学生艺术论文篇1

摘要：在当前高校建设中，大学生艺术团作为独特的组织形式，不但起到了活跃大学艺术气氛、提高大学生艺术素质的作用，还对普及艺术文化、提升高校的精神文明建设质量起到了重要作用。从目前的大学生艺术团的艺术实践来看，艺术团的活动对高校促进作用很大，使大学生更好的理解了文化内涵。随着大学生艺术团的逐渐成熟，所开展的艺术实践教育业取得了一定成果。因此，我们有必要对大学生艺术团的艺术实践教育进行深入的研究和分析。

关键词：大学生；艺术团；实践教育

一、大学生艺术团的艺术实践教育现状

对于当前高校大学生艺术团而言，多数高校都已经成立了自己的艺术团，在开展活动的过程中，将艺术实践教育放在了首位，旨在通过大学生艺术团来带动校园内高雅艺术的氛围，对全校师生进行高雅艺术的普及和推广，从而达到全面提升大学生素质的目的。当前大学生艺术团的艺术实践教育主要体现在以下几个方面：

1、高校根据实际开展了丰富多彩的大学生艺术团活动

在目前高校精神文明建设的现实需求下，考虑到大学生艺术团能够带来的积极作用，当前高校纷纷组建了具有特色的大学生艺术团，并根据院校特色开展了丰富多彩的大学生艺术团活动。对于北京物资学院来讲，其大学生艺术团下设管乐团、合唱团、戏剧团、舞团，他们取得良好的成绩，均在国家和北京市获奖，对艺术团发展起到了较大的推动作用。

2、高校将艺术实践教育放在了大学生艺术团活动的首位，将高雅艺术的普及和推广作为主要目标

在高校目前的大学生艺术团活动中，高校不仅重视艺术团活动的开展，同时将艺术实践教育融入到了活动当中，并将艺术实践教育放在了首位，旨在以艺术团活动带动艺术实践教育的开展，从根本上提高大学生的艺术素养。并积极做好高雅艺术的普及和推广，使高校具有高雅艺术的氛围，使高校师生都能够受到高雅艺术的熏陶。

3、高校在大学生艺术团注重活动开展的形式

为了保证大学生艺术团的活动取得实效，高校在大学生艺术团开展活动的时候，选择了多种艺术形式，主要有管乐、合唱、舞蹈、戏剧等等。由于目前高校将大学生艺术团赋予了更多的职能，希望通过大学生艺术团活动达到提升艺术实践教育效果的目的。因此高校在大学生艺术团活动上注重形式的多样化。

二、大学生艺术团的艺术实践教育存在的问题

虽然目前高校将大学生艺术团放在了首要地位，并希望通过大学生艺术团的活动来提高艺术实践教育效果，但是在大学生艺术团的活动开展过程中，艺术实践教育还存在比较突出的问题，尤其是没有艺术特长生招生资格的学校，主要表现在以下几个方面：

1、大学生艺术团的艺术实践教育缺乏导向性，没有树立高雅艺术的核心思想

从目前高校大学生艺术团的艺术实践教育来看，多数高校还没有真正认识到艺术实践教育的重要性，在开展过程中目的不明确，缺乏鲜明的导向性，导致大学生艺术团的艺术实践教育特点不突出，没有体现出艺术实践教育的意义所在。因此，要想取得艺术实践教育的积极效果，就要对大学生艺术团进行明确指导，并树立高雅一树的核心思想。

2、大学生艺术团的艺术实践教育开展方式单一

虽然目前高校大学生艺术团的活动形式多种多样，主要有管乐、合唱、舞蹈、戏剧等，但是对于艺术实践教育来说，开展方式还比较单一，仅仅依靠现有的方式很难取得积极的教育效果。因此我们必须要积极拓展大学生艺术团的艺术实践教育开展方式，丰富艺术实践教育内容，保证艺术实践教育取得预期效果。

3、大学生艺术团的艺术实践教育取得效果不明显

目前高校大学生艺术团的艺术实践教育受到各种因素的限制，在开展的过程中并没有取得预期的效果，整体教育水平和教育手段还比较欠缺，还需要进一步的发展和强化。因此，对于大学生艺术团的艺术实践教育，我们要有全新的认识，不但要认识到艺术实践教育的重要性，还要保证艺术实践教育有效开展，并取得预期效果。

三、解决大学生艺术团艺术实践教育问题的对策

针对目前大学生艺术团艺术实践教育存在的问题，我们要认真分析成因，努力丰富艺术实践教育内容，采取具体的对策有效解决现存问题，保证大学生艺术团艺术实践教育取得积极效果。具体措施如下：

1、明确大学生艺术团艺术实践教育的指导方向

考虑到目前高校大学生艺术团艺术实践教育缺乏导向性的特点，我们要在大学生艺术团艺术实践教育中明确指导方向，明确艺术实践教育的任务，并制定具体的活动开展方案，使大学生艺术团艺术实践教育能够取得积极的效果，保证大学生艺术团艺术实践教育活动的有效开展。同时，我们应树立高雅艺术为核心思想的指导方针，积极推动高校高雅艺术的发展。

2、拓展大学生艺术团的艺术实践教育开展方式和领域

目前大学生艺术团的艺术实践教育存在开展方式单一和开展手段不足的问题，为此我们要积极拓展大学生艺术团的艺术实践教育开展方式和领域，使大学生艺术团的艺术实践教育能够在开展方式上更加多元化，使艺术实践教育的领域能够得到有效延伸，起到艺术实践教育的预期效果。

3、制定具体的艺术实践教育目标，保证有效实施

考虑到大学生艺术团的艺术实践教育的重要性，我们需要制定具体的艺术实践教育目标，并在这一目标的指导下，大力开展艺术实践教育活动，使大学生艺术团的艺术实践教育活动能够在活动方式和活动内容上得到丰富，进而达到于小目标，保证艺术实践教育的有效实施。

四、结论

从目前高校大学生艺术团的组建和开展情况来说，不但丰富了校园文化，也为学生提供了良好的精神文明教育，同时在艺术实践教育上也取得了突出的效果。由此可见，大学生艺术团的开展直接促进了高校文化建设，同时艺术实践教育也获得了整体提升。因此，我们应该对大学生艺术团的艺术实践教育引起足够的重视，并在今后的艺术团活动开展中，采取积极措施，解决大学生艺术团的艺术实践教育存在的问题，保证艺术实践教育取得预期效果，提高高校的高雅艺术氛围和广大师生的高雅艺术素质，推动高校高雅艺术建设。

参考文献：

学生艺术论文篇2

在素质教育的环境下我们所讨论的艺术教育本质应是与素质教育本质相吻合的，是以人的全面素质发展为最终目的的。

二、高职艺术教育现状

当今社会，由于高职院校的不断增加，学生数量也普遍上升，使得学生毕业后就要面临来自社会、家人、朋友、就业等各方面的压力，加之正处于人生观、价值观形成的关键时期，其心理健康问题已逐渐得到各界人士的广泛关注，人们便开始研究有利于高职学生身心健康发展的有效措施。素质教育就是顺应学生的健康发展而提出的主要的教育方针，而全面的实施素质教育的重要内容之一就是艺术教育，也可以说是素质教育过程中的重中之重。艺术教育不仅是素质教育发展的强力助推器，也是素质发展的主要动力，因此，高职院校学生的艺术教育也成为教学改革的重要内容之一。

三、加强艺术教育的基本途径

普通高校艺术教育的本质是一种素质教育的模式，它是通过对在校大学生审美能力的发掘和培养，来构建大学生理想的审美心理结构，以此达到对学生情操的陶冶和人格的塑造系统。普通高职院校的艺术教育具有以下特点:首先，在普通高校教育中，艺术教育课统称为公共艺术课，是普通高校实施大学生的素质教育，提高大学生综合素质的重要途径和方法。其次，普通高校的艺术教育实施教育的对象主要是非艺术专业的大学生，是非专业化的艺术教育。再次，普通高校艺术教育实施的途径主要通过公共选修课、限选课、指选课和艺术类课外活动来实现的教育方式。本人大量翻阅有关书籍以及研究资料，以我所在学校现状进行思考，把我校学生为主要研究对象，来探讨如何加强高职院校学生的艺术教育建设情况，提升学生的人文素质。永城职业学院自成立以来，经过不断改革与创新，在高职教学方面也有不小的成就，对于学生的培养从注重技能方面，到技能与知识相结合，再到现在学生综合素质的提升教育，永城职业学院在改革创新中不断地成长起来。对学生的艺术教育也在慢慢地贯彻整个教学过程中，把培养学生技、艺相兼的教育模式作为本学校的教育目标。具体的施教内容及措施，我总结为以下几个方面：

（一）把艺术课程作为学生的必修课程

在学生入学以后，学校会以专业特点安排相应的基础课程，而艺术课程作为每个专业的必修基础课，在全校范围内开展教学，主要是书法和音乐。因为学生刚从忙碌而紧张的学习生活解放出来，对于大学的向往和憧憬是美好的，但也是盲目的，所以容易走向极端。因此，对他们进行精神上的放松需要一个过渡的时期。而音乐和书法，不仅可以陶冶学生的品质，对学生的心理也有个疏导和调理的作用。学生可以在欣赏音乐和锻炼书法的过程中，慢慢解放自己，也让自己的心态变得平和，甩掉以前学习过程中带来的压力和浮躁，逐渐找到自己心灵的最终需求。

（二）提高专业教师的人文素质

教师是学生的学业生涯的导航者，是学生在校期间影响最大的因素。但目前高职学院的教师还是沿用以前的刻板应试教育的教授模式，没有突出高职灵活的教学特色，教学人物和要求都还是以教材为主，教学过程也比较形式化。而这对于一些基础相对薄弱的高职大学生来说，并没有提高学生自身学习的积极性，有的甚至会打击学生学习的热情和信心，使学生的个人发展受到了限制，没有达到高职教学的目标。根据这种情况，我校积极开展教师讲课技能竞赛活动，鼓励教师开动创新思维，改变教学方式，调整教学内容及教学过程，不断地改革创新，创造出具有自己的风格，专业化的教学模式，使得学生接受快，又喜欢的课程。同时，还开展了课下学生与教师的交流活动。这样的沟通不仅能够拉近学生与老师的距离，改善两者之间的关系，让学生去评价老师上课的内容及方式，并提出一些意见，供老师去调整自己的教学模式，这样对两者来说都是一个进步的过程。另外，高职学生课堂大部分以专业课为主，但对于学生的艺术教育的培养，也可以在其专业课上体现出来，例如在讲课时可以穿插一些人文的关怀，讲一些相关的历史或者小故事，增添课堂气氛，提高学生学习的乐趣，调动学生学习的积极性。

（三）营造校园良好的艺术氛围

学校是学生学习和生活的一个主要环境，在这个大环境里，学生要度过自己的高职生活，而一个良好的校园环境，可以带给学生一些感情和精神上的寄托。因此，学校是我们加强艺术教育建设，提高学生人文素质的重要载体。我们利用学生的课余活动时间，开展一些团体活动，鼓励学生积极参加并组织活动，让学生在活动过程中，不仅能够丰富课外时间，放松心情，而且还可以加强学生的团队合作精神，改善自己的精神面貌，更让学生在活动中感受乐趣，提高自己的人文素养。例如，每年我们学校会开展科技文化艺术节活动，把学生的一些好的作品在校园内布置展出，不仅可以让参与的学生有一些成就感，还可以让其他非专业的学生感受到校园的艺术氛围，陶冶学生的艺术情操，提高他们的艺术教育和人文素质修养。另外，还有一些社团学生组织相关的小活动，可以找相同爱好的学生来参与，也为学校的文化氛围增添许多色彩。学校还把校内广播，网站、宣传栏以及报纸作为传播校园文化的主要渠道，充分利用这些渠道，形成健康积极的校园文化主流，潜移默化地来引导学生的艺术教育，促进人文素质修养的提高。在课间及课外时间利用广播进行一些美文朗诵欣赏，播报时事新闻，让学生对当前的社会局势有一定的了解，利用网站上传学生活动内容及学校的实时报道，并且在资源平台里上传一些艺术及文学视频，供学生观看和学习。最后我校积极引导学生广泛开展校内外实习实训，让学生广泛接触社会，将所学的知识和专业技能展现出来，在生产中能够学以致用，进而增强自身能力、提高自身的综合素质水平。

学生艺术论文篇3

二、当前非艺术专业大学生的艺术素养

当前高校非艺术专业大学生的艺术素养究竟如何呢？在一个什么水平上？笔者任教于理工科院校，对他们的思维习惯、艺术知识掌握程度有一定了解。就笔者看来，理工科非艺术专业大学生的艺术素养存在以下三个特点：

（一）接受艺术教育机会较少多年以来，由于受实用主义的影响，学校教育长期陷入“智育第一”的误区，形成以智育为中心的教育体系和制度。尤其是在理工学科为主的大学里，“重理轻文”的观念根深蒂固，绝大多数学生在入学后，受培养体系、师资、办学经费的限制，非艺术专业的学生基本无法接触艺术领域。他们除了看过几部电影和听过一些歌曲之外，对艺术的感受机会是很少的。更谈不上系统的艺术理论知识和艺术实践活动。

（二）形象思维能力较差，艺术感受力有限理工科大学生习惯于进行逻辑思维，这使得他们的艺术思维方式也趋于逻辑性，即较为注重艺术的变化性和叙事的逻辑性，如描述电影电视的故事情节，音乐的叙事性，舞蹈、摄影、美术中的构图、黄金分割计算等，而对其中蕴含的美缺乏欣赏和感受，久而久之便导致艺术审美的接受力较为迟钝。也就是说，理工科大学生形象思维的能力较差，艺术感受力受到一定限制。

（三）纯理工科大学生对艺术同样有强烈的追求虽然理工科大学生的艺术感受力普遍较低，但是他们的爱美之心却丝毫不减。笔者所在的理工科院校的大学生对艺术美有着强烈的追求，只是缺乏系统的教育体系，造成他们对于艺术的“入门”有一定的局限性，即“想而不得”的状况。这就要求高校应根据理工科大学生的特点完善培养体系，提供与之相适应的审美教育。

三、艺术教育对高校非艺术专业学生的启迪作用

艺术教育对人格培养具有强烈的渗透功能。艺术教育的本质就是以一种自觉的、潜移默化的方式对人进行培养，其最终目的就是为了造就一种健全、完美的人格。应试教育背景下大学生的品德情操有所缺失，高等教育的目的是培养综合人才。艺术教育可以潜移默化的影响大学生的品德情操、提高大学生的综合素质。是其它教育门类的学科所不能替代的，归纳起来，主要表现在以下三点：

（一）艺术教育有利于高校非艺术专业学生全面发展思维，培养创新能力人的思维方式分为逻辑思维和形象思维，非艺术专业学生在借助专业学习强化逻辑思维的同时，接受一定的艺术教育，从而发展形象思维，促进逻辑思维和形象思维的统一，使创造力和感悟力得到提高。与此同时，接受艺术教育的大学生的求知欲和表现欲都比较强烈，笔者所在的理工科院校中艺术专业的学生往往比较活跃，自信心、协调能力都普遍较强，他们的情感、意志、性格等非智力因素也较为完善。

（二）艺术教育有利于高校非艺术专业学生完善身心健康，增强人才竞争力高等教育的大众化使得当代中国学生多成长于应试教育的环境之中，非艺术专业的学生更是极少经过细腻的艺术教育，同时又面对着来自家庭、社会、学习、生活、人际关系、就业、个人定位等多方面的压力，或者长期受挫感较强，很容易产生一系列思想与心理问题，影响其健康成长。对此，通过有针对性的开展艺术教育，潜移默化的影响学生主动发掘生活之美，培养对生命的热情，进而增强受挫能力，培养坚强的意志力、积极的情感心态、热爱生命的思想信念，激发他们通过自身努力去战胜逆境，乐观面对挫折，主动迎难而上，才能使他们在自我意识、自我激励、情绪控制、人际沟通等方面都能具有一定优势。这样的人才进入社会后才更具竞争力。

（三）艺术教育有利于非艺术专业学生提高思想品德修养，促进高校德育工作的开展艺术之花永开不败，它能够净化人的灵魂，升华人格魅力，延续灿烂辉煌。艺术教育有助于增强德育工作的实效性。思想品德教育内容很广，涉及到学生思想意识、爱国爱党、遵规守纪观念、认真学习态度、良好的生活习惯、正确的伦理意识等，与学生平时的一言一行密切相关。将富有净化心灵的艺术精神融入日常的思想道德教育之中，通过开展更为直观、更为贴近生活、更易接受、形式丰富多彩、内容充实、主题积极向上的艺术文化教育，可以拓展大学生的思想，活跃思维，完善心智，提高大学生品格修养，增强综合素质，促使完善理想，形成正确的人生观与道德，自觉抵制消极庸俗的思潮，从而提高人的整体素养。

四、加强针对非艺术专业大学生的艺术教育

非艺术专业大学生的艺术素养、理工科高校艺术教育的水平和质量均有待提高。全面提高大学生的艺术素质，是培养适应社会发展要求的高素质人才所不可或缺的。笔者建议，可以从以下几方面入手：

（一）坚持以人为本，更新艺术教育理念艺术教育应树立“以人为本”的理念，即在艺术教育中要以大学生为本，引导和满足大学生的需要，制定和完善适合非艺术专业学生的艺术教育体系，培养和提高他们的素质，尊重和实现他们的个人价值，最终促进他们的全面发展。

（二）加强艺术类课程建设，规范高校艺术教育内容理工科院校的艺术教育要同艺术院校的艺术教育区别开来。首先，要将艺术教育纳入非艺术专业学生的培养体系。其次，针对非艺术专业学生的具体情况，选择适合学生的高质量的艺术类教材。再次，创新教师授课形式，提高课堂教学效率，要明确艺术课堂教学的重要目标是培养学生审美能力、塑造高尚情操、提升创新能力、促进和谐发展。

（三）加强师资队伍建设，全面提高艺术教育教师素质从事艺术教育教师的整体素质如何是实施艺术教育成功与否的关键因素。艺术教育的开展，教师是主导，教师的教学水平和教学效果直接决定艺术教育的教学质量。因此，要提高高校艺术教育的水平，全面推进素质教育，首先学校必须建立健全机构建设，人员配备到位，并把全面提高艺术教育教师素质当作一项长期的系统工程常抓不懈。其次还要加强艺术教育师资队伍的建设，通过系统全面的培训不断提高艺术教育教师的思想政治水平、业务水平。再次，要结合时展及不同层次大学生的要求不断更新教师的教育观念、改善教学方法和教学手段。

（四）加强校园文化艺术精神建设，营造良好的校园文化氛围校园文化艺术是校园文化的重要组成部分，在大学生艺术教育中有着独特的作用。艺术教育是促进高校校园文化发展建设的活跃因素，尤其对于理工科院校，营造和谐文明、健康积极的校园文化育人环境不能离开艺术教育。高校要积极组织开展校园文化艺术活动，动员学生参与，充分发挥学生的兴趣和特长，让他们施展才华、展现个性，体现大学生精神风貌。同时要针对学生特点不断改进艺术教育和校园文化建设实施途径，保证校园艺术活动的参与性、思想性和实效性。让大学生在美的环境和氛围中陶冶情操、开启心智。使艺术教育成为高校校园文化一道亮丽的风景线。

学生艺术论文篇4

莫言是我国文坛优秀的作家，他多年来专注于民间创作，将读者引入到属于他的小说世界中。莫言凭借自己高超的写作技术和想象力，融入了人生哲理和经验，用狂放的语言把读者带进他的思想世界中，引发读者的灵魂和小说一起震动，进而发出内心的共鸣。《檀香刑》是莫言具有代表性的长篇小说，其写作风格和语言风格独树一帜，是一部属于声音的小说，其不仅宣示了莫言的写作态度，同时也是捍卫自己语言风格的代表作品，是一种全新的突破和尝试。

1、《檀香刑》与摹声艺术

摹声辞格是写作中重要的语言体现形式，是文学作品中，体现人物内心的重要表达方式。摹声就是对世界声音进行模仿，通常应用于口语中，在文学作品中的应用并不广泛，即使在文学作品中出现，也基本出现在民间作品中。莫言在谈到《檀香刑》的创作初衷，坦言是因为声音。研究《檀香刑》中的摹声艺术，有助于对我国修辞手法的研究，同时还有利于摹声对文学意义的启发。在小说《檀香刑》中，声音不断穿插在每章节的题目中，从孙丙说戏、钱丁恨声以及赵甲狂言中可以看出声音是整部小说的主线。画面是对声音引发的联想，是对声音的注解和补充，声音是人类最初的器官体现，语言也源于声音，是从口语慢慢演化为语言，莫言通过大量的摹声词，在整部小说中勾勒出想要的听觉效果，对画面进行注解和补充，遵照了人类体验的顺序，为读者更好的感受小说提供了帮助，并且通过声音向画面完成过渡，也是摹声表达效果的关键。

摹声辞格主要分为两种：第一是直接描写事物的声音;第二是描写对声音的感觉，体现情节当时的气氛。在《檀香刑》中，摹声主要的表现方式有表达感受的拟声以及直接描写声音的拟声。

2、《檀香刑》的客观拟声

客观拟声主要根据不同的摹声对象，分为客观拟人和客观拟物。

2.1客观拟人

“他呼哧呼哧喘着气;嗤嗤地冷笑;齐刷刷地跪;磕得嘣嘣响。”在这几处声音的描写中，有喘气的声音、有冷笑的声音，还有磕头的声音。通过喘气的声音，表现了公爹打水很吃力的画面;通过冷笑的声音，还原了媚娘愤怒的心理，虽然媚娘没有看见守卫的表情，但是通过声音却听出了忘恩负义，同时也使读者深刻感受到守卫的小人心理;通过叫花子磕头的声音，将几人的忠诚跪拜充分的展示给读者，这几个头是拜给孙丙的，不是简单的英雄主义式的崇拜，而是社会底层贫苦百姓对侵略者的仇恨，以及坚持抗争的决心。《檀香刑》通过对这些具体声音的描写，勾勒出丰满立体的人物形象，和当时风起云涌的时代背景。将声音注入到画面中，也可以使读者更容易走进莫言的小说世界中，而不感到乏味和单调。

2.2客观拟物

析声“梆梆”，锣声“当当”;嘎啦啦，嘎啦啦，嘎啦啦;呼呼地带着风;“啪啪”撞得梁头响。在这几处描写中，莫言通过大量的拟声词来体现客观事物的声音，可以让读者感受到事物的旋律和生动，仿佛亲身置于情节中一样。上述几个范例都是模仿事物具体的声音，“啪啪”、“豁朗豁朗”、“梆梆”、“当当”等，都是事物可以传递给人们的声音，莫言利用这些耳熟能详的声音，根据场景的不同进行合理安排，反映了人物当时的心理活动，让人物的形象得到丰富。

铁环声音“豁朗豁朗”以及“呼呼”风声和“嘎啦啦”的响声，可以让读者体会到高空带来的凉意，让读者身临其境;“啪啪”的蝙蝠撞梁的声音，可以将读者带入到当时漆黑的场景中，而刺耳的撞梁声将安静的画面衬托的十分生动。

3、《檀香刑》的主观拟声

声音不仅仅要遵照其原本的面貌，在特殊的情节中，将声音面貌变得有些模糊，可以给读者带来不同的情感体验。《檀香刑》中，很多拟声词经过莫言的改造，变成一种特殊的表现手法和艺术形式，并且将这种艺术形式传递给读者。

3.1主观拟物

“呜呜地怪叫;那些肥猪在圈里汪汪;对着我呜呜地嚎叫。” 呜呜的怪叫体现了恶狗对赵甲的害怕，也体现了赵甲的性格，以及给人一种震慑力;那些肥猪在圈里汪汪，莫言将猪和狗的声音进行了置换，这种摹声描写突出了当时情节下的人物心理变化，孙丙即将行刑，媚娘心烦意乱，在这种情节下，猪狗都开始为孙丙担心，莫言通过媚娘对动物声音奇特的感受，向读者展现了在这种情节下，连动物的叫声都变得光怪陆离，体现了媚娘对孙丙的感情以及对行刑的害怕。

3.2主观拟人

莫言不仅对动物的声音进行了明显的改变，同时，还在特殊情节下，根据人物的需求，摹写了很多声音，这种具有民间特色的手法为《檀香刑》增色很多。

眼睛本来是不能发出任何声音中，但是在《檀香刑》中，皇帝的眼睛却发出“唆唆”的声音，莫言为眼睛加入了声音，使小说更具有传奇色彩以及魔幻色彩。赵甲在陈述自己经历的情节中，莫言也加入了大量的声音效果，仿佛赵甲真的听到自己强大的声音，而这些声音为自己后来成为一名出色的刽子手打下基础，让小说充满了魔化主义。

4、摹声修辞效果

4.1形象性

摹声作为常用的修辞手段，在文学作品中合理的运用可以增加表达内容的形象性。莫言的《檀香刑》为读者呈现了丰富多样的声音世界，读者通过文中声音的描述，可以想象到人物的性格、动作以及事物的变化，在脑中映射出相应的场景和意境，不仅可以看到人物的动作，还可以听到人物的动作，加强人物和情景的立体感和画面感，实现闻声见形、以声传情、声情并茂的修辞效果。

4.2简洁性

简单的摹声辞格可以传递莫言丰富的情感体验和内心世界。《檀香刑》中，有很多单纯由摹声组成的句子和词组，没有事物的直接描写，而是通过声音呈现给读者，单纯的摹声可以十分形象的描述复杂的场景或者动作，带给读者形象的感受，简洁的语言声音充分传递了丰富的内容。

4.3音乐性

在我国汉语中，声调以及声母可以使语言变得韵律和谐、高低有致。摹声词主要描写人物和事物，恰当地运用可以赋予语言音乐性。重叠的摹声词不仅增强了阅读效果，还使音节变得悦耳动听，实现音乐之美，让语言婉转回环，如同动听的回声一样，萦绕在读者的耳边。

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二、庸俗作品的盛行诱发大学生泛娱乐化的倾向

影视作品作为一种艺术形式，应该通俗易懂，让更多的人能看得懂，但并不等于庸俗。影视作品的庸俗化是指：在市场经济利益的驱动下，传播低级庸俗的信息，甚至色情暴力信息，一味地迎合受众的低级需求，满足部分受众感官刺激和娱乐需求。受这种趋势的影响，一些大学生在价值上呈现世俗化、低俗化的倾向。例如以《人在途》为代表的作品，收视率一路打败了许多精品，被称为最成功的电影类型；还有许多低俗的微视频，其中骑马舞视频风靡中国各大高校的校园，大学生们竞相模仿，使大学生对高雅文化的认同感下降，审美情趣低俗化。好多大学生追求一种感性的、快节奏的、捧腹大笑的“快餐文化”，使很多大学生为之痴迷。

三、各种选秀节目的盛行在一定程度上反映出浮躁的大学生心态

近年来，许多电视娱乐节目竞相搬上了荧屏。如《中国好声音》《快乐大本营》等选秀节目滋生了急功近利的浮躁心态。这些节目展示的是“一夜成名”的舞台，倡导的是一种走捷径的方式，最大限度地使“草根”成为明星。在这里成功是所有的终极目的。随着这些节目的泛滥和推波助澜，一些大学生误认为在这些节目中成为冠军就是成功，就会被别人追捧，就会成为别人喜爱的明星，无形当中加剧了对明星的崇拜和明星之路的追求，助长了“不劳而获”的风气。在这种观念的驱动下，一些大学生不再踏实地学习，静下心来一步一个脚印去做自己应该做的事情，而是转而投向“我要成名”的名利游戏当中，甚至为了名利，不择手段，不顾廉耻。一些大学生荒废学业追星或参加比赛的新闻屡见不鲜，就足以说明部分大学生浮躁的功利心态。一个社会要很好的发展，最重要的是依靠大批的大学生投入到物质生产的实践活动当中去，创造更多的社会物质财富，才能让一些人脱离生产劳动从事精神文化生产活动。

四、影视作品导致大学生充斥着崇洋的心理

随着中国对外开放程度的日益加深，外来文化大量涌进中国人的视野。在影视界，以美国好莱坞为代表的个人英雄主义电影、科幻影视作品。凭借先进的技术，高成本投入打造出的场面恢宏，火爆刺激的影视作品，吸引了无数中国大学生的眼球。以韩国为代表的偶像剧、家庭。它凭借细腻的情感描写，凄美的结局俘获了多数大学生的心。尤其是女大学生整天待在屋子里，看了一集接着一集，感动的泪水一滴又一滴，使韩国的价值观潜移默化地影响了不计其数的大学生。因此，好多大学生觉得国外的韩美剧就是高大尚，而国产剧拍得再好也入不了他们的眼球。这为大学生吸收资本主义腐朽思想提供了便利，对弘扬中华优秀文化是很不利的。另外，无论是从国外引进的影视作品，还是国产的影视剧。它们有一个共同的特点就是大量地植入广告。国产剧的许多场景中植入的广告都是国外的高端名牌产品。比如美国的苹果手机、苹果电脑、日本的丰田汽车、德国的宝马汽车、奔驰汽车等一些国外豪华产品。这就使涉世不深的大学生们，在无形当中认同了影视剧的奢侈品，出现了数以万计的“果粉”。甚至有的大学生为了得到苹果手机不惜拿自己的肾去换，实在令人汗颜。这些人大多认为国产的都是不好的，产生了崇洋的心理。

五、反映资本主义价值观的影视作品导致大学生婚恋观的畸变

中国作为世界四大文明古国之一，积淀了深厚的传统美德。其中以夫妻相敬如宾，相爱一生作为家庭美德。男人都被奉为顾家的好男人，妻子都被奉为贤妻良母。随着时代的发展和改革开放的深入推进，外国的新鲜空气进来的同时，“苍蝇蚊子”也跟着进来了不少，污染了国内的大众传媒。这样以追求高收视率、商业利益的影视节目就雨后春笋般闪耀在荧屏上。而当代大学生是与网络、电视密切相关的一代，可以说是各种影视作品的首先欣赏者。它所宣扬的各种信息对大学生产生了潜移默化的影响。尤其是近年来相继涌现出的相亲节目。《非诚勿扰》《我们约会吧》《百里挑一》等电视相亲节目将物质、铜臭味的爱情、婚恋择偶观搬到了荧屏之上，以迎合人们世俗的人性需求，使许多大学生在心理上产生一拍即合的效应。所以，许多大学生的“婚恋观”日益资本主义化。例如有的女大学生把节目里的“我宁愿坐在宝马车里哭，也不愿坐在自行车上笑”奉为自己的信条；把“我没有在他身上闻到钱的味道”作为择偶的标准。男大学生找女朋友也不是以结婚为目的，而是纯粹为了满足动物的本能，把追求数量作为衡量男大学生成功潇洒的标杆。另外，有一些影片，如《北京爱情故事》、《闪婚》等所宣扬的“不在乎天长地久，只在乎曾经拥有”“只在乎两个人一起的快乐感受，不珍惜爱情”，使大学生们奉为经典。好多大学生认为在大学中没有谈恋爱是不完整的，所以大学中同居、堕胎事件已屡见不鲜。在大学闪电式、短跑式的恋爱已成为大学校园的时尚。

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二、高职院校艺术类学生人文素养缺失的原因

(一)扩招制度的实行带来了生源素质的下滑

扩招制度的实行使大批边缘学生有了继续深造的机会，为国家和社会培养了大批有用人才，但不可避免地引起了学生生源质量的下滑。本来高职院校艺术类学生入学时文化课成绩就低于普通高校学生，扩招以后，由于录取分数线的一降再降，生源素质更是大大滑坡。

(二)高职艺术生的知识水平导致了人文知识的匮乏

由于艺术类学生高考录取时更侧重专业分，文化分要求相对较低，这导致高职院校艺术生文化底蕴较为薄弱，除了少数有艺术特长的学生外，绝大多数学生之所以选择艺术类专业并不是基于自己的艺术特长、天赋或者爱好，主要是由于文化学科功底较差，到高二、高三时看到考普通类的高校希望不大，转而打球，成为艺术类考生。这类学生文化知识薄弱，艺术方面的知识也是经过短期培训速成的，这样的知识结构决定了其人文知识的匮乏和人文素养的先天不足。

(三)艺术教育的理念遏制了人文教育的健康发展

艺术教育的理念中有着很深的实用主义的烙印，专业性的技能可以养家糊口带来物质财富，被认为是有价值的，值得下功夫去钻研和探究，而艺术教育以外的人文学科如文学、史学、哲学、法学等就备受冷落，被视为毫无实用价值的学科。因此，艺术教育领域出现了“重专业、轻素养”的理念，学生也普遍认为专业知识扎实就是高素质的人才，忽视了个人修养、精神品格、价值追求、理想信念等方面的规范和养成，存在着急功近利的心态，不注重提升自身的综合素质。

(四)艺术学生的特点影响了对艺术的领悟和表现艺术类学生普遍不关心政治，对学校的思想政治理论教学缺乏兴趣，理想信念模糊;自我意识强烈，不喜欢受纪律约束，在崇尚艺术自由的同时也崇尚自我的行为习惯，不在乎外界的目光，落拓不羁，自由散漫，与周围环境格格不入;艺术类学生由于崇尚艺术，而内心普遍轻视文化课程，这又影响了学生对艺术的表现和领悟，导致他们的文化素养难以提高。

三、提升高职艺术生人文素养的有效途径

(一)转变职业教育理念，理清学科性质

就职业教育而言，教育理念要把强调专业教育转变为专业教育与通识教育并重，使学生在学习专业技能的同时提高人文素养，让他们成为既掌握专业知识，又具备基本的文化素养，既有扎实的专业学科知识，又有理想、有追求，是热爱祖国、心系社会、有责任担当的人才。学校要多开设文学、史学、哲学、法学等提升人文素养的学科课程，通过传授学生人文知识，使其在认识自我、认识世界，适应社会，处理人际关系方面得到提升;通过引导学生阅读经典著作，使学生的思维方式和能力得以锻炼，精神境界和智慧水平得以提升，人文素养得以全面提升。

(二)家庭教育不可或缺，教育从小抓起

家庭的启蒙教育对学生来说是非常重要的，父母是孩子的第一任老师，也是最好的老师，家庭氛围及父母的言行举止、价值观念对孩子影响巨大。因此，要想使学生具有良好的人文素养，父母应加强自身素养的修炼，把自己培养成具有优良品格和高尚人格魅力的人，营造人文素养浓厚的家庭氛围;应尊重学生的兴趣爱好，营造和谐的家庭环境;树立专业知识与人文知识并重的观念，不要为了应试而忽略人文素养的培养;引导学生发现美、欣赏美、创造美。同时，在尊重学生的基础上，要注重其行为养成，要有一定的规范约束学生的自我行为，帮助他们树立正确的世界观、人生观、价值观。

(三)加强校园文化建设，营造人文氛围

校园是一个浓缩的社会，校园文化呈现的是何种思想意识必然会引导学生形成与之相匹配的行为习惯、言行举止和思想意识。人文素养的提升不是一蹴而就的事情，不是开设一两门素质教育的课程就能显著提升的，人文素养的提升是一个感悟和启迪的过程，是一个经过长期氛围的熏陶，耳濡目染、潜移默化的过程。因此，营造人文气息浓厚的校园文化氛围可以为高职艺术类学生人文素养的提升提供良好的环境。

学生艺术论文篇7

1.2理想信念不鲜明，人生追求庸俗化。科学崇高的理想信念能够指引人生的奋斗目标，提供人生的前进动力，提高人生的精神境界和生存价值感。部分大学生由于缺乏正确的引导和激励，导致其人生目标短浅、心态浮躁、急功近利、贪图享乐、进取心不强，缺乏高尚的人生价值追求，人生理想物质化、庸俗化、享乐化。

1.3责任感不强，社会公德和诚信意识淡漠。一些大学生重利轻义，重物质轻精神，缺乏责任意识和义务观念。一些大学生对国家和集体的事漠不关心；对他人、社会缺乏爱心和奉献精神，自我意识过强，人际关系冷漠；公德和纪律意识淡漠，随意破坏公物、随地吐痰、排队加塞、过马路闯红灯等公共场合不文明言行。

1.4人文知识匮乏，人文精神缺失。部分大学生，尤其是理工科学生对人文社会科学知识缺乏兴趣，对中华传统文化知之甚少，缺乏历史的观念、民族的认同感和广阔的胸襟。中科院院士、教育家杨叔子先生有感于此，曾撰文指出：当今的大学生“精于科技、荒于人文；精于电脑、荒于人脑；精于盘算、荒于仁义；精于商品、荒于人品；精于权力、荒于平等”。人文底蕴的流失，使得一些大学生精神空虚、情感脆弱、心胸狭窄，为高等教育工作带来压力和挑战。

2.文化传承对于大学生成长及未来发展的意义

2.1有利于提高大学生的品德和文化素养。《礼记•大学》将“修身”、“齐家”、“治国”、“平天下”的辩证关系进行了详细论解。只有自身修养达到一定高度，才能完成更高层次的任务，实现人生更高的目标。优秀的传统文化熏陶能够在一定程度上提高大学生的思想文化素质，促进其人生观、世界观、价值观的树立，养成良好的个人品行，使得身心健康发展，充满正能量。

2.2有利于培养大学生树立远大目标，立志成才报效祖国的信念。党的十适应国内外新形势、顺应各族人民的新期待，描绘了全面建成小康社会的宏伟蓝图。为此，需要包括大学生在内的全国各族人民共同努力。曾参说：“士不可无弘毅，任重而道远。”这是党对当代大学生寄予的厚望，要求大学生立宏志、担大任，形成肯担当、不屈不挠、敢于创新，自强不息的精神，积极践行社会主义核心价值观，做社会风尚的引领者。

2.3有利于正己正人，成己成物。完善自我、提升自身修养、以身作则，才能推及全社会，影响他人、成就事业。传统哲学重视调解人际关系，推崇以诚待人，追求人与人的和谐、人与自然的和谐，以建立充满爱心的社会。当代大学生时有缺乏为他人着想的现象，大家同在一个寝室，却不和睦相处，经常为一些琐事斤斤计较，若懂得正己正人的道理，同学之间的一些矛盾或将大大缓解。

3.高校人文艺术教育品牌建设的途径

3.1在师生中培树科学的文化传承和教育观念。学生在大学阶段接受比较完善的专业知识与技术，但要成为一名适应社会需求的复合型人才，仍需要人文素养的有力支撑。应把理工科缜密的逻辑思维与人文艺术的形象思维完美结合，形成目前所推崇的“全脑思维”模式，为大学生在未来社会生活中拓展更大的发展空间。教师作为教育的执行者和参与者，其思想观念、教学方式、职业素养等直接影响学生受教育的程度，教师应该就文化传承和如何有效地开展人文艺术教育问题在观念和行动上做好表率。

3.2在校园中营造良好的人文艺术氛围。有些高校存在人文艺术教育缺失等问题，学生即使有兴趣和潜力，也因缺乏正规引导而有所偏颇。制度和平台是重要保障。例如实行“大学生素质拓展学分要求”即从制度层面和基本框架上给出开展人文艺术教育的方向。高校可以通过第二课堂讲座实现对人文艺术的启蒙，结合专业需求、围绕学生兴趣设计开展高雅艺术进校园、大学生艺术节等活动，营造良好的人文艺术育人氛围。

学生艺术论文篇8

二、艺术类院校学生人文素养缺失的原因

(一)学生对人文素养认知不清

学生自身对人文素养概念的认知不清是素养缺失的首要原因。通过对某艺术高校学生的调查数据显示，从人文素养的内涵角度来看，只有不到10%的学生表示自己对人文素养的内涵非常了解;大部分学生表示自己对人文素养的内涵仅仅听说过或是一般了解;一小部分学生表示不清楚或从未听说。从人文素养的重要性角度来看，学生普遍认同人文素养的重要性，但对如何提高自身人文素养却不太明了。大约50%的学生有想法但没有行动，30%学生有想法并有行动，仍有相当比例的学生表示既没想法，也没行动。大学生作为一个特殊的社会群体，其素养高低直接反映了整个社会素养底蕴的深浅，因此学生对人文素养认知不清也反映了当前“经济为先”的社会大环境对人文素养的忽视。

(二)校园人文氛围不浓厚

校园氛围与学生人文素质的培养密切相关，艺术类院校在校园中打造人文气氛相对薄弱主要表现三个方面，一是，学校对人文素养重要性的宣传和引导不足，学生的主观能动性没有被调动，营造校园人文氛围的活动难以落实。二是，校园人文建设主要以定期开讲座、授课培训为主，内容单一、手段僵化，忽视了学生的心理认知规律和主体地位，这种多而不精的低效工作起不到有效的作用。三是，人文素养塑造的目的性不明确。学校建设人文校园时没有突显出人文素养蕴含的教育意义，忽视了解决学生学习被动、理想缺失、信仰迷茫等问题的实际需求，学生依旧不知道该如何选择途径和利用资源来提高自身素养。

(三)人文课程设置不足

目前，我国艺术院校中极少有开设人文类学科的课程，大学内部人文教育与职业教育的分化已是不争的事实。艺术院校不同于综合大学具有学科文化的优势，院校人文氛围较低，而艺术类院校对人文课程重视不足更是减少了学生接受人文教育的途径。艺术院校在教育理念和教育内容上重视实用性，偏重于职业教育。艺术类院校重视专业课程必然有其合理性和可行性，但人文教育对学生文化底蕴的培养是任何课程都替代不了的。人文教育的弱化进一步加剧了艺术专业学生人文素养的缺失。

三、艺术类院校学生人文素质培养策略

(一)加强人文校园环境建设

优化校园环境，提升文化内涵是校园文化建设工作的重要内容。艺术类院校要加大校园文化硬件与基础设施建设工作，重点实施人文景观建设，通过将文化元素融入景观建设之中，在美化育人环境的同时增添校园的文化气息。艺术类院校可在教学楼内张贴引导学生奋进的名人画像，通过设置艺术名家风采画廊和各种充满人文气息的文化展板，将人文教育渗透到学生日常学习活动中。宿舍楼的走廊和楼梯墙壁上张贴温馨提示，通过文化设计彰显人文关怀和营造温馨氛围。人文校园的打造在营造校园氛围的同时，能潜移默化对学生产生积极的影响。

(二)加强教师队伍建设

艺术类院校要高度重视教师队伍的建设工作，培养造就一支师德高尚、业务精湛、结构合理、充满活力的高素质专业化队伍。教师的文化素养决定了教学态度和教学水平，一个人文素养高的教师必然在教学中处处体现出严谨治学的态度和人文精神，在教学中真正做到教书育人。教师在教学活动中要充分发挥课堂人文教育优势，将素质教育理念潜移默化地深入到学生内心。随着大学教学和课程体系改革的不断深入，教师要落实学生的主体地位，将学生转变为课堂活动的参与者，自身转变为课堂教学的策划者、组织者、引导者和参与者。在教学活动中，教师对教学内容进行科学处理和艺术发挥，充分调动学生的学习积极性，培养学生的人文理想和人文精神，提高学生人文素质。在本质上真正实现大学教育以“学生为中心”的教育理念，把教育对大学生的人文关怀落到实处。

(三)增设人文课程

院校要针对艺术生人文理论知识薄弱的现状增设人文课程，课程内容包括文学、哲学、历史、教育学、社会学、法学、科学史等，进而大力培养艺术专业学生的文化素养，积极引导大学生展开对“如何做人”、“做什么样的人”等根本性命题的关注与思考。

学生艺术论文篇9

近几年，高校艺术专业学生数量大幅度增长，为高等学校的校园增添了许多亮丽的色彩。艺术类学生在大学生群体中是极具鲜明个性的一个部分，研究艺术类学生的个性和特点，如何把握他们的优势与劣势，有针对性地做好学生的教育管理工作，趋利避害，引导艺术专业学生健康成长，对于艺术专业学生的科学管理，实现人才的培养目标都具有重要意义。

一、艺术专业学生特点

1.艺术专业学生优点

①思维敏捷，具有创造性

艺术专业学生由于其自身性格特质，思维敏锐活跃，对生活充满激情，富有创新精神，乐观向上，对真、善、美的追求热烈奔放，对社会进步和民族复兴充满憧憬和希望，对社会问题反应强烈，能够迅速吸收社会进步成果，是大学生中较活跃和进步的特殊群体。近年来，艺术专业学生主体意识增强，求知成才愿望强烈，他们渴望新知识，对迎接社会挑战有危机感，因而更加关注自身素质和创造思维的提高。

②专业情结浓厚，有一技之长

艺术类大学生比较务实，讲求实际。他们思想中充满危机感与忧患意识，重视竞争，努力在大学和社会中完善与发展自己。同时，他们的思想也更加实际，重视现实，看重实际能力的培养，趋向务实，树立了讲求实效的品格。他们更加重视人际关系，努力开拓交际范围，重视社会实践，渴望成才，所以希望自身能够在专业上有所成就。

③独立意识较强

由于高考专业考试的缘故，许多艺术类学生在高中时期就开始独立生活，在外寄宿写生、练声，到全国各地去参加各高校单独考试。相对具有较强的独立意识、较丰富的社会经验和较强的社会实践能力，同时他们也具备直率大方，重感情的优良素质。

2.艺术专业学生缺点

①集体主义缺乏，组织纪律性不强

艺术专业学生一般强调个性化发展，集体观念、团队意识相对较淡漠，在行为上往往表现出较强的个性及以自我为中心的散漫和较大的随意性。艺术类专业大学生，情感丰富，充满理想主义和浪漫主义色彩。在他们看来，“艺术就是激情”，他们比其他学科的青年学生更加好恶分明，对外界刺激敏感，情绪易受环境的干扰和影响，是大学生中较为敏感和具有活力的群体。由于受艺术不分国界和西方自由思想的影响，加上市场经济的负面效应，以及自身缺乏自律性。因而存在一些法纪观念淡薄、生活作风懒散、学习纪律松弛等现象，向往所谓绝对自由，对纪律教育乃至思想道德教育有较强的逆反心理。

②文化基础薄弱，缺少一定文化底蕴

相对其他专业学生而言，艺术专业学生知识面不够宽，思想深度不够，语言文字功底较差。尤其是对英语的学习和对公共课程的学习兴趣不是很高，成绩偏低，学生往往更重视专业(技能)课程而相对轻视其他文化课程的学习，这就势必导致一些艺术类学生文化修养不够，知识面较狭窄，注重经济价值，而忽视社会价值，轻视基础课和人文素质课，而只重视专业课。

二、艺术专业学生特点成因

1.专业教师潜移默化的影响

专业教师的言行对学生直接起着示范作用，教师的文化修养、政治思想品质、个人风格、为人处世等将直接影响学生的思想品质的形成。

2.家庭因素的影响

艺术类学生的家庭条件大多数较为优越，相对而言，一些学生都较自信或自负，个性强，依赖思想重，容易偏激。同时也造就了他们较高的优越感，自我感觉良好，对自我道德意识空间的提升缺乏足够的认识。

3.专业特点影响

艺术专业要求学生必须具有创新意识、敏锐的感知力、丰富的想象力和独特的创造力，并能努力塑造个性风格，从而完成具有创意的设计作品。艺术教学讲究感觉悟性、个性特色、师承关系和风格流派，所以专业特点直接决定了学生特点。

4.主观因素的影响

艺术类学生思想活跃，富有创造性，但同时也具有一定的浪漫色彩，在考虑问题时容易忽视现实基础。一些艺术类大学生聪明、好强、思想开放，重视专业课，轻视文化课，文化素质较普通文理类大学生普遍偏低，社会活动多，交往面广。由于艺术类学生的专业特点，基础文明修养不够，从中学到大学，一些自律性不强的艺术类学生一时间无所适从，这就形成了先天不足后天失调的现象。

三、艺术专业学生教育管理的对策分析

1.以人为本，树立全新的教育理念

在艺术类学生的培养中，更应该坚持以人为本，遵循艺术教育的规律，尊重他们的个性，看到他们的长处和优势，不否定学习过程中形成的专业特点，不夸大他们的缺点和劣势，营造一个宽松、自由、关爱的氛围，让他们展示自己的专业，发挥特有的专长。根据艺术类学生的特点实施教育非常必要，我们应该适时地抓住热点、焦点问题，适应他们思想活跃的特点，发挥他们的个性优势，充分而深入地进行教育。

2.重视学生心理辅导

一些艺术专业学生容易产生思想偏差。当他们愿望落空和心理出现挫折时，就易产生诸如悲观、焦虑、抑郁等消极情绪，从而导致心理失衡。其中少数学生有厌世、愤世等不良心理。学生在心理方面的问题凸现，已经影响到其个人行为的判断和价值观取向。当前，由于学习、生活、就业的压力，一些艺术专业学生在青春期出现了各种心理困惑和心理疾病，(转第133页）(接第140页）因而产生了一些无法宣泄和解决的问题。从学生教育、管理的工作职能和培养学生健全人格，培养学生良好的世界观、人生观的角度出发，学校应当进一步加强学生心理辅导，建立健全学生咨询工作体系。

3.放大艺术生的“明星效应”

艺术类的大学生们总体上看是具有开拓性和积极上进的，他们重视个人价值实现，追求自主独立的生活方式，也有符合社会规范的社会公德意识，思维活跃，渴望成功，善于表现，容易成为一个集体中的“明星”。如此，我们便可放大这一效应，采取一些激励式的教育手段，通过组织开展文化讲座、影视评论、文艺汇演、体育活动、社会实践等丰富多彩的活动，不断丰富学生的文化生活，陶冶情操，完善人格，提高艺术专业学生的文化修养，与学校艺术教育产生良性互动。

4.为艺术生搭建成才平台

开展多种形式与专业密切结合的活动吸引学生，开拓与专业密切结合的特色与品牌活动，积极发动艺术类大学生参加集体活动，鼓励学生运用专业特长大胆进行独特的创意，激发其创作灵感，让学生在师生的认可中感受到专业的魅力、工作的成就和享受到服务、奉献的乐趣，并在无形中对学生进行集体荣誉感、凝聚力的教育，使学生的集体观念和团队精神在活动中得到培养；利用学院专业优势，积极培育学生团体文化，既有助于专业的钻研和拓展，又有助于学生的相互沟通，从而达到思想政治教育润物细无声的效果；鼓励学生走出去，尽量多地接触专业先锋、名家大师的作品、大师的人格魅力及对艺术创作的执著追求，这些都能对学生起到潜移默化的影响。同时，学院制定学生科研奖励办法，鼓励学生开展科研创新活动，让他们积极参加各级各类专业比赛，培养学生自主学习的能力。

5.建立高素质管理队伍

教学管理者应始终贯彻以人为本的管理思想，用优质的管理水平和服务为艺术专业学生提供一个舒适的工作环境和宽松的学术氛围。在管理工作中，要善于针对艺术专业学生的特点，提出有价值的新设想、新方法，开拓新领域。不断丰富和改进自己的管理经验和水平，要时时体现创新精神，创造性地开展工作，推进艺术专业学生管理体系的改革与发展。

四、结语

艺术专业学生的教育管理是一项长期而艰巨的任务，需要学校、家庭、社会和学生个人的共同努力和配合。只要我们牢固树立素质教育的思想，不断研究和探索，有针对性地实施教育，就能培养出高素质的艺术人才。

参考文献：

[1]沈履平.高校艺术类大学生的个性特征及教育管理思考[J].绍兴文理学院学报(教育版)，2007(01).

[2]苏常青.艺术类大学生的心理特点分析——云南艺术学院大学生情况调查[J].云南师范大学学报(教育科学版)，2001(04).

[3]张信群.高校艺术类学生文化素质教育的途径探索[J].杭州师范学院学报，2000(02).

学生艺术论文篇10

当前很多高校都开设了艺术公选课，与此同时，学校为了提高艺术公选课的质量开设了艺术公选课教研室。很明显，现在的艺术教育正在逐步成熟，并趋于完善。对当代大学生的艺术素质的提高将起到很深远作用，将有很重大的意义。

所谓艺术素质是指具备艺术范畴内的内在知识水平和外在表现相协调统一的一种综合水平和能力。比如从事舞蹈、音乐、绘画、文学创作等艺术行为的人他们所具备的和艺术相关的能力，就可以称之为艺术素质。艺术素质教育即是指通过特定的方法和内容，来改变艺术素质水平的教育。推行艺术素质教育，一是要加强马列主义、思想、邓小平理论的学习与指导，尤其是要以邓小平教育理论为指导，运用邓小平理论来指导我们解决实施艺术素质教育的一系列实际问题；二是要全面深刻领会、贯彻全国教育会的精神，尤其是要认真贯彻总书记讲话和中共中央、国务院的决定，进一步提高认识，加深对实施素质教育的重要性和迫切性的理解；三是学习科学的教育思想，包括国内外教育家的先进思想和新的教育观念；四是学习国内外艺术素质教育改革的先进经验；五是推广应用各种优秀的艺术素质教育科研成果。

一、高校学生艺术素质教育现状分析

作为高校学生的艺术教育，其学科的个性、创造性、主体性在教学中体现得较为突出。在教学内容、教学方法和教学形式上，考试和考核以及教学目标、教学大纲、教学计划等方面，各高校都有自己不同的要求和做法。为掌握高校院校艺术教育的实际情况，我们对某地的7所高校院校艺术教育情况作了问卷调查。结果显示，高校学生艺术素质不容乐观。如会五线谱的学生只占调查人数的7.9%；非艺术类学生入学前接受过美术教育的仅占20%；在问及对自己的审美能力有无信心时，只有34.8%的学生认为有自信；21.7%的学生不知道中西方美术的区别，71.9%的学生对中国美术和西方美术了解很少。基于此，一些高校院校已陆续开始对非艺术类学生进行包括美术、音乐、戏剧等方面的艺术教育。

另外，调查中发现，高校实施艺术素质的现状呈现以下特点:(1)没有统一规范的教材，自主性比较强，教学内容较多地受到专业教育的影响，存在将专业艺术院校的教材压缩使用的现象；(2)教学机构方面，多数高校院校设有艺术教研室或艺术活动中心等机构；(3)师资队伍方面，学校拥有一定数量的教师队伍，但学历、职称层次无法与专业教师队伍相比；(4)资金投入方面，大多数学校经费紧张，教学设备短缺；(5)学生对艺术素质教育的认识方面，大多数学生对学习艺术类课程抱有较大兴趣，但也有部分学生认为艺术素质教育与就业无关，学习兴趣不大。

二、艺术素质培养在教育中的作用

2.1对品德的培养

首先艺术素质教育与“德”有紧密联系。艺术素质教育作为人文素质教育内容的一部分，其内容是广泛而富有联系的，如果仅仅将艺术素质教育归结为吹拉弹唱、舞文弄墨等技巧性的训练，显然达不到正确理解艺术的目的；应该从文化现象或者说人文素质的高度来整体认识艺术，才是对艺术素质教育的全面认识。艺术教育从形式上不能仅限于一些技巧性的训练，而且从内容上看也不只单包括绘画、音乐、舞蹈等狭窄的门类。作为富有民族特色、地方特色的民间艺术，由于不同时代、不同民族、不同文化背景下的民众，其思维方式、价值观念、审美情感、艺术观念，乃至整个社会的风尚、习俗、气质等都有或多或少的差异，而产生的艺术也必将表现出各自的特质。但作为艺术的整体，文化的组成部分将其纳人人文素质教育内容的一部分，不仅使艺术教育更为宽泛.同时对真正弘扬优秀传统文化，传承传播民族文化，树立民族形象以及培养爱家乡、爱本上的爱国主义思想具有潜移默化、实实在在的价值，从艺术教育的实施、传授及提高方面也有便利的条件。如何使民间艺术落实到正常的人文艺术教育内容中，使生于斯、长于斯的民众能熟悉了解并珍爱自己的传统民间艺术，进而热爱自己的祖国。

2.2对审美观念的培养

艺术教育包括音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视、雕塑、建筑、陶艺等艺术学科，各艺术学科都有各自的特点，但是艺术作为人类发展的一个组成部分，不管是哪一种艺术，它都是现实生活的反映，是人类对世界、对现实、对生活的一种情感反映。对现实生活感受越深，艺术情感的表现就越深刻、越真实，优秀的艺术作品，都是经过对生活深刻实践才完成，这样的艺术作品，对人的情感世界，精神世界的作用就越大，因此，人们说优秀的艺术作品能陶冶影响人的性情。在艺术的类型中，最主要的、人类感觉最敏锐的是视觉艺术和听觉艺术。

视觉艺术，主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等，它又称造型艺术，因它以可视的图型为基础，占有一定的空间，故属空间艺术。视觉艺术作用于人的是形状和色彩这两个因素。

听觉艺术也称为时间的艺术，它只能听而看不到，主要是指音乐这一艺术，它影响人的因素是声音、音响。音乐这种特殊的语言与所要表现的对象不可能有本质上的联系，因而它不可能象视觉艺术一样描绘出具体的事物形象出来，只能表达一些不确切的情感含义。但音响是一种物理运动，自从有了人类就有了音乐的存在，它是人类语言的一种，因此，任何有感觉的人都会对音乐的音响而有所反应、有所感知，音乐是表达人类情感最直接、最细致的一种艺术。

可见，艺术作品影响人、感染人的过程，也就是教育人的过程，这一过程是受教育者认识美的过程，是在不断的审美过程中完成的教育。正是因为艺术本身是美的铸造，它感染人，作用于人类的审美，靠的就是它自身美的魅力。艺术教育是提高人的审美意识的重要手段之一。

2.3对思维的培养

艺术素质的教育除了审美功能作用外，形象性思维的培养是另一主要功能。爱因斯坦讲过：想象力比知识更重要。现代医学已经证明，人的左右脑有着不同的分工，左脑以语言、计算、逻辑等功能为主，右脑以记忆、形象、情感等功能为主，左右脑既分工不同，又互相调节，互相辅助，偏重任何一方，智力的发展会受到限制，只有全面平衡的发展，才能达到增进智商的目的。在我国传统的教育理念认识当中，显然将人的思维方法、方式孤立地区分开来了，认为：逻辑思维是科学家的方法、形象思维是艺术家的方法，其结果是教育单一的重视逻辑思维的培养。艺术创作是情感的心理活动，是艺术家通过非具象的手段表现他的内心世界。由于是非具象性的艺术，因此，他的创作必须以想象力为心理基础，通过想象和联想的充分发挥，塑造出丰富的艺术形象，而作为艺术的受教育者，通过不断地对感知力的培养，对艺术欣赏的二度创作，也变得更加丰富，这个由感官刺激到受理智支配的过程，是受艺术情感激发的过程，是艺术不断给大脑思维提供丰富给养的过程。苏联巴甫洛夫学说:人类的生理心理机能，都有其节奏规律。大脑思维时，注意的对象越是处多变的运动状态，注意力就越集中，越有深度，注意对象转换的本身，就是给注意力的一种给养。就是不断给脑力形成新的刺激，不断导致神经兴奋的再现。因此，对促进全面思维创造了条件。“艺术能够激起幻想，开拓思想，形成道德原则，扩大眼界，皆因思想立场，给人以理想”，这是前苏联对艺术教育的阐述。

三、提高大学生艺术素质的措施

3.1.注重激发学生浓厚的兴趣

激发学生的兴趣，必须采取多种办法。以音乐教学为例，通过讲解音乐背景、情节等，通过画面展示、播放幻灯或电影等多种方式，既可以加深学生对曲目的理解，又可以激发学生进行音乐欣赏的强烈兴趣。例如，根据民间传说的爱情故事及越剧《梁山伯与祝英台》而创作的小提琴协奏曲《梁祝》，其美妙的旋律令人无限神往，其曲折动人的故事情节扣人心弦。但是，如今学生对于这个故事，并不一定完全熟悉，尤其他们欣赏是该曲时，也并不一定能够充分理解。若在欣赏此曲前，教师将故事的梗概以及“草桥结拜”“同窗共读”“十里相送”“婚变投坟”“化蝶”等情节向学生讲述清楚，便能激发学生欣赏该曲的强烈兴趣，使学生加深对作品的理解。此外，随着科技的发展，多媒体越来越多地受到音乐欣赏教学研究和实践者的注意。有论者认为，使用多媒体辅助教学，能够更好地启发、诱导、感化、影响学生心理，促使他们积极思考，激发他们认知上的需要和对音乐的兴趣。比如，在欣赏课《春江花月夜》的教学中，通过在不同的班级分别进行听磁带录音和通过多媒体欣赏乐曲，对学生注意力集中情况进行对比后发现，学生对于MIDI音乐、文字、图片、动画、动态视频等多媒体综合信息更感兴趣，能更大限度地调动学生的主观能动性。

3.2加强艺术教育教学质量

在艺术教育教学中，教师应组织各类、各种形式的课外活动，因为课外活动是艺术教育的有机组成部分在各类艺术教育教学过程中，要根抓学生心理特点及艺术教学的规律组织课堂教学，培养学生纯真的艺术感受、丰富的想象力和创新能力，努力提高学校艺术教学质量。

我们必须把建立艺术教育评估体系与标准提到日程上来，艺术教育教学考核、评估是检查学校艺术教学质量、改进教学的必要手段，是促进学校艺术教育发展的重要措施，考核评估学校艺术教育应从以下三方面来进行：

①学校开设艺术选修课的种类、开设门数及课时；

②课堂教学及课外艺术活动情况；

③学生的综合艺术能力(审美能力、艺术表现和创新能力)；

艺术教育不能一瞰而就，不能心浮气躁，不能做样子打快拳，它是一个长期的战略性的任务。

3.3艺术教师要扮演好培养者、促进者的角色

艺术教师是学生艺术素质的培养者和促进者，作为一名艺术教师，首先要学会合作，改变传统的单一备课、授课方式。综合艺术课程所涉猎的领域十分广泛，其教学任务是一名授课教师难以完成的，只有教师之间的合作、交流，才能取得理想的教学效果。

其次，艺术教师要以与学生平等的姿态进行教学活动，建立个师生同乐的学习活动空间，使师生在一个同思索、共发展的环境中，达到教学相长，共同进步。教师要做到蹲下身来和学生讲话，耐下心来听学生做事，全身心地参与学生的活动。

再次，教师应积极地“旁观”。俗话说旁观者清，学生在进行创作、表现时，教师并不清闲，教师要积极地听，认真地听，设身处地感受学生的所思所想，所作所为，随时掌握艺术教学中可能出现的各种情况，考虑下一步如何引导学生进行艺术学习。积极地“旁观”是申时度势、适时有度地进行干预，这将更有利于学生的创造性学习活动。

最后，教师要给学生以心理上的支持，为学生创设一个良好的艺术学习氛围。活泼多样的艺术教学活动，能使学生在轻松、愉快的气氛中进行艺术学习，促进学生的思维，激发学生探索的热情，使课堂更加生气盎然。在学生学习出现困难或表现不当时，教师不是求全责备，而是给予理解和鼓励，使学生敢于行动，敢于探索和思考。在课堂上，教师更应是学生最可信赖的朋友、知己和支持者。师生之间这种温暖的人际关系，便于一个生机勃勃的教与学的气氛的形成。

3.4学生应从心理上接受艺术教学

在高校艺术教学的过程中，大部分同学抱着一种混混而已的心理，并没有从认识上接受艺术教育，他们觉得这些课好过，而且成绩好坏无关，学与不学都是一样。针对这样的思想，作为教师应该对他们进行正面教育，同时给予适当的鼓励和表扬，让他们从心理上接受艺术教育，并能全身心地投入其中，这样才达到了我们教育的真正的目的。

总之，艺术素质教育能潜移默化地陶治学生的性情，纯洁心灵塑造，是美的集中体现。事实上，素质的提高，不单是文化知识水平的提高，更需要审美观念、审美理想、审美标准个人意识、道德修养等的提高；素质的提高，也能使大学生的精神风貌和文明程度得到提高。大学生更应该尽可能地接受人文教育，找回丢掉的另一半，走出或超越自己狭窄的专业范围。它将成为艺术素质教育的主要内容而倍受重视，让更多的大学生参与到这有益的探索当中，寻找自我，表达自我。同时，高校艺术素质培养现状不容乐观，广大高校艺术教育工作者应时刻注意时展的新动向，以代表广大人民先进的文化方向为宗旨，尽自己最大的力量做好高校艺术素质培养。

参考文献：

[1]（英）赫伯·里德著吕延和译通过艺术的教育[M]长沙:湖南人学出版1993

[2]宋德玉，姬英涛陶冶情操，完善自我—论音乐欣赏课在高校素质教育中的地位和作用[J].美与时代，2004，（9）

学生艺术论文篇11

(一)大学生及其党员的现状

艺术类大学生群体以“90后”为主体，他们成长的时代是中国经济发展成就最大、社会结构转型最为激烈、科学技术发展最为迅速、人们思想、价值观最为多元的时代。特定的时代孕育了一群有鲜明个性的群体，他们的思想和行为现状等更具特点。

1.道德观念基本正确，但个人主义倾向严重。

调查发现，艺术生最崇尚的品质,排在前三位的选项分别是诚信(85.6%)、自信(70.1%)和孝顺(68.5%)。但在社会思潮的冲击下，他们的价值取向往往呈现多元化，具有个人主义倾向，而爱国主义、社会主义和集体主义的主导价值观趋弱。

2.民主意识较强，但理想信念淡漠。

如，在推优对象的选定方法方面，仅13.4%的同学赞成由辅导员结合候选人学习状况及行为表现推荐产生，67.1%的同学赞成由辅导员和班委会提名候选人再通过无记名投票产生，79.2%的同学赞成完全通过无记名投票的方式产生。谈及个人理想信念时，31.1%的同学表示要树立远大理想和抱负，仅23.3%的同学对励志类书籍感兴趣。

3.注重专业学习，但轻视综合素质养成。

艺术类大学生进入大学后，往往视专业为学习的唯一必修内容。再加上目前艺术生专业课多是一对一教学方式，本科生自入学后即实习专业导师制。这些在帮助他们学好专业的同时，给他们造成一种误区，认为专业才是唯一，从而轻视其他通识课的学习和个人能力的锻炼。67.6%的同学表示追求专业上的进步是在校期间最重要的目标，仅32.1%的同学看到了综合素质的重要性。

4.易于接受新鲜事物，但抗挫折能力较弱。

艺术类大学生往往思路开阔、思想新颖、学习能力强，具有较强的创新意识和创新精神。但优越的社会和家庭成长环境，使他们生活较安逸的同时，抗挫折能力较低。一旦遇到困难、挫折，很容易造成心理问题。当被问及面临困境时的处理方法时，57.3%的同学首先会寻求父母的帮助。

5.对入党有需求，但对党的了解不够。

在被调查的非党员学生中，86.7%的同学表示若有机会会考虑加入党组织。在开放性问题部分，要求用三个形容词来形容中国共产党时，排在前5位的是“伟大的”、“光荣的”、“正确的”、“与时俱进”、“团结”，其中排在前三位的分别有35.6%、29.8%、15.2%的选择率，说明同学们对党的印象是正面、积极的。当被问及中国特色社会主义理论体系包含的内容时，仅23.4的同学选择是正确的，对党的性质，有58.3%的同学认为是“全心全意为人民服务”。说明他们对党的了解深度不够。

（二）高校艺术类大学生党组织的状况

1.组织规模相对较小，影响力较弱。

由于艺术类大学生往往重视专业学习，轻视综合素质的提升。艺术生喜好特立独行，对党的理论和党员遵守的规范有一定的排斥心理，这个给党员发展带来困难。因此，一般艺术类院系党组织规模均相对较小，以华东师范大学艺术类院系为例，音乐学系325名学生中仅有党员23名,党支部1个，美术学系440名学生中有党员50名，党支部4个，传播学院200名艺术生当中有党员10名。此外，党员发展困难，组织规模相对较小的现状，也导致了基层组织薄弱，增加了党建工作的难度，部分党员出现放松懈怠，也影响了党员在艺术生中的形象，损害了基层党组织的威信。在调查中发现，仅有37.5%的同学认为所在院系的党员能起到先锋模范的作用，33，6%的非党员同学知道本班级党员同学所属支部书记姓名。

2.组织生活单一，支部建设滞后。

艺术类大学生的学习往往采取个别教学或小组教学的形式，容易产生个人主义的价值观念，集体主义意识相对淡薄。在调查中发现，仅56.7%的党员表示能积极主动的参加所在党支部的组织生活。在调查中还发现，65.4%的党支部书记表示仅根据上级指示安排组织生活，党支部的组织生活往往主要为发展党员、传达会议精神等。67.5%的党员认为支部组织生活缺乏创新性，缺乏吸引力。41.2%的党员认为在入党积极分子培训期，没有明确的评估指标。同时，党支部往往缺乏明确而有效的监督、考评和激励机制等，支部建设举步维艰。

3.党组织建设缺乏持久的动力支持。

在被调查的艺术类院系中，基层学生党支部书记大多是兼职，有些由高年级学生兼任，或者有学生辅导员兼任，或者由其他专业教师兼任，这些人员往往有着繁重的教学、科研、管理、学习等任务和很大的工作压力，而又要做好本支部的党务工作，从而导致有时分身乏术、难以兼顾。而在工作考评时，“对这部分党建工作考虑不多或者基本上不予考虑，严重挫伤基层干部的工作积极性，导致基层干部缺乏持久的工作动力”。学生党建队伍的人员配置已不能适应工作的实际需要，缺乏工作合力。综上，对艺术类大学生及其党员、党组织的状况考察，我们发现，艺术类大学生的党建工作面临诸多问题亟待解决，然而搞好艺术类大学生的党建工作却势在必行。

二、加强高校艺术类大学生党建工作的重要性

高校艺术类大学生党建工作面临诸多问题，然而搞好该项工作却是始终代表党的先进文化前进方向的必然要求，是引导艺术类大学生健康成长，培养社会主义艺术类专门人才的需要。一是始终代表党的先进文化前进方向的必然要求艺术是文化的一种表现形式，文化的内涵可以通过艺术表现出来。艺术和文化密切联系，文化包含艺术，艺术丰富文化。以马克思主义为指导思想的建设有中国特色的社会主义文化离不开中国特色社会主义文化的表现形式——艺术的发展、壮大。文化的发展离不开高素质的人才，艺术类学生成为先进文化发展的一支重要力量。对高校艺术类大学生的培养，必须坚持“有中国特色的社会主义文化”为核心原则，努力培养能够体现时代精神和满足社会需要，民族特色和开放性世界眼光兼备的，能够走综合创新和可持续发展之路的高级艺术人才。“做好高校艺术专业学生党建工作，既是坚持核心原则不变的保证，又是实现艺术人才培养目标的根本，更是我党立足当下，放眼未来，保障始终代表先进文化前进方向的重要举措。”二是引导艺术类大学生的健康成长，培养社会主义艺术类专门人才的需要新时期，国际局势虽趋于缓和，但东西文化的摩擦和冲击并没有减弱。西方敌对势力往往打着“艺术无国界”的幌子，借助所谓的“文化交流”、“学术研究”，对艺术类学生从思想上进行文化渗透。同时，随着中国经过30多年的改革开放，社会转型加剧，社会主义市场经济快速发展，社会矛盾逐步凸显，西方资本主义思想价值观，对艺术类大学生进行着强烈的冲击。另外，随着近年高校招生规模的扩大，艺术类大学生队伍也逐步壮大，综合素质参差不齐，再加上近年大学生就业形势面临着严峻的考验，这些都给高校党建工作者带来挑战。在新的国际国内形势下，加强和改善高校艺术专业学生党建工作已成为一个重大而紧迫的时代思想政治工作研究命题，它既是党建工作与时俱进的需要，也是党建工作改革创新的体现。

三、创新高校艺术类院系基层学生党建工作

机制的基本思路及实践探索针对高校艺术类院系基层学生党建现状及必要性分析，笔者认为应结合艺术生的专业特点，有针对性地开展党建工作，创新高校艺术类院系基层学生党建工作机制，构建独具特色的党建工作新局面。

（一）以组织创新为依托，为党建工作提供坚强保障。

加强基层党组织建设，合理设置学生党支部。要努力实现“低年级有党员、高年级有党支部”的学生党建工作格局。在低年级学生的党建工作中，党务工作者要加强指导；高年级建立班级或年级党支部之后，尽量由学生担任党支部委员；对部分党员人数较少的院系则可以一个系建立一个学生党支部，配备好学生党支部书记，推动学生党支部的建设。部分艺术类院系由于各专业差异较大，可尝试按专业设置党支部，有针对性地开展支部工作。另外，艺术类大学生专业学习实践的空间和时间相对自由和灵活，有时需要经常外出采风，参观和进行专业创作、演出，这给在校内开展正常的支部生活带来困难。为此可以在学生党员外出学习实践活动中，根据党建工作需要，成立临时党小组或临时党支部，使上级党委的各项工作要求能够及时、全面地覆盖到每名党员同志，各项措施能够得到及时有效的落实。加强队伍建设，合理调整党建工作中专兼职人员的比例。目前高校党员队伍的扩大和党建工作面临的新形势对学生党建队伍的配备也提出了新的更高要求。高校党组织应着眼于学生党建工作的长期性和稳定性。协调人力资源，合理调整党建工作中专兼职人员的比例，减少兼职党务工作者自身流动对工作的影响;提高发展、培养等具体工作中的专职党务工作者的数量，确保在政治导向工作环节上专业化。同时积极完善专职党务秘书和组工信息员的配置，达到合理配制比例，完善组织体系。运用合理的激励机制，吸引优秀专业教师和专职辅导员参与学生党建。要建设一支“专兼职”相结合的党建工作队伍，构建起全方位、立体式的学生党建工作队伍格局，形成强大的党建工作合力。同时，对基层党组织干部要加强培训，“整合培训资源，加强培训内容的时效性，强化实践性培训方式，以进一步提升基层党建干部的思想素质、业务素质和履职尽责能力”。

（二）以制度创新为依托，增强党建工作的实效性

搞好艺术类大学生党建工作，要以健全的制度、明确的规范搭建起基层党建工作的基础平台，确保支部工作有章可循，有规可依。针对艺术类大学生往往具有自由、散漫的个性，部分党员“身在组织、心在外”的情况，要完善支部监督、考评和激励机制，完善群众工作制度。对艺术类大学生仍要按照和有关规定，切实贯彻坚持党员标准、严格掌握政策、严格履行程序、加强教育管理的原则探索建立定期分析评议的党员考核评价体系。同时，正如十报告所指出的，要健全党员能进能出机制，优化党员队伍结构，要及时处理不合格党员，疏通出口，纯洁队伍。如，上海戏剧学院学生党总支设计推出了《创先争优实践手册》,记录学生党员的每一步成长。这本被称作“成长护照”的《创先争优实践手册》参考上海世博护照的做法,学生党员和入党积极分子每参加一项活动就由活动组织方签名盖章,一学期一考核,考核结果将作为学生党员推优、发展、转正等环节的参考依据。华东师范大学哲学系的党员参加支部生活情况公示制度，也可给我们提供有益借鉴。在当前深入开展党的群众路线教育实践活动背景下，高校艺术类院系可结合具体工作，完善学生党支部群众工作的实施细则并尝试量化细则，并可动员群众参与支部评建，对党支部工作进行监督，对党员、入党积极分子进行评议打分，由院系党校汇总结果，支部表彰先进，鞭策落后。党支部要保障制度落到实处，实现深入细致地开展群众工作。

（三）以模式创新为依托，增强党组织的教育服务功能

艺术类院系要打破传统的教育模式，探索建立党员全过程教育，更新教育方式方法。高校艺术类院系可从新生入学教育和入党教育等方面入手开展工作，对艺术类大学生可紧扣非功利的美学态度，加以正确引导，纯化入党动机，促使共产主义信仰成为其个性的抉择与坚持。从党校培训方面来看，对入党积极分子和预备党员均要进行培训。要改变传统的纯粹理论研讨的模式，培训要有针对性，要坚持理论联系实际。党组织应通过组织入党积极分子和预备党员深入社会、引导其积极参与实践活动。如“开展党日创新活动”,“共产党员工程”、青年志愿者进社区及暑期进行“三下乡”等活动,引领学生将自己所学的知识技能奉献给社会并实现个人价值。还可以着力创造环境、搭建平台，打破单一学科孤军奋战的局面，积极创造跨学科、跨领域、跨单位的合作共建模式。如华东师范大学音乐学系在党校培训方面，就多次与其他院系联合举办入党积极分子党校培训班，有包括政治学系党委、闵行区吴泾镇党委、等8家校内外单位参加，不同学科背景的学员共同学习、交流、成长，培训效果明显。要探索对艺术类毕业班党员的离校前教育。帮助他们总结思想、澄清认识，明确责任，始终以共产党员的标准严格要求自己，在各自所从事的行业中发挥好先锋模范作用。

（四）以活动创新为依托，增加支部生活的感染力和吸引力

艺术类大学生感性意识非常强，可借助直观的、生动的、丰富的素材进行支部生活。在支部活动形式上，除了传统的理论研讨外，可以结合专业特点，开展创造性的寓教于乐的党建活动。笔者结合华东师范大学部分艺术类院系党建工作的有效举措，认为对艺术类大学生的教育和培养可立足于专业特点和时政热点开展形式多样的艺术实践活动。如，华东师范大学音乐学系在诞辰120周年之际，结合专业特点排练由田丰谱曲的《诗词五首》，并于2013年5月在上海东方艺术中心参加第30届“上海之春”国际音乐节纪念作曲家田丰诞辰80周年音乐会，同学们的参与热情很高。通过这次演出活动同学们对党的奋斗历程和党的领袖个人魅力有了更深刻的认识。对党的性质和作为党员的自豪感和使命感有了更直接的体验，起到了很好的教育效果。同时，要坚持组织生活的主体性凸显和生活化介入，体现以人为本，贴合学生实际。艺术类大学生的党建工作必须关切党员的现实需求，构建重视支部组织生活的政治功能与注重党员个人发展的二元价值体系。同时要把党员组织生活看作党员群体现实生活的一部分，避免组织生活与现实生活脱节，艺术类院系在设计组织生活时，可多注意解决党员在现实生活中遇到的问题和困惑，善于在循序渐进、潜移默化中帮助艺术生实现进步和发展。如组织入党积极分子开展“爱心支教”活动，通过教授民工子弟小学的学生画画，高雅艺术进社区等活动，使学生在享受奉献的快乐的同时，提高他们的团队合作能力。

学生艺术论文篇12

二、第二课堂建设中大学生艺术教育的实践载体

第二课堂是相对于第一课堂而言，是指在课程教学之外开展的内容广泛、形式多样、学生自主性能够得到充分发挥、具有很强实践性并且丰富多彩的教育教学活动，是第一课堂的有益补充，是艺术教育开展的主要途径。大学生艺术教育在第二课堂的开展过程中，大学生可以对艺术语言进行学习，对艺术作品进行欣赏，对艺术功能有切身体会，培养具有艺术审美的眼睛，掌握艺术语言和有关艺术的基本知识，提升艺术技能。让大学生在了解和掌握艺术语言和艺术基本知识的基础上对艺术作品进行欣赏和创作，引导大学生创造艺术作品，就是我们要进行的艺术教育。艺术来源于实践，也要回到实践，所以第二课堂建设中的艺术教育是最好的艺术教育形式，应该得到推广和不断加强。以东北林业大学为代表的高等学校开展了多种形式的第二课堂艺术教育形式对大学生进行艺术教育。

1.人文讲坛类。艺术名家出席人文讲坛是第二课堂艺术教育的重要形式之一。艺术家通过讲述自己与艺术之缘、阐释自身艺术之路、展现个人艺术成就以及讲述个人对艺术的看法等给了大学生一个了解艺术、直面文化和艺术名人的绝好机会。艺术家的讲解，不但可以让大学生现场了解到艺术的理论知识和艺术发展史，同时也能让大学生现场享受到艺术技巧、艺术之美，还能感染大学生培养自身艺术爱好，最终实现大学生艺术品位的提升，引导大学生更好地热爱艺术，热爱生活。东北林业大学的“东林文化大讲堂”自开办以来已经举办了40期，成为东北林业大学艺术教育第二课堂建设的重要品牌。著名学者、百家讲坛主讲人、知名企业家和主持人、表演艺术家走进东北林业大学演讲并和学生互动进行文化和艺术交流，形成了“千人讲堂、一票难求、排队索票、场地爆满”的品牌效应。六小龄童、张铁林等国内极具影响力的文化艺术名人都在东北林业大学分享他们的艺术人生，增强了大学生对艺术的认识，激发了大学生的艺术兴趣。

2.视频媒体类。视频媒体是第二课堂艺术教育又一个重要形式。影视媒体是视觉艺术与听觉艺术的有机结合，不但养眼，而且养心。更有代表性的是将文化艺术名人搬上荧屏，陆续播放，将艺术名人通过电影艺术的方式传播给大学生，将能够催生大学生的艺术细胞。视频媒体的魅力还不止于此，由于视频制作简单，大学生可以亲身体验这一艺术形式，创作艺术成果，这使视频成为最具吸引力的艺术形式之一。视频制作发挥了大学生在电影艺术教育过程中的主观能动性，解放了自身被捆绑着的双手和被禁锢住的电影艺术思维。随着DV电影的数量的增加以及质量的提高，越来越多的大学生参与到电影艺术的第二课堂的实践。大学生的电影艺术素养和艺术创造力有了更为广阔的表现舞台，大学生的艺术表演能力得到了较大提高。以东北林业大学为例，学生将自己的作品纷纷搬上荧幕，结束了仅仅依靠眼睛去看电影的时代。从创作剧本到前期拍摄，再从前期拍摄到后期剪辑都由自己独立完成。《手帕》《汶川地震赈灾短片》等在学校内部得到了广泛的传播，体现着大学生对电影艺术的追逐。随着拍摄和制作的DV电影的水平越来越高，学生作品的影响力会越来越大，同学们对电影的了解程度也会越来越深刻，对电影艺术的追逐将越来越猛烈，大学生的电影艺术成就也将越来越高。

3.高雅艺术进校园。高雅艺术进校园活动是丰富校园文化生活，提高学生艺术素养的重要举措。推进高雅文化进校园是第二课堂艺术教育的重要组成部分。在这一过程中，优秀民族文化艺术得到了进一步传承与弘扬，人类先进文化的成果得到进一步传播，大学生的审美情趣、艺术修养和文化素质得到了进一步提高，这对青年大学生产生深远而重要影响。以东北林业大学为例，东北林业大学每年都邀请国内外艺术团体和个人到校表演，主要有中央芭蕾舞团、中央交响乐团、加拿大著名爵士钢琴演奏家David•Braid先生、中央歌剧院男中音歌唱家王立民先生等艺术界名人等，这些艺术团体和个人所呈现的艺术盛宴场场都能引起全校轰动。此外，学生还主动参与到高雅艺术的天地里，短剧《天路》在第三届中国校园戏剧节上在普通组比赛中凭借专业的指导、深刻的内涵、精湛的演技勇夺三项最高奖项，说明了高雅艺术进校园活动在东北林业大学得到了广泛的认可，见证了高雅艺术进校园活动的成功，见证了第二课堂艺术教育的成功。

4.艺术教育实践基地。实践基地是第二课堂艺术教育的重要内容，也是大学生成长成才的重要锻炼场所。艺术教育实践基地主要是为大学生创造一个展现自身艺术技能，创造大学生相互沟通和交流的机会，是促进大学生艺术才华提升和共同成长的重要平台，在大学生艺术教育的实践中有着举足轻重的地位。东北林业大学非常重视艺术教育实践基地的建设。现在，东北林业大学图书馆连接A、B座两栋楼的普通走廊成为了学生们经常徘徊瞻望的亮丽风景。走廊两边挂满了剪纸、绘画、书法、摄影作品，乍一看，像是艺术作品展，其实这条“东林艺术长廊”里的作品不仅仅来自书画名家，也有很多作品出自学生之手，是东北林业大学大学生文化素质教育基地建设的一角，也是艺术教育不可或缺的重要组成部分。东北林业大学艺术长廊的成功举办给同学们留下了深刻的印象，是东北林业大学学生培养艺术爱好，交流艺术感受，提高艺术作品水平的重要场所。

5.艺术兴趣社团。目前，在高等学校活跃着各种各样的社团。大学生通过自身的兴趣、爱好、特长组建了数十种，几十种甚至上百种的学生社团组织，定期或者不定期地开展各类艺术活动，不但丰富了校园文化生活，锻炼了学生的团体协作能力、沟通能力、组织协调能力而且成为大学生第二课堂艺术教育的重要组成部分。这些社团一般由高年级学生统筹协调，吸纳低年级学生尤其是大学一年级新生来组织一系列集体活动，甚至校际联合成为地方品牌特色，参加部级各类艺术赛事，比如魔方协会、协会等。这些游离于传统艺术项目之外、花费较少的艺术形式很容易吸引各类兴趣爱好者参与，成为大学生第二课堂艺术教育的有效补充。以东北林业大学为例，通过多年的艺术教育实践，为了支持大学生积极参与艺术活动，东北林业大学团委组建了大学生艺术团，并且通过各类社团举办“星期五广场”、“乐动校园”等品牌活动。各学院团委也通过不同种类的社团，举办科技文化艺术节、法律文化艺术节等活动。此外，弈思弈友协会、行知演绎协会等学生社团长期活跃在校园各类活动中。大学校园里的各种艺术社团通过各类文化艺术活动吸引了更多的大学生参与，提高了大学生的艺术素养。

三、结论