世纪初，我国政府接连出台了许多优惠政策来鼓励和扶持国内艺术界发展动画产业，并计划我国动漫产业在此后5-10年间，产值必须达到1%GDP目标。即便如此，在未来2000亿以上规模的整个动画产业市场中，也只占不到一成。

教育动画是动画艺术中的一个重要组成部分，也是动画产业市场具有强大的潜在市场竞争力的艺术化产业，其发展潜力巨大。然而教育动画的发展现状却不尽如人意，到目前为止，教育动画仍然处在“过分追求教育性、说教成分太多、有教无乐；亦或是过分追求娱乐性，忽略知识性、教育性”的批评声中。

在教育动画面临着前所未有的机遇与挑战的境遇下，教育技术学界要及时肩负起研究教育动画的使命。本文基于儿童英语类教育动画《规范幼儿英语》的设计实践，从教学设计与动画创作融合的维度探讨实现“娱教平衡”的策略，通过抛砖引玉，以期引起更多同仁的关注和深入探讨。

教育动画概念有广义与狭义之分。广义的教育动画指具有教育意义的一切动画；狭义的教育动画指根据课程教学大纲和培养目标要求，运用动画形象、故事情节等动画元素呈现教学内容，以传递教育信息为目的的动画形式。本文所探讨的教育动画为狭义的教育动画。

二、 儿童英语教育动画设计

“问渠哪得清如许？为有源头活水来。”要解决教育动画“娱教失衡”问题，必须从“设计”的角度切入。教育动画的设计工作主要包括两大模块：教学设计与动画创作，这两大模块的脱节是教育动画产生“娱教失衡”问题的根源。因此，教学设计与动画创作相互融合，将教学设计与动画设计作为一个系统，以系统观指导整个教育动画的设计与制作过程， 使整个系统科学有序地运行，可以确保“娱教平衡”。

1.教学设计

教学设计，指的是科学地运用系统的方法研究和探讨教学目标、教学难点、教学重点等，设计达成教学目标、解决教学难点和教学重点的步骤与方法，并对教学效果做出科学的、合理的绩效考核。

教育动画的教学设计与一般意义的教学设计有所差异：教育动画必须与动画规律相吻合，并成为动画创作的一部分。

教学设计包括下列内容：教学目标、教学内容探讨、学习者特征分析、学习情境设计、学习策略设计与学习活动设计等。

①学习目标分析。分析与确立教学目标，是教育动画设计过程中的首要任务。教学动画中的学习内容筛选、画面呈现方式等都要以教学目标为依据展开。教学动画的设计，必须以教学目标为依据，具体分析在动画中展现哪些知识和技能，选择怎样的动画形式。

②学习者特征分析。幼儿在其初始的认知阶段中，主要凭借直觉来感知和认识事物。幼儿认知事物，主要源于对事物具体形象的感知以及情境的生动再现。动画形象的设计普遍具有秩序化、条理化的形状特征，易于儿童感知识别，便于幼儿形成概念。利用教育动画进行幼儿英语教学，能够立体地展示学习内容，激发幼儿的学习兴趣，促进幼儿理解与记忆学习内容。

③学习策略设计。幼儿的注意力集中时间较短，动画片语境幼儿英语教学，可以结合幼儿的学习兴趣和思维特点采用多样的教学形式开展教学活动，如“认事物、讲故事、做游戏、听音乐”等，形象、生动、动态化的学习内容容易引起他们的兴趣，并保持比较持久的注意力。

④学习情境设计。语言学习是基于社会情境的一种活动，而不是一个抽象具体的对象。儿童学习语言的过程是个体与环境的一种交互过程。学习情境的一端连接着知识，另一端连接着生活。

⑤学习活动设计。儿童的知识大都来源于日常生活活动，所以每设计一个活动，都要尽量贴近儿童的生活。如此，儿童的学习兴趣会贯穿整个学习活动中，儿童会在活动中感受到学习英语的乐趣，从而自觉地建构知识。

如下图所示，《规范幼儿英语》设计了本集介绍、动画时间、内容回顾、音乐殿堂以及认识字母五大版块。

2.动画创作

日本动画专家冰川认为，在表达细腻纯真的感情时，动画是最佳的表达方式。动画中具有浓厚的情感色彩，能引导孩子体验情感。利用教育动画对孩子进行语言教学，发挥视听觉双通道输入语言刺激的优势，对孩子提供语言信息及诸如音乐、图画等大量的非语言信息和诸如声调、动作等辅助语言信息，可以促进孩子对语言的认知和记忆。

动画创作主要分为两个阶段：设计阶段与创作阶段。

设计阶段包括：创作文学剧本与分镜头剧本、确定角色、确定场景、确定道具、选定色彩及确定色彩搭配方案；

创作阶段主要包括：原画设计、动画设计、声效处理、声画合成，经过反复的细节修订最后作品。

3.教学设计与动画创作融合

为实现“娱教平衡”，需将教学设计与动画设计作为一个系统，以系统观理论指导教育动画的整个设计过程与整个制作过程。教学设计需要将动画与“教育教学”问题有机结合起来，重视动画的基本构成要素，并将教学设计贯穿于教育动画创作的整个流程中，实现教学设计与动画创作相融合的目的。教学设计与动画创作的融合关键在于剧本情节与学习活动设计、学习情境设计、策略设计的有机融合。

动画标题设计篇2

2基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发的研究目的

基于工作过程导向的课程资源建设将理论学习和实践学习融为一体，它能够满足高职院校培养技能型、实用型专门人才的目标；它使学生认知能力发展和建立职业认同感相结合；科学性与实用性相结合，符合职业能力发展规律与遵循技术、社会规范相结合；学校教育与企业实践相结合”，学生通过对工作任务化的学习资源进行学习和体验，实现知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观学习的统一，为培养学生的实际工作能力奠定坚实基础。基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发就是以推进基于工作过程导向的课程建设为综旨,以培养学生职业能力为目标将企业生产项目部分引入课堂,提供全套的“生产型”课程教学资源，加强对学生职业能力的培养，提高学生的创新能力、就业能力、工作能力和人际和谐能力，以适应企业对三维动画设计人才的需求。

3基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发的研究意义

3.1理论意义

基于工作过程导向的课程资源开发，是职业院校深化课程建设的重要内容，是推进职业教育的重要途径，是培养技术应用性人才的重要途径。

3.2实践意义

基于工作过程导向的课程资源开发有助于更好的与企业生产相结合，增加课程面向职业教育的适应性。基于工作过程的课程资源开发立足于行动导向体系课程，以工作过程作为课程资源开发的参照系，为改进教学行为提供了新思路。与生产过程配套的课程资源能够将原来的线性教学模式转变成一个动态学习的过程，能够使课堂变得富有生机和活力，有利于培养师生的应变能力与创意思维，有助于提高学生的就业能力和适应职业变化的能力。

4基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发的研究内容

基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发应包括：课程标准、.校内讲义、项目库、学习工作页、多媒体课件、教学演示录像、测试题库、实训包等内容。通过基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源的开发，推进教学改革，以满足职业能力培养为最终目标。建立与三维动画设计工作过程一致的学习情境，借鉴三维动画产品生产标准制定三维动画设计课程标准，引入企业的典型项目，构建集生产型、仿真型、创意型三大类型于一体的项目库、编辑能够将教学与工作融为一体的学习工作页、教学课件和电子书。编写适应三维动画设计师资格鉴定的职业知识测试题库与满足三维动画设计师上岗标准的职业技能训练题库，以有效实现学生职业技能的培养，保证校内硬资源与校外软资源有机结合，学习技能与仿真生产同步进行，真正实现所学与所用无缝对接并达到零距上岗。

5基于工作过程导向的“三维动画设计”课程资源开发的研究方案

5.1研究主线社会调研。调研分析三维动画师岗位的工作要求、任务与职责从而确定三维动画师岗位的职业能力标准，为确定基于工作过程导向的课程开发标准提供依据。生产观摩。观摩企业生产设计过程，分析动画产品的开发流程，研究其普遍规律和行业规则，确定动画设计的基本工作过程，为基于工作过程导向的课程教学过程设计提供参考。项目提炼。研究企业以往工作项目，认真分析并整理出适合用于课堂训练的，流程清晰且有代表性的优秀项目，为基于工作过程导向的课程资源开发做出项目准备。资源设计。基于工作过程导向的课程资源设计。分析其他基于工作过程导向的课程的资源，根据本课程的特点设计出三维动画师工作过程的讲义和配套课件。参考三维动画设计师职业资格考试的大纲，设计出与职业资格考试相配套的试题库。

5.2具体步骤制定课程标准：组织团队人员研究确定三维动画课程的课程标准。编写校内讲义：根据课程标准精选合作企业的优秀项目，并组织团队人员对校内讲义版式及内容进行讨论。建立项目库：根据企业项目整理集贴图、效果图、工程原文件全部在内的项目库。开发学习工作页：根据课程标准与校内讲义按学习进程编写不同学习情境所对应的学习工作页（包括技术单、资料单、计划单、考查单）。制作教学课件：根据校内讲义制作特色项目教学课件。编写技能题库：组织团队人员完成本项目的试题库的整理与编辑。录制教学录像：根据项目库内容录制项目制作的教学演示录像。编辑测试题库：借鉴三维动画设计师职业认证标准创建知识测试题库。整理实训包：根据三维动画设计课程实训要求编写实训计划、动员报告、实训指导书，并整理所需图片与工程素材。

动画标题设计篇3

2　动画效果选项直观显示时间

3　制作时钟倒计时的知识拓展

元旦、春节将至，单位决定搞一次智力竞赛，让我用PPT制作试题和倒计时器。上网一阵狂搜，智力竞赛题演示文稿很快搞定。这倒计时条却费了我不少工夫，现在把制作过程整理出来，供大家借鉴。

制作倒计时条图形

此处制作的120秒倒计时条，由4个高度相等、颜色不同、宽度不同的矩形和显示时间值的文本框构成。

第一步：启动PowerPoint2007(其他版本请仿此操作)，保存一份演示文稿。

第二步：切换到“插入”菜单选项卡中，单击“插图”组中的“形状”按钮，在形状列表中选中“矩形”选项，在幻灯片中拖拉出一个矩形。

第三步：双击上述矩形，此时软件自动展开“绘图工具／格式”菜单选项卡，单击“形状样式”组中的“形状填充”下拉按钮，在随后出现的“主题颜色”下拉列表中，为矩形选择一种填充颜色。

第四步：右击上述矩形，选择“大小和位置”选项。在“大小”标签中，将“高度”和“宽度”分别设置为“2厘米”、“6厘米”；切换到“位置”标签中，将“水平”和“垂直”分别设置为“7厘米”、“8厘米”，确定返回。

第五步：重复上述2～4步的操作，再制作3个矩形：高度均为“2厘米”，宽度分别为“3厘米”、“2厘米”、“1厘米”；“垂直”位置均为“8厘米”，“水平”位置分别为“13厘米”、“16厘米”、“18厘米”，并填充上不同的颜色。

第六步：用“艺术字”在幻灯片中添加上竞赛标题，用文本框添加上时间显示值，在幻灯片中添加一个“答题时间到”的“艺术字”，并为相应的演示文稿设置一个“主题”。

以上制作后的效果如图2所示。

设置倒计时动画

第一步：选中上面的第1个矩形，切换到“动画”菜单选项卡中，单击“动画”组中的“自定义动画”按钮。

第二步：按“添加效果”按钮，在下拉菜单中，展开“退出”动画选项，选择“其他效果”选项，选中“擦除”动画效果，确定。

第三步：在“任务窗格”中，选中刚才设置的动画选项，将“方向”设置为自左侧；再双击该动画选项，打开“攘除”动画属性对话框，切换到“计时”标签中，将“速度”设置为“01:00秒”，确定。

第四步：仿照二、三两步操作，设置好后3个矩形的动画效果：“方向”均是“自左侧”；“开始”均为“之后”；“计时”分别为“30秒”、“20秒”、“10秒”。

第五步：将显示时间值的文本框和“答题时间到”的艺术字分别设置为“消失”退出动画和“出现”进入动画，“开始”选项均设为“之后”。

倒计时条的使用

动画标题设计篇4

前言

在计算机技术的带动下，三维动画技术得以快速发展，为做好三维动画设计与制作，社会企业逐渐提高了对三维动画人才的需求。但优秀的三维动画人才仅掌握理论知识是远远不够的，还要具有良好的实践能力，能够独立完成三维动画设计与制作，但在很多三维动画设计与制作教学中却无法做到这一点。因此，有必要对此问题展开研究，并联系实际情况提出合理教改措施。

1三维动画设计与制作教学中存在的主要问题

1.1教学方式存在问题

自从我国各大院校扩招以后，教学规模不断扩大，原来的精英教育转变为大众教育。尽管学习动画设计与制作的人数在增多，但不少学生只懂得理论知识，很少具有实践能力。这样一来就带来了一系列问题，如动画毕业生无法适应企业工作，很多都要重新学习，尤其是三维动画设计与制作中，不仅需要学生懂得动画知识，还要懂得计算机知识，这样一来就降低了企业的满意度。之所以会出现这种情况，与现代三维动画设计与制作课程教学方式存在问题有关。很多学校在三维动画设计与制作课程的教学中依然采用理论知识教学与实验教学相分离的方式，不少教师错误地认为实验教学是理论知识教学的辅助，所以，很多教师并没有将实验教学作为重点，这样一来就出现了课堂教学效果滑坡，学生学习成绩不高，无法满足社会企业需求的情况。［1］

1.2组织教学存在问题

很多三维动画设计与制作课程教师在组织教学阶段，只是根据教材编排顺序向学生传播知识，也就是先为学生介绍一下与三维动画相关的理论知识，然后针对某点做详细讲解，整个课程均由教师主导，学生被动接受知识，课程结束后多数学生都很疲惫，所学到的知识也很少。

2三维动画设计与制作课程教学与教改措施

2.1注意新型教学方法的引入与实施

为做好三维动画设计与制作课程教学，需要引入新型教学方法。如项目驱动法，让学生参与到项目设计中，转变师生地位，将学生作为教学中心，教师在适当时机为学生提供指导，为学生创设合适的学习情境，将项目目标告知学生，然后将总目标划分成多个小目标，然后划分到各个小组中，让学生带着问题学习与实验。这样学生就会将理论与实践很好地结合在一起，如让学生利用三维技术制作一个属于自己的动画形象，让学生回忆制作动画形象时应注意哪些问题等，逐步深化学生的理解。［2］最后，在实际教学中采用合适的评价方法，不仅要注重期末考试成绩，还要将学生实验课程表现作为评价一部分。

2.2选择合适的教学内容

在开展三维动画设计与制作课程教学时，还应选择合适的教学内容，以确保学生能够掌握三维动画设计与制作的基本理论，并能熟练完成有关软件的操作。为此，还应将理论知识和实践较好地结合起来，以便学生能够较好地运用理论知识解决实践问题，进而为学生后续发展打下良好基础。按照设计思路，可以在实践教学中安排学生完成三维动画的创作，使学生将获得的材料作为素材进行动画编辑。在教学内容组织方面，应以学生职业能力培养为目标，加强对学生快速掌握知识的培养，以便学生能够实现自我学习和自我提高。［3］而三维动画的制作需要多人配合，所以还需将教学目标细分为多个目标，并将每个学习模块的内容细化为多个小“项目”。根据这一思路，可以进行合理的课程内容体系结构的构建。首先，还应完成工程标准的制定，即结合学生职业任务取向完成三维动画制作内容的定制。而结合课程标准，还应完成知识目标的树立，即利用项目引导法帮助学生掌握动画制作的3DMAX理论，并学会运用数据库知识，从而完成动态网页的制作。在学生能力培养方面，还应树立加强学生运用动画开发工具实现动画设计开发能力培养的目标。在工作任务上，应制定使学生利用所学知识完成三维动画设计开发的任务。而在这一过程中，学生不仅能够完成动画基本理论、开发工具等理论知识的学习，还能掌握三维动画设计开发的实践知识，并能更好地实现动画定位，从而得到知识的扩展。为确保学生能够较好地完成这些内容的学习，应将课程总学时设定为90学时，理论和实践各占30学时和50学时，机动占10学时。

2.3做好课程项目设置

想要运用项目驱动教学法开展三维动画设计与制作课程教学，还要做好课程项目的设置。在项目选择上，还应确保项目具有实用价值，并能完成课程知识覆盖。结合这些内容和学生培养目标，教师还应对市场进行就业调查，然后结合职业能力目标进行学生职业需求的确定，以确保项目的设置能够起到加强学生岗位职责培养的作用。为此，教师还应随着市场对人才要求的变化而进行教学内容的更新，并进行相应的能力目标设定。［4］而以职业能力培养为项目设置落脚点，则能在设置课程项目的过程中将知识点和学生需要掌握的部分融入学习过程，进而使学生更好地参与到项目实践中，并得到职业能力的培养。在具体进行项目设置时，还应进行小“项目”的实践操作设置，并在其中引入相关理论知识，进而使学生在具备技术操作能力的基础上完成知识的学习。而采取该种项目设置方法，则能引导学生完成三维动画设计开发能力的逐步构建，进而使学生达到最终的学习目标。首先，教师设置的项目应能完成情境因素的充分利用，从而完成良好教学氛围的营造，进而使学生的学习兴趣得到激发。其次，教师还应以典型三维动画工作任务为例，以确保学生能够掌握该类任务的完成方法。再者，在学生掌握任务方法后，还应进行实践任务的设置，并要求学生通过合作完成任务，解决过程中遇到的问题。在学生完成技术实践知识构建后，则应进行相关理论体系的归纳，以确保学生能够掌握技术理论知识。［5］最后，还应围绕技术理论提出需要灵活运用知识的问题，并要求学生利用自身技术实践经验和所学知识解决问题。能够成功解决这些问题，说明学生已经完成了能力构建。

3结语

在三维动画设计与制作课程教学过程中，可以利用项目设置完成知识面的覆盖，并通过构建项目体系完成新的教学布局。采取该种教学方法，需要始终利用问题进行学生的引导，并利用项目实现学生的驱动，进而更好地体现学生学习的主动性。而学生在学习的过程中，也可以项目为载体进行知识的联想和应用，所以能够避免一味进行枯燥理论知识的学习。从以往的教学实践成果来看，采取项目驱动教学方法能够较好地激发学生学习的主动性，并且能够使学生的综合素质得到提高。

参考文献：

［1］王妍.基于任务驱动的《三维动画设计与制作》课程教学研究［J］.天津职业院校联合学报，2012（08）：111-113.

［2］朱喜基.2+1项目驱动模式在三维动画设计与制作课程教学中的应用研究［J］.无线互联科技，2012（08）：230-231.

［3］李丽，刘淑芝.以能力为导向的三维动画设计与制作课程教学模式研究［J］.高教学刊，2015（08）：71+73.

动画标题设计篇5

根据《教育部、财政部关于实施中等职业学校教师素质提高计划的意见》(教职成〔2006) 13号)文件精神，“着力提高中等职业学校教师队伍的整体素质特别是实践教学能力”，“加快造就一支适应职业教育以就业为导向，强化技能性和实践性教学要求的教师队伍”，成为当前职业教育界的首要任务。鉴于此，本着了解中职电脑动画设计专业教师的教学能力现状及其存在的问题，为动画设计专业教师培训提供依据，为教育行政部门决策提供参考的目的，本课题组组织了此次调研。

一、调研的基本情况

1.调研思路、方法与步骤

本次调研主要采取问卷调查和访谈调查两种方式，辅以电话联系和网络QQ等方式。其中，问卷是根据教师、学生、企业三方对电脑动画设计专业中职教师教学能力标准问题的看法设计而成的，共分三卷，教师卷、学生卷与企业卷。访谈调查分别在学校与企业进行，其中学校卷分别向学校与教师进行访谈，企业卷分别向企业与企业员工进行访谈。所有调研都是本着真实、可靠、科学、严谨的精神进行的。

2.调查取样与样本容量

本次调研选取了我国的东西南北中地区具有一定代表性和典型性的5个省:浙江、四川、广东、北京和湖南，调查相关中等职业学校30所，每个省6所，相关企业10个，每个省2个。在中职师生中，分为动漫专业组、设计艺术类组以及其他非相关专业组，分别对3组样本随机取样，每组100人，共300份问卷。(如通过网上投票可适当提高样本容量)企业问卷100份。本次调查共发放400份问卷，回收问卷392份，回收率为98%;无效问卷50份，有效率为87 .2%。

3.调查内容

本次调研主要是针对五个方面进行:企业对动画设计初、中级专业人才的用人标准;中等职业学校学生的培养目标及目标实现情况;中等职业学校动画设计专业的课程计划与课程标准;中等职业学校动画设计专业教师的现状，中等职业学校动画设计专业教师能力结构。

二、调研结果及分析

1.企业对动画设计初、中级专业人才的用人标准

经调研发现，企业看重学生实际工作能力，对中职学生与其他院校学生都平等对待。其中有46%的企业认为“能力比学历重要”，有42%的企业认为“两者同样重要”。44%的企业认为中职学生与其他院校学生的职称评定应“同等对待”，22.2%的企业认为“根本没有差别”。56%的企业认为中职学生与其他院校学生的职业发展“同等程度”，22%的企业认为“根本没有差别”。但仍有66.7%的企业认为社会对中职院校毕业的学生的评价低于其他普通高校同类学生。

企业代表同样指出，对于电脑动画专业的学生，最应掌握电脑软件的是Flash， Photoshop， 3dmax，Illustrateo

2.中等职业学校学生的培养目标及目标实现情况

经调研发现，学生通过学校学习学到的有效动漫知识有限。48 .7%的学生认为从事动漫工作的技术人才，其动漫知识主要来自专业公司就业经历，33.6%的学生认为主要来自自学，32%的学生认为来自国内院校动漫专业，还有来自于境内外培训的。38 .1%的人认为学校知识有所欠缺，认为基本能满足需要的占33%，还有2.7%的人认为学校学习完全是浪费时间。师生对所在学校的动漫专业现状不甚满意(教师的不满意度达到32 .7%)，学生普遍对教师的专业素质与教学方法、对学校的社会实践活动不满，但对所在学校的实践训练课基本满意。学校安排的技能考试通过率比较高，而且对学生就业产生了帮助。大部分学生对自己所学专业前景感到乐观，并认为在学校所学的专业技能能够适用于实际工作。

3.中等职业学校动画设计专业的课程计划与课程标准

在课程安排上，67%的企业代表选择了实践为主，理论为辅的课程安排方式，另外33%的企业代表选择了理论与实践课各占50%的课程安排方式。

在具体课程设置上，企业的代表认为美术基础对于动画设计专业很重要，有必要开设市场营销方面的课程，有必要选择性的开设计算机后台程序方向的课程(如HTML/JAVASCRIPT/ASP网站设计/SQL-SERVER)，文化课程的学习跟专业课程一样重要，课程应根据动画制作流程进行编排。教材应该重点放在动画制作，教材中的动画案例都应该是优秀成功的案例，某些课程可在企业中完成，学生应该在具备部分专业知识后进人企业实践。

企业代表还提出，电脑动画设计的主要工具是手绘板，国内动漫相对国外的差距主要体现在观念的差距、宣传的差距、全方位的差距上。

4.中等职业学校动画设计专业教师的现状

目前中职教师在教学中欠缺的知识和能力依次是:与社会联系不够紧密，教育学、心理学理论与方法欠缺，重视学生学习辅导、忽视了心理辅导，对学生道德职业教育欠缺，与学生沟通较少、不了解学生;我国现阶段中职电脑动画设计专业教师最缺的能力依次为动画软件操作能力、企业互动能力、绘画理论讲解能力、绘画能力、连续动作绘制能力及其他;中职教师应加强的教学能力依次是教学创造能力、新教学手段的运用能力、教学表达能力、交流技巧与人际沟通能力、社会联系能力、组织协调能力、动手操作能力、实训指导能力;(教师)希望依次在专业技能训练、企业实践、现代教育技术手段、专业核心课程、职业发展的相关问题、心理学理论、知识及教育学理论、方法等方面加以培训;(教师)希望依次通过到企业实践锻炼、参与教学科研活动、外出考察、参观学习、进修或函授获得更高的学历、同事之间的相互交流与帮助及其他途径获得知识和技能。

企业代表认为，我国现阶段中职电脑动画专业教师依次最缺乏企业互动能力、动画软件操作能力、连续动作绘制能力、绘画能力、绘画理论讲解能力;中职电脑动画专业教师要具备手绘背影的能力和表演的才能;中职电脑动画专业教师最应该具备综合素质、引导、实现动画想法、创意才能。

5.中等职业学校动画设计专业教师应具备的教学能力

调查中企业代表认为，中职电脑动画设计专业教师至少需要掌握三到四门软件操作，要有动画相关企业实训经验，要同时掌握二维与三维动画制作软件，要掌握动画制作的各环节操作，具备手绘的能力，应具备大专及以上的学历，学历对于动画设计专业中职教师有一定的影响。中职电脑动画专业教师的专业特长是加帧修型，教师需要掌握手绘板操作，要具备表演才能。根据调查结果，企业代表、教师认为中职电脑动画设计专业教师教学能力的重要程度如下表:

6.中职电脑动画专业教师培训的问题

对于中职电脑动画专业教师培训，企业代表也表达了许多的看法。(1)对于培训的整体意见。中职电脑动画专业教师培训应分成二维电脑动画班与三维电脑动画班进行培训;中职二维电脑动画专业教师培训需要分成初、中、高三个等级进行培训;中职电脑动画专业骨干教师培训需要学习上岗培训课程;上岗、提高和骨干教师的培训在培训时间上要有所区别;中职电脑动画专业教师每期培训完后要进行考核;需要根据湖南影视动画制作特点开设Animator软件课程;中职二维电脑动画专业教师培训应分成上色培训、动画加工师培训、原画师培训、场景培训、后期合成培训。(2 )对培训教材的意见。中职电脑动画专业教师培训教材应该是简单实用的;概念设计与原画创作(以简笔画形式进行)、动画后期制作(剪辑、视频合成、音频合成等)技术的教材、动画应用软件(如Flash， 3DMax)的使用与动画制作技术依次重要;教画应用软件教材就强调动画实例讲解;概念设计与原画创作(以简笔画形式进行)教材编写的重点依次是动态造型、时间与节奏、动画夸张与变形、连续动作绘制及其他;从概念设计与原画创作(以简笔画形式进行)教材中最应体现设计理念和创意知识;动画应用软件(如Flash， 3DMax)的使用与动画制作技术教材需要分别编成二维与三维教材;动画后期制作(剪辑、视频合成、音频合成等)技术教材应以实例讲解为主;教材的每章节后需要编写适当的习题;三部培训教材的内容可综合成一个动画制作案例进行教学;动画应用软件(如Flash， 3DMax)的使用与动画制作技术教材重点是Flash软件的应用。(3)专业课上教师应掌握Flash， Animator等动画制作软件，课程编排应突出“具体性与实践性”。

三、提高中职电脑动画设计专业教师教学能力的建议

1.明确中职电脑动画设计专业教师教学能力标准。教学能力包括通识教学能力和核心教学能力两大能力要素。通识教学能力是指教师职业都应该具备的教学的素质能力要求，是对教师学科教学能力的描述。它可以分为教学基本技能、教学组织能力和教学管理能力。电脑动画设计专业教师的核心教学能力也称职教教师的主体能力。中职电脑动画设计专业教师的教学能力特性，首先体现在其设计教学的性质，其次体现在其动画行业的性质，具有双重的特性。因此中职电脑动画设计教师应包括以通识教学能力为基础、核心教学能力为主体的教学能力。如表2所示:

动画标题设计篇6

中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2013）24-0084-02

近年来，我国一直大力发展动画产业，各大院校纷纷设立了动画专业。动画是一门艺术与技术相结合的综合性学科，有着不同的应用方向，这为众多院校开设动画专业提供了可能。大多数开设动画专业的院校都是按照艺术类高考中美术类考试来招收学生，也有部分院校的动画专业招生并非是艺术生，而是参加普通高考的理工类或文史类考生。这些非艺术类学生上大学之前没有受过专业的美术训练，没有什么美术功底。当然，由于目前美术类招生考试无论什么专业都只考素描、色彩这两门基础课程，导致很多不了解动画的考生通过美术高考加入到动画队伍中。另外，由于艺术类考试文化课分数要求相对低，这就使文化功课较差的学生为了能上大学临时改学美术。这些学生的美术训练时间较短，他们的基础艺术素养是远远不够的[1]。因此，无论是“非艺术类”学生，还是“艺术类”学生，他们的美术基础都比较薄弱，事实上都属于非艺术类学生。针对这一情况，本文通过分析非艺术类动画专业人才培养存在的问题，重点探讨新形势下非艺术类动画专业人才培养的新思路。

一、非艺术类动画专业人才培养存在的问题

动画教育目的是要培养从事动画创作的专业人员。在知识结构的教学上至少应包括：美术基础、电影语言、运动规律和动画软件四方面的能力。非艺术类动画专业的学生在起跑线上比艺术类学生欠缺了美术基础这部分课程。由于美术基础需要长期积累，艺术修养的提升也不是一日之功，因此，非艺术类的动画学生比美术功底较好的学生课业压力更大。而部分学生往往会因为缺乏美术基础，专业学习目的不清，缺乏在动画专业方向的创造力，同时更加缺乏专业精神，倾向于混文凭。因此，非艺术类动画专业人才培养面临着动画专业培养目标片面化、部分专业课程设置不合理、毕业生就业竞争压力偏大等方面的问题。

1.动画专业培养目标片面化。一般来讲，动画专业人才培养目标主要是针对影视动画行业来设定的。动画专业的毕业生往往从事影视动画设计制作等工作。由于这些工作要求从业人员有很强的美术功底，注重美术训练成了培养重点。对于非艺术类学生来说，虽然学生接受了美术教学内容，已有的教育模式对于学生的审美与手头功夫的培养也有一定作用，但仍然远远达不到行业要求的标准[2]。

还有部分院校鉴于非艺术类动画专业学生缺乏美术基础，就侧重培养学生动画软件的应用能力。其中大多数都将三维软件的使用作为动画教学的主要内容，以至于动画专业培养目标片面化[3]。

2.部分专业课程设置不合理。非艺术类学生都是进入大学后开始学习美术。艺术功底的建构需要大量时间，而影视理论学习和动画软件实践同样得占用大量时间。在总学时中，美术基础课和专业实践课间的比例如何分配才算合适？针对艺术类学生的美术基础课时对于没有美术基础的学生显然是不够的。一些高校在动画专业的教学中没有真正根据非艺术类学生的特点制定出动画专业课程发展的美术基础教学计划。再如，部分高校把二维动画和flas混在一起讲授，把握不到重点，模糊了培养的标准。这些课程设置上不合理的方面也是影响非艺术类学生专业学习的问题[4]。

3.毕业生不能满足企业需要。现如今就业难成了困扰学生和高校的严峻问题，动画专业也不例外。动画专业就业情况有一个怪现象：一方面动画企业大声疾呼“人才告急”，动画人才的缺口达到几十万；另一方面大量高校动画专业的毕业生“工作难找”。从这个现象中可以看出，动画企业难以找到能满足其发展所需的动画专业或专门人才。艺术类的学生尚且不能满足动画企业的发展需要，对于非艺术类的动画专业学生而言更是难上加难。

二、非艺术类动画专业人才培养的新思路

非艺术类动画专业人才培养模式方面存在的问题，可以从教育观念、培养目标，课程设置与教学内容，师资等几个方面来采取具体对策。

1.确立“大动画”专业理念。“大动画”是信息化发展的产物，主要以数字化形式为载体呈现出来，以内容的动态图形化为表达方式，结合计算机交互技术的新媒体艺术设计。针对非艺术类学生艺术素养不够的问题，把专业培养方向仅仅定位于传统影视动画创作人才，和艺术类动画专业培养方向完全一致，这显然已经不能适应多元化的产业需求。传统影视动画生产对人才的需求十分有限，我们的动画教育应根据动画产业的各个重要环节，如漫画插图出版、衍生产品设计、新媒体交互动画、游戏动画等，把人才培养也分成一个个的“环节链”，既可以独立成为一个门类，也可以互相整合。此外，我们还需要注重培养学生将动画作为一种“表现手段”应用于各行各业的能力。引导学生根据自身优势设计应用型动画和数字型动画。所谓“应用型动画”是在“大动画”的理念下，将动画作为一种表现形式应用于各行各业。这类动画业务广泛，如网络媒体、数字化教育、数字景观、虚拟现实、交互界面、数字化艺术表现等。所谓“数字型动画”是说现代设计不再局限于对象实体设计，而是以计算机三维形式，可视化、智能化、虚拟化的设计而存在。设计的生产、操作、展示、销售都将以数字化、信息流的方式完成。非艺术类动画专业具体教育方案有了“大动画”的专业理念为专业教育的指导思想，不同高校就可以依托自身的优势学科发展动画专业。

2.规范动画人才的培养目标。不同院校有不同的情况，我们应该根据社会需求，结合本校自身的办学特点制订出不同的培养目标。非艺术类学生确实很难从事美术设计、二维手绘动画等工作，但这不能说明非艺术类学生就不能从事动画制作。随着现代科技的发展，传统二维手绘动画正逐渐被计算机动画所取代，动画产业的发展也需要大量的制作人才。我们的教学培养目标和方式也需要与时俱进，做出相应的调整。我们要充分利用计算机动画软件手段来弥补非艺术类学生手绘能力不足的问题。培养目标应使学生毕业后可从事的岗位工作侧重在计算机软件应用制作等方面，如影视制作公司、制片厂、电视台动画部、动画公司、广告公司、游戏公司从事动画三维建模、角色骨骼绑定、角色动作调节、材质渲染、多媒体软件和影视后期制作、管理等工作。

3.调整教学计划和教学方法。非艺术类学生经过多年的学习，大多养成了文理科的学习模式，善于理性思维，缺乏感性思维。而动画中造型设计这些教学内容对于感性思维、艺术感觉要求很高，这就要求我们在教学时对课程内容、教学思路及课程设置做适当的调整。动画专业的教学计划和方法要更加注意非艺术类学生的特点，加大艺术欣赏的比例[6]，加强基础课之间的联系，注重不同学科的交叉与融合。除了课堂教学以外，还有必要聘请有实践经验的业内人员进校讲课或举办讲座，传授给学生一些在书本上学不到的东西[7]。

4.注重教师资源调整与开发。教师是保证教学活动正常开展，教学质量好坏的关键。动画教学师资难求，除了少数院校的师资水平相对成熟之外，国内大多数院校的动画专业的师资建设都处在探索阶段。针对非艺术类动画专业学生的特点，教师资源调整与开发需要充分利用校内教师资源，特别是相关联课程教师协同教学。在“大动画”的专业理念指导下，不同学科的教师要经常开展研讨，动画专业教师要适当学习其他学科的专业知识，以便能够引导非艺术类学生利用动画这一表现形式来为其他专业服务。

在当今数字化时代，如何使动画的发展紧跟时展的步伐，如何培养复合型动画人才是我们一直思考并需要付诸行动的问题。非艺术类动画专业学生的培养是一个新生事物，还需要在实践中不断地摸索，找到更加切实有效的解决方法，各院校应结合其自身的实际情况，走出一条有特色的动画人才培养之路，使非艺术类学生更加具有社会竞争力。

参考文献：

[1]孙雪梅.谈艺术教育在高校素质教育中的重要性[J].艺术教育，2009，（8）：33.

[2]裘晓红.基于非艺术类生源的造型基础能力培养研究[J].科技信息，2008，（23）：252-253.

[3]贺克.艺术设计教育的创新人才培养模式研究[J].装饰，2004，（3）：88.

[4]卢盛继.谈Photoshop课程在非艺术类专业中的教学方法[J].职业教育，2009，（1）：190-191.

动画标题设计篇7

1以目标岗位准确定位课程

基于“服务地方经济社会发展，就业导向”的现代职业教育人才培养指导原则，专业核心课程的设置应该很对具体的目标岗位（群），重点训练学生的职业岗位技能[4]。通过参与到动画企业二维动画项目制作以及对企业动画制作专家调研得出二维动画制作流程包括前期设计阶段（构思一个故事、文字脚本、分镜头台本、设计场景和造型、画人物及背景设计稿）、中期制作阶段（背景绘制、原画设计、作监修型、加动画、动检/校对、上色）、后期合成输出阶段（剪辑、配音合成、输出）。我们通过对动画企业和毕业生的追踪调研，将二维动画设计课程培养目标定位到原画设计和加动画两个岗位，主要培养学生具备以下岗位职业能力：能够很好地理解项目总监和导演的意图及创作构思等；根据分镜台本设计人物动作和准确的造型能力；掌握力学原理和动画运动规律；具有丰富的想象力并能够在动作设计中表现出来，能按照导演的要求发挥得淋漓尽致；具备一定的表演能力，具备幽默诙谐的性格；具备较好的团队协作能力和语言沟通能力。教学上我们选取两个企业动画项目按照企业动画制作流程完成动画的制作，以便学生熟悉动画制作的各阶段流程的制作规范和技能要求，重点培养原画设计和加动画岗位技能。

2 传统二维动画设计课程设计

二维动画设计课程的传统教学方法是以Adobe 公司的flash软件应用为主要教学过程。教学内容以认识flash界面，Flash图形的创建与编辑、帧与元件、图层应用、复杂动画制作、滤镜及时间轴特效、声音视频及组件应用、交互式动画制作。传统的二维动画设计突出软件技术应用，培养学生利用flash软件完成逐帧动画、补间动画、引导动画、遮罩动画及交互动画的学习过程。教学过程以小的、分散的案例为主，学完该门课程学生仍旧无法参与到企业动画项目制中。

3 以“岗位核心能力”为目标的项目化课程设计

3.1项目化教学总体设计

2011年至2014年，二维动画设计课程组利用教师企业挂职锻炼以及带领学生赴企业进行阶段顶岗实习，带回企业动画生产项目用于日常教学。课程组按照企业二维动画制作流程将教学内容划分为动画前期准备形成文字脚本、角色造型设计、场景制作本、动作设计、动画制作、镜头合成、配音及音效制作、合成输出。培养学生造型创意能力和动作设计以及动画运动规律运用能力为主，综合应用flash、Anime Studio Pro 、Photoshop、会声会影、UleadCool3D、AfterEffects、Audition等软件能力为辅。选取两个动画片项目（一个基础教学项目，一个能力提升项目），将其分解成8个子项目，13个工作情境、35个任务开展学习。每个教学单元包括情境设置、任务导引、任务分解、技术准备、任务实施、技能拓展、作品展示及强化巩固八个阶段。最后利用2-4周的时间，学生小组完善课下拓展动画短片制作，该短片必须是原创作品。每个任务有明确的知识目标、能力目标、素质目标和其他目标以及考核结果。

3.2项目化教学意外情境

项目制作过程中教师需要设置一些意外情境，小组成员合作过程中也会发生很多意外情境，如在造型阶段，小组分工合作时，前期勾线人员由于工作不细致线条没有闭合连接，导致后期上色人员无法正常上色，由于处理方式不当，上色人员与勾线人员产生矛盾纠纷，这时教师应该与项目小组长进行积极引导调解，让学生学会与组员之间如何相处，遇到问题首先要用包容的心及时提醒出现失误的对方避免矛盾激化，和谐的工作环境会使大家拥有愉悦的心情。同时也要强调企业上遇到这种问题，会问责勾线人员，但也不赞同上色人员的不帮忙心态。意外情境是项目化教学必须存在的。意外情境的出现能够提升学生面对突发事情的应变能力、团队合作能力以及与其他部门的沟通能力等职业素养。

3.3项目化教学单元设计

项目化教学改革单元设计，这里以《街舞少年》动画片中的子项目五动画制作的任务5-5制作豆豆熊出场遮罩动画为例展开说明。首先将任务分解成创建豆豆熊出场元件、导入背景图片、创建简单遮罩动画、创建光芒四射动画、创建透明画卷展开动画、使用遮罩图层制作角色出场等六个步骤。本次任务的能力目标：使用遮罩动画配合其他动画制作丰富的动画特效、能够将遮罩动画灵活地应用于综合实例中；知识目标：了解遮罩动画的作用及遮罩动画原理、掌握遮罩动画的制作方法；素质目标：自主探索、精益求精、培养学生分析问题，解决问题的能力、培养动画节奏把控能力；其他目标：体会遮罩动画魅力，提升动画制作兴趣，在动画制作中?@得喜悦。本单元需要掌握的英文单词有Transform变形（快捷键是CTRL+T）、Masking遮罩、Convert lines to Fills 将线条转换为填充。情境设置：昨天快下班时，动画组接到任务：制作镜头3―豆豆熊出场动画。组员们接到任务后已经着手准备该任务。开课前两天，教师将本单元的学习资料包（包括ppt、遮罩原理动画演示、遮罩动画操作视频、遮罩动画概念及文字资料、豆豆熊出场动画）和自学任务单放到班级群和学习平台上，便于学生小组课前自学。课上，教师分析小组制作的动画效果，找出存在的问题，如：导入非标准元件、元件命名不正确、入画时间不合理、时间节奏控制不合理等等。分析本次任务需要哪些步骤，展示说明遮罩动画构成原理，分析遮罩动画创建方法及操作步骤。学生小组完善作品，教师协助。意外情境：小组设置的时间轴帧数与要求的一样，但动画速度仍然很慢，原因是学生最容易忽略的帧频设置错误。二维动画公司一般要求的是25fps，帧频确定后是不可以改变的。技能拓展：制作豆豆熊出场时全身发出五彩光芒。展示效果及知识点提示，小组网络搜索知识，完成五彩光芒动画，最后教师协助小组完善作品。小组制作五彩光芒时出现了意外情境：不同的软件版本，在执行“重置选区和变形”命令时，出现线条自动变长、变宽以及无法调整线条变形中心位置。解决方法：将线条转换成元件。技能提升：小组完成场景画卷滚动效果。展示完成的作品，其他小组进行评价。教师对本次任务涉及的知识进行总结说明。课后项目拓展：小组完成公益广告片动画制作。

4 融入翻转课堂的项目化教学设计

翻转课堂是目前国内外较流行的教学模式，我国部分高职院校也开始采用这种教学模式。将翻转课堂教学模式融入到项目化教学中，可对项目化教学进行有效的设计。首先，可以重新设计教师的教学过程[5]。在开展项目式教学之前，课程团队根据所制定的教学目标来设计教学计划，了解教学中的重要知识内容，参与企业动画生产过程，然后收集动画项目制作相关资料并将其融合于教学中。教师在教学过程中要将教学内容与动画制作流程相结合。遇到较为抽象的内容时，教师可以利用信息技术以动画的形式将其具体化、可视化，把操作过程录制成视频，以帮助学生理解。学生在课前先对教师提供的视频资源进行学习，掌握基本的教学知识，记录学习中遇到的困难，以便于学生在课堂上向教师提出。在课堂教学阶段，学生课堂教学的主要任务是让学生展示其学习结果，解决学生在学习过程中遇到的问题，安排时间给学生进行项目化实践。项目的实施过程是以小组为单位展开学习，培养学生的团队合作能力。在课后，教师要根据学生完成的项目学习状况进行总结归纳，整理好与项目有关的资料，并将其制成教学网络资源以便学生课下完成拓展项目时参考使用。

动画标题设计篇8

在PPT 2010中插入新幻灯片，通常的操作是单击“开始”选项卡的“新建幻灯片”，从列表中选择一种版式来新建幻灯片。然后还要再输入幻灯片标题，要大量创建幻灯片得花不少时间。其实在PPT中有一个小技巧可以更快速地创建幻灯片。

打开PPT 2010，在左侧窗口单击切换到“大纲”选项卡，单击把输入光标定位到大纲列表中的第一张幻灯片后输入标题，按回车即可新建一张幻灯片。继续输入标题再回车，如此重复即可快速完成新幻灯片的创建和标题输入（如图1）。在此你也可先重复回车，快速插入足够的幻灯片后再逐一输入标题。

按下来只要逐一选中幻灯片，在“单击此处添加文本”的占位符框中输入分标题、内容即可（如图2）。一定要在原有占位符框中输入，尽量不要自己插入文本框，后面才好快速设置动画。对于一些需要使用图形的内容也不妨先在文本框中输入文字，以后再转成图形。如果有个别页需更换版式，可定位到该幻灯片，单击“开始”选项卡的“版式”选择其它版式。不过尽量少改版式吧，因为你没时间啦！

设置布局颜色 再省十分钟

快速设置当然不可能再慢慢设置布局颜色了。通常在这种情况下建议直接使用PPT内置的字体、颜色、主题样式设置布局颜色。切换到“设计”选项卡，单击“主题”列表右下角的下拉按钮，在弹出的主题列表中单击选择一种即可，在此选择“波形”主题（如图3）。

这些现成的样式都是专家设计的，别认为你会有比他们更优的设计感。当然，如果你是专业的设计人员，有个性化的配色方案，那么，别忘了平时就保存下来。

快也别忘设计感

全部只有文字的幻灯片会让人觉得单调，不过直接插入形状再输入文字不仅花时间，也不利于快速动画设置。在PPT中可以通过把文本内容直接转换成图形的方法快速插入图形。我们以把“公司基本情况介绍”幻灯片中的5行子标题转成圆角矩形按钮为例。

切换到“公司基本情况介绍”幻灯片，拖动选中下面的5行文本，在快捷菜单中右击选择“转换成SmartArt图形”（如图4）。在弹出的“布局列表”中鼠标指向任一布局项即可预览转换图形的效果，在此就选第一种布局吧。选择后文字就会变成5个按钮并自动切换到“设计”选项卡，再从“SmartArt样式”的下拉列表中选择倒数第二种“日落场景”，效果就不错了（如图5）。

图片导入不必手忙脚乱

既然是介绍公司就免不了要有几张公司、产品的照片，前面用回车快速插入的幻灯片全部是“标题和内容”版式。在幻灯片的内容占位符框中会显示6个图标，单击第四个图标即可直接弹出打开图片窗口，让你快速选择插入照片。

如果有大量产品照片需要每页一张地显示，靠单击，插入显然还不够快。对此可使用相册批量插入。切换到“插入”选项卡并单击“相册”图标，在“相册”窗口中单击“文件/磁盘”按钮，在“打开新图片”窗口中选中所有需要的照片并单击“插入”按钮。在图片相册窗口的列表中，还可适当调整图片顺序。然后在“图片版式”下拉列表中选择“一张图片（带标题）”（如图6），单击“创建”按钮即可新建一个文档并以每页一图的方式插入所有图片生成幻灯片。

加紧赶工动画批量设

最后就剩下动画设置了，通常这是最花时间的。什么，还想设置一些独特的笑话，别开玩笑，时间要到了！只要能同时为所有对象设置动画效果就行了。PPT2010中可以在母版中快速为所有对象设置相同动画，前提是文本和图形都必须是直接在占位符中输入的。

动画标题设计篇9

动漫教育近年在国内迅猛发展，据统计已有近 200 所院校开设了动画与其相关的专业。同时社会上的各种专门培训动画职业人才的培训机构和培训学校也越来越多。动画专业及其产业链迅速发展和日趋壮大，主要有两点原因：（1）国家广电总局在 2005 年提出了《关于促进我国动画创作发展的具体措施》，给动画产业给予极大的扶持，极大鼓舞了广大动漫人；（2）世界发达国家，像美国、日本等国在国际动画领域和本国动画市场获得了极大的成功，这让投资商和许多商家看到了其中的巨大商机和巨大潜力。动漫产业的快速发展，对高校来说，如何培养社会和市场所需的高素质、高层次、复合型的动漫人才，已经成为大家关注的课题，尤其是高校的动画教育者和许多动画企业。

任何事业都有两面性，动漫教育在发展的同时，其背后也出现了一些问题，如单一的绘画基础加电脑技术的教学模式、动画师资的缺乏以及动画教学与动画产业不紧密等。就如何解决这三方面的问题，作者进行了一些思考并提出如下策略：

1针对动画教学中单一的绘画基础加电脑技术的工匠式的教学要加强学生文化、艺术与传媒技术课程的教学

对于广大动漫教育者和广大学子来讲，明确教育理念是非常必需的，因为它的模糊必然会使得我们的学子在动画技能和知识结构上造成相当的混乱。许多教育部门仍然狭义地理解动画专业，而认为动画专业就是培养动画制作人是不太恰当的。特别是在动漫业不断发展的今天，更重要的是在高等教育中更应该明确教学理念。广义地说动画专业是计算机技术和艺术高度结合的一个新兴专业。它包含了传统的戏剧、文学、音乐、美术、影视、美学等要素的视听艺术，在此之上与现代计算机技术精密地结合在一起。这样的一个综合性专业使得在动画这个专业上具有很多的发展空间和研究方向。我们不能简单地理解动画专业就等于动画制作，这就决定了动画专业的应用领域具有很大的广泛性。

国内目前的动画设计专业课程设置的培养目标主要解决视听技术、绘画基础以及计算机动画这样的技术问题。由于上述所说的动画专业设计所涉及领域的广泛，一个基本的动画专业人不仅要理解动画设计的基本理论，更需要具备相应的动画软件设计的实际操作能力。如果想成为高素质的动画人，更需要掌握平面设计、电影方面的知识，了解民间艺术和建筑等许多方面的知识。

而我们的许多高校在动画专业设计的课程设置上重视计算机技术，轻视理论。大学四年有 3/4 的时间是在学习各种动画软件。最终造成的结果是动画设计专业的学生就业后，在动画设计公司只具备基本的动画软件操作技能，而不具备深意的设计思维。比如在完成某动画设计任务时，只能从事电脑特效处理和枯燥的电脑上色工作 ，由于没有动画相关理论上的指导，很难完成一个具有深意和寓意的动画创作。

在许多学校培养一个动画设计员就是要其具备电脑动画技术、镜头与摄像的捕捉能力以及良好的绘画能力，这些是必需的。但是。更多的时候，我们轻视了动画艺术思想和传统文化的重要性，把它们灌输到学生的脑子里还是十分必要的。

比如，一个动画设计专业毕业的学生，如果没有一定的设计思维和传统艺术文化的话，那只能靠仿效欧美和日本的动画制作来完成设计任务，这样的作品必然是没有生命力的。

因此在动画教学中，应以培养学生的综合素养入手，不仅仅注重专业课程的学习，也要注重文化、艺术与传媒技术课程的教学。

2动画师资缺乏和人才结构不平衡，采取“走出去，引进来”人才发展模式

目前我国的动画教育才刚发展，高素质的动画创作人员稀缺，有规模和有组织的动画团队更少，电脑动画技术人员少，相互沟通和合作的机会也少。我校的动画教育课程设置和培养目标都尚在探索之中，一方面高素质、复合型的动画人员和电脑动画人员分化严重；另外一方面，懂动画艺术的人员和低端的制作人员分化严重。因此培养有素质的动画艺术和电脑动画设计人员迫在眉睫。我校目前正通过教育部“质量工程”本科教学项目把老师派出去，通过“造血”的方式解决高校动画教育师资的培养问题。我校也采取多途径和国内各高校建立校际合作，大力培养动漫师资。

3针对动画教学与产业结合不紧密的问题，在实践中加强学生实践能力的培养，加强与产业界的沟通

目前我国动画产业正处在一个充满希望又充满困难的时期。说充满希望，是因为有国家和省的政策扶持，这激励着省内动画产业的发展。

说充满艰难，是由于省内各高校动画教育起步晚，缺乏独立设计和解决问题的能力；更有许多人将高校动画教育和社会培训的培养目标不加区分，混为一谈，单纯地要求学生学动画制作软件，不和动画产业结合，缺乏培养目标，学生也得不到真正有效的锻炼和提高，这使得学生和动画市场脱钩。因此，我校在实践中要加强与动画产业界的联系和沟通，培养企业真正需要的人才。

参考文献

［1］ 景波, 刘莹. 多媒体技术对现代教学的影响［J］. 黑龙江教育(高教研究与评估) , 2006,(Z1)

动画标题设计篇10

随着数字技术的不断发展和娱乐行业的蒸蒸日上，动画行业进入蓬勃发展期，随着IT技术的不断发展，传统的动画逐渐向数字动画方向发展。可以说，动画产业进入了爆发性成长阶段。在这个前提下，我国高校艺术类专业纷纷设立动画设计专业，期望能培养出适应文化产业的动画设计类人才。但我国高校的动画设计专业是一门新兴课程，动画设计是在幽默的前提下，加入设计元素，运用运动学原理，让静态的人物或事物二维或三维地连贯运动。在动画设计教学中，学生不仅要学习动画设计方面的基础理论知识，还要培养学生具有创作研究等方面的知识和能力，通过动画思维能力的培养，动画设计方法和技能的训练，让学生具备动画设计的基本素质与能力。我国高校动画设计专业的教学成果不甚理想，毕业生的水平与真实就业的需要存在一定差距。笔者分析了现阶段高校动画设计教学中存在的问题，并对高校动画设计课程教学提出了几点建议。

一、高校动画设计课程教学存在的问题

1.教学理念落后。现阶段动画设计制作大多依靠数字技术，所以高校动画设计教学大多侧重于技术类教学，大大忽视了设计理念教育。动画设计一般注重绘画基础、视听语言等技术类方面，但由于动画设计除了需要了解动画设计相关技术理论知识外，还需要具备动画设计的动手能力及电影、平面设计、各民族文化艺术等各方面知识，这就导致学生在毕业后只能从事初级的电脑操作工作。长此以往，市场上缺乏创意的动画作品越来越多，不利于动画产业的长期发展。

2.教学目标方向错误。目前高校动画设计教学大多是工匠式教育，虽然各大高校设置了动画设计专业，但对于这种新专业，很多高校并不清楚教学重点在哪。高校的动画设计专业的动画软件和艺术课程往往相互孤立，学生在进行动画设计时，往往不知道方向，在走出校门后也是一片茫然。

3.教学模式落后，填鸭式教学忽视了学生的创造能力。动画课堂教学往往忽视学生动画设计能力的培养，教师在教学中往往照本宣读，不能很好地组织教材内容，忽视了对学生实际动手能力的培养。

二、对高校动画设计专业课程教学的几点建议

1.明确教育目标。动画设计教育以培养人才为目标，了解动画教育自身的特点，搞清楚动画设计的本质。高校在进行动画设计专业教育时，要明确作为一名合格的动画工作人需要具备的能力，即不仅要了解动画设计相关理论知识，还要在教学中融入设计思想，加强对传统文化的熏陶和美学思想的灌输。

2.创新教育模式。根据动画设计自身特点，笔者认为，在动画设计教学中，首先要加强美美学教育的融入，美学思想对于动画设计教学具有指导作用，从人们对现实的审美关系出发，以艺术为主要研究对象，帮助同学们在进行动画设计时做到符合人们的审美观点。在动画设计教学中，美学教育与动画设计不能分而教之，而是要将二者有机结合起来，让学生在动画设计中自觉融入美学元素。在美学教育中，教师要积极创新教学方法，激发学生学习兴趣，例如在课堂教学中运用探究式教学，向学生展示动画设计案例，借此激发学生的好奇心和求知欲，通过案例，一边向同学们讲解相关理论知识，一边发现设计过程中的问题，并对学生实践进行问题分析探究，充分发挥学生的主观能动性，实现创新意识的培养。另外，在动画设计教学中，要充分重视学生应用实践能力，高校的动画设计需要学生应用和实践，教师在课堂教学中，要合理安排学生实际进行动画设计的内容，培养学生自主学习和创新能力。在动手实践过程中，鼓励学生不局限于教材案例，充分发挥自己的思想和创造力，从而提升学生的动画设计水平。

3.积极进行师资力量的培养。各种创新的教育模式和教学方法都需要教师实行。并且作为一名动画设计专业教师，其除了要有动画创作知识和运动的知识外，还需要了解导演理论和镜头知识。但目前高校的动画设计教师大部分由其他美术教师转型而来，对动画规律和动画产业本身并不了解，所以高校必须加强动画专业设计专业教师的培训，对专业教师进行系统强化训练。高校可以定期让动画设计专业教师深入动画制作公司，参与动画的中后期制作，条件好的学校可以让教师出国深造，了解国外先进的教学体制和动画制作中时先进技术，帮助教师了解动画设计教学中需要侧重的地方。同时学校要优化教师队伍结构，提升学校的教学科研水平，对优秀的动画教学不断进行总结，不断提升教学水平。

4.将艺术教育和技术教育完美结合在一起。动画设计具有市场商业价值，艺术的追求和相当的技术水平都是其考虑的问题，所以，动画设计的技术和艺术之间并不存在矛盾。相反，技术的发展能给动画设计带来更广阔的创造手段，艺术的发展能推动动画技术的不断发展，将技术和艺术充分结合起来，就要注重对学生想象力和创造力的培养。另外，动画设计教育包含了众多教育体系，在动画设计教学中，要改变以往的教育模式，将各个艺术门类优秀的艺术成果例如绘画、电影、音乐、运动学、人体工程学等充分结合起来，积极与外界交流学习。

随着现代动画设计涉及的领域和现代动画设计技术的不断发展更新，动画设计教育必然要不断创新教育体系，动画设计教育者更要认清楚我国现阶段动画教育的状况，脚踏实地，不断积累教育经验，最终培养出优秀的动画设计人才，推进我国动画行业发展。

参考文献：

动画标题设计篇11

 

这个学期结束，本人做总结如下，认真备课、上课、批改作业、讲评作业（部分作业讲评后要求学生再次修改），做好课下辅导答疑工作。因为上课共三门，简笔画分别是给学前和特教两个专业上的。我上网、查阅相关资料，尤其是一些知名幼儿园的理念或一些先进简笔画资料。给学生相对完整的课程资料，尊重学生，与学生既定目标商量做法，使学生学有所得，尤其是2015级学前教育专业学生。从而不断提高自己的教学水平的同时提高学生完成任务的能力。特教2016级的学生也在本学期不断努力突破自己。本学期教育教学任务得以顺利完成，要感谢教学督导组老师们提出的宝贵意见与建议，感谢院长和专业负责人的鼓励与帮助。下面是本人的条目式的教学汇报：

一、承担的课程任务

2016-2017学年春夏学期内本人承担特学前育专业2015/2016级课程，如下表。

课程名称

考核方式

学时

年级

幼儿园环境创设

过程考核

36

学前2015

简笔画

作品

36

学前2015

简笔画

作品

36

特教2016

二、课程教学目标及作用

幼儿园环境创设：幼儿园环境创设是一门重要的学前教育专业必修课，是一门十分强调实用性和可操作性的应用性课程。它全面、系统、科学的阐述了幼儿园环境创设的基本理论、基本原则和幼儿园不同环境创设具体要求与方法，包括幼儿园室外环境创设、幼儿园的各类墙饰、幼儿园区域环境创设、主题活动环境创设等内容。

通过学习使学生了解幼儿园环境创设的相关理论知识，充分认识幼儿园环境创设的意义，理解环境创设与幼儿园课程的关系，深刻认识环境对幼儿发展的重要意义，树立正确的学前教育观念。使学生了解各类环境创设的要点，能根据不同的要求创设适宜的教育环境，并通过实际操作训练使学生初步具有环境创设能力。

简笔画：是一门重要的学前教育专业的课程，是一门十分强调实用性和可操作性的应用性课程。它全面、系统、科学的阐述了简笔画的基本理论、基本原则和具体要求与绘画方法，包括动物、风景、人物、静物等内容。

简笔画的目标：是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。绘画方法可分为侧视图、周视图四种。

三、课程教学设计思路

幼儿园环境创设：现在的一线幼儿园都以环境创设为主，他们开展教学同时都以环境的与之匹配，依此，本课程的教学主要内容分为理论篇、方法篇、实践篇。包括幼儿园创设及玩教育制作的教育与教学原理、教学模式、教学设计、教学方法、教学策略与经常教学活动、教学环境与教学资源、教学评价、教学评价、教学设计与实施。通过任务驱动的方法让学生分组完成环境创设计划的填写、拟订长、短期目标、活动方法、活动设计、活动实施等部分，考查学生的系统教学活动设计与实施能力。

简笔画：以集中讲解简笔画图例，在个别化指导训练，听觉察知、分辨、识别、理解四个部分来理解简笔画的技法，学习一些简单的感知觉、认知、生活自理发展问题的教育教学处理技巧。侧重培养学生查阅图书资料、网络资源、设计教学活动的能力。以备今后在工作中可更深入地了解与介入。通过自我创作和教学现场指导和学生主动实践过程中学生提出的问题相结合为教学思路。

四、学生作业设计

简笔画：4次作业，动物、人物、风景、主题画设计简笔画、认知能力相关教学法，培养学生的积极性，自主查阅资料和自主设计教学活动能力。

幼儿园环境创设：7次作业，主题墙设计、走廊设计、室内设计、室外设计、主题教育设计、玩教具制作和区域角设计，培养学生的设计能力、集体主题环境创设设计能力。

五、辅导答疑情况

依据开学初的辅导答疑安排，分长短期目标的叙写，主题的分解，目标与主题的结合，教学材料的准备等等，授课教室或课件室随时做无纸化辅导。幼儿园环境创设，针对教学模式、合作式教学活动中出现的问题辅导，主要是教学活动设计。简笔画的理论与实践，针对各章节的重点和难点进行个别辅导，做分组辅导。

六、课程考核情况

为进一步深化教育教学改革，引导学生自主学习，提高课程学习要求，建设良好教风、学风和考风，出发点是好的。在过程性考核的实施过程中，它的成功有赖于老师和学生的主动的有机参与，尤其是学生的主动参与。但问题是现在的学生学习的主动性令人堪忧。

在这里我个人也查阅了相关资料，资料显示过程考核有诸多构成：个人作业、团队作业、随堂测验、课堂讨论、课程设计、期中考试等。考核学生整个学期的学习过程，我们可酌情选择构成，均计入总分。

课程名称

考核方式及要求

考核内容

创新点

简笔画

每人都能自身设计与绘画出与主题相关的简笔画

抽签选取主题当堂绘画

考核内容是完全创新的

幼儿园环境创设

小组合作通过设、讨论、查阅相关材料与实际制作相结合。

幼儿园内的部分环创的设计与制作

考核内容是来源于校内实训基地的，采用任务驱动法完成，考查学生的系统教学活动设计与实施能力

动画标题设计篇12

中图分类号:G640文献标识码:A文章编号:1005-5312(2010)17-0151-01

中国动画发展至今已有近90年历史。在经历了“万氏荣华”,改革开放初期的动画盛世之后,近30年来中国动画一直处于低谷。国内市场长期被外国动画把持,大批的资金涌向了外国动画。中国动画在国内的一席之地被挤的所剩无几,大多数的观众表示不喜欢看国产动画,连小孩的动画偶像也都是泊来品。随着现代科技的发展,在90年代动画界发生了翻天覆地的变化,商业运作上飞速产业化发展,制作手法上动画艺术逐渐和高科技接轨,表现手法则和电影电视越来越接近,题材越来越广泛,观众年龄阶层不断提高。在这同时,改革开放使大量国外动画涌进中国市场,再加上国内各界对动画产业的不重视以及错误认识使中国动画失去了方向。在越来越多外国形象充斥国内消费市场下,更多80后90后哈日哈韩的形势下。国家相关部门逐渐加大了对动画动漫产业的扶持与投入。从各大动漫基地的建设,公共设备平台的建设,到鼓励有条件的动漫企业上市融资等一系列的政策陆续推出。正是有了这些关注与投入,中国这几年的动画产业公司如雨后春笋般冒出。而各大高校也自是不干落后,先后有400多所高校开设了动画、游戏类相关专业。有了需求,有了供给,原本是很好的局面,最终却转换成了动画行业与学校针锋相对的局面。行业埋怨学校培养的人才不合格,学校抱怨行业的入行要求太高。在支持原创动画的呼声中,倒下了一批又一批的企业,淘汰了一批又一批的人才。经过了短时间的发热之后,行业不得不去面对更加实际的问题:如何生产出好的深入人心的动画。学校也得去重新思考人才的培养模式与课程的设置是否合适,培养的人才能否被行业接受。特别是高职教育的人才培养模式,教学改革的重点在于紧贴人才市场及产业结构的发展,动画教学研究更是和行业岗位息息相关。在这样一个充斥矛盾与争议的范围,我们的教学团队在6年来开办影视动画专业的基础上总结出一种基于岗位的工学结合人才培养模式――“岗位群模块化”培养模式。

一、校企合作、定岗培养

在充分调研、大量企业专家参与讨论的前提下加强学校与企业的合作,教学与生产的结合,校企双方互相支持、互相渗透、双向介入、优势互补、资源互用、利益共享。为学生提供身临其境的企业环境熏陶和必要的实习条件、难得的实践锻炼机会。生产实践过程也就成了教学过程和管理过程,学生在企业员工带领指导下,把理论知识运用到实践之中,并把在实践中体验进行理论的对接,从而加深对理论的理解,增强应用知识和解决实际问题的能力。

我们将以定岗、定性为目标,通过模拟实际企业项目,带领学生完成并掌握企业设计标准、技术参数、工艺流程、关键设计等环节。以分布式实习就业作为目标,依托实训环节中集中式强化的成果,模拟企业实际设计制作项目,让学生定岗锻炼、对口锻炼,涵盖目前动画公司的所有岗位,让学生实际操作练习,达到学以致用的目的。让每位学生都能通过实训项目锻炼、掌握各个环节的操作技能。在有条件的情况下,我们和企业采取定岗培养的办法,由企业规划二年后的用人计划及岗位需求,并出台岗位的用人标准。学校采用2+1的教学模式定岗为企业输送计划的人才。

二、工学结合、项目实训

大一的新生入校时对专业都不懂,为了更早的让学生接触到行业一线的工作流程和工作方法我们在教学计划中设计了为期一周的“入行教育”。从实质上屏弃了“入学教育”这个概念,让学生从根本上认识这是在接受一个行业的熏陶而不是一门课程的教学。“入行教育”分为企业一线员工的岗位技能演示;企业精英的经验介绍;企业岗位的流程;岗位间的协调与影响等几个部分。学生在这一周中将树立自己的岗位目标,明确学习中的重点,并可以开始规划自己的职业生涯。

在单元授课的环节中,每门课程都制定了职业典型工作任务与工作过程,如:

我们把实训项目分为原画设计、场景设计、网络动画制作、三维模型(陶瓷)设计、游戏动作设计、三维动画制作、影视剪辑、特效合成、游戏动画制作、建筑效果制作、产品(陶瓷)展示制作等。通过岗位强化训练,让学生在课堂上学习的理论知识和软件操作知识能够在实际项目中得到具体应用,让学生熟悉了解动画设计与制作的流程、标准、工艺,及企业实际的制作情况,掌握设计制作技能,掌握动画具体设计制作单位的真实状况和特点,获得适应工作环境,解决实际问题的能力,使学生毕业后能立即适应所在岗位的工作需要,利于学生就业。

三、顶岗实习、教学模块化

在顶岗实习过程中每个学生具体分插入企业的各个岗位,让学生在实际项目中锻炼提高自己。而顶岗标准就是企业的行业规范,使实习融入明确的考核标准,让学生更清楚自己在岗位上与行业规范的差距。实习结束由企业开具顶岗实习鉴定书,并择优录用学生。

在制定人才培养计划时,充分考虑艺术类课程的特殊性,沿袭了艺术类单元授课的方式。通过动画制作的流程对课程的先后顺序进行了调整,对每门课都做了明确的教学标准规定。在教学过程中对学生进行分组教学,严格制定针对工作过程的教学标准及大纲,检验学生成果,按照学习进阶方式或是企业工作过程的环节标准来教学。针对不合格,不达标的学生执行停留重复学习,优秀或达标合格的学生继续进阶高层学习,形成合理的学习竟争氛围,让学生用心努力地去实现每个教学环节,鞭策学生进一步学习,激发学生的学习热情。根据学生学习状况培养具有创新意识和创新能力的教学特长和风格,确定不同的教学方法,把工作过程带进课堂,将理论融入实践,从而达到让学生明确学习目标。小阶段有小作品,大阶段有大作品的教学方式。引导先进学生拓宽思路去学习新知识和新技能,达到最佳的教学效果。在人才培养计划中我们建立了公共基础、专业基础、模块专业和实训实习四个能力进阶课程模块。不再按照本科“三段式“学科型顺序,在坚持基本理论和基础知识“必须、够用”的同时,重视素质教育,大力加强实践性课程的教学。

实践证明通过“岗位群模块化”人才培养模式培养的学生适应企业、行业的需要,在工作中大大缩短了上岗的磨合时间,更易于规划自己的职业生涯。企业对上岗学生的评价也更高了。