室内环艺设计篇1

人文意趣的感觉组构是没有生命，没有艺术感染力的。个性化的构思往往会使设计以新奇制胜，所以在创新上要充分运用联想、象征、借景等手法寄情于环境中。由于现代生活节奏快，价值观念更新快，风格时尚体现得更为强烈。西班牙画家毕加索曾经说过：“艺术不是进化，而是不断变化。”人居环境价值观的更新和居住周期的更新促使了人们追求风格时尚的激烈性。但是如果一味地去迎合人们盲目的时尚，便会使室内设计成了庸俗的作品。那种在新的形式一出现便群起而效仿的艺术早已被人唾弃。在室内设计中，应考虑的不仅仅是与时俱进，而是更要走在实在时代的前面，创造出时代所没有的新东西，这才是真正意义的时尚。

二、人文意趣的感觉背景

1.价值观念。现代社会生活节奏快，变换速度惊人，更替周期缩短，时尚性体现得更加激烈，价值观念使人们不容易长期保持一种想法。现代消费观念的改变，使人们对居住环境的观念也不断地发生改变，一方面重视高质量高技术，另一方面越来越重视人的情感和生存价值的需要，因此人居环境设计的高质量高技术与高情感的结合就形成了新的价值观。熟悉室内装饰材料的组合风格，力求从造型、色彩、质感方面满足现代人的不同要求，给以精神上的平衡，从而使价值观得以体现。

2.审美意识。“美感有种种特征，但其最终的结局或效果却是一种特殊的快乐。当人们怀着浓厚的兴趣去欣赏一件艺术品或某种自然美时，并不是为了满足一种基本的生理需要，而是满足一种精神上的追求，从而沉浸到一种无比愉快的精神境界中”。在某一特定的环境中生活习惯、社会倾向、时代精神，又总是给人们的审美意识以一定的影响，形成了相对一致的审美尺度。审美尺度有个体审美和社会审美之分。然而，从根本上说，设计上的更新、创新是向某些传统审美规范发出挑战，其归根结底是为了进一步适应人们审美心理的新变化新需要，这种符合了时代追求的设计，能使设计在物质及精神上发挥巨大的作用。

3.主题差异。人文意趣的主题是当地人在一定历史背景下的生活趣事。处于不同的自然环境和人文环境中的主题其差异性是明显不同的。不同的地域有不同的人文意趣主题，如北方寒冷干燥，南方炎热潮湿。蒙古包的人居环境是对付北方严寒的天气，其人文意趣的主要题材是羊头、棉袄、蓝天、白云等；吊脚楼是适应南方炎热潮湿气候而产生的，其人文意趣的主要题材是竹篱帽、葵蒲扇、牧童和水牛等。由此可见，人文意趣题材多趋向乡土化、民族民俗化。

4.生活方式。生活方式是人的为生存而生活所体现的一种形式，反映人的精神生活和精神状态。生活方式的人文意趣审美在现代人的生活发展中越来越被人们重视，而且绝大部分人都认为生活方式的情趣只在现代人的生活中才有。其实，生活方式的人文意趣并非仅仅存在于经济发达、物资充裕的背景的人居生活中，远古的穴居人就有很古朴真挚的人文意趣体现：石器发明人山顶洞人和阳源的虎头梁人都分别采用赤矿粉末与红色泥岩做染色材料，这就足以证明先民们有多种多样的审美创作活动，也就是审美意趣活动。

三、人文意趣感觉形式的要素

室内环艺设计篇2

一、室内环境设计

室内环境设计是人文环境设计的重要组成部分，是指建筑内部空间的理性创造方法，是

一种以科学为构造基础，以艺术为形式表现，为塑造一个精神与物质并重的室内生活环境而进行的理性创造活动。室内环境设计又是一门具有极强整合性的综合学科，现代室内环境设计涉及到建筑学、社会学、民俗学、心理学、人体工程学、结构工程学、建筑物理学以及材料学等学科领域，它要求运用多学科的知识，综合地进行多层次的空间环境设计。

室内环境设计目标的实现取决于物质和精神两个基本层面需求的实现，即一方面要合理提高室内环境的物质水准，满足使用功能；另一方面要提高室内空间的生理和心理环境质量，使人从精神上得到满足，以有限的物质条件创造尽可能多的精神价值。其中，精神层面包含设计的艺术性和个性特色两个要素。

艺术性是指塑造具有强烈审美感受的视觉环境空间，它建立在形式原理和形式要素之上，无论是室内的造型、色彩、光线和材质等要素，都必须符合美学原理的要求，以求感官和精神上的审美效果。个性特色是指塑造室内环境的性格境界，表现为空间的性格形态塑造，只有使空间透过室内形式反映出不同的个性特色或不同的格调，才能满足和表现个体和群体的特殊精神品质和性格内涵，使人们在有限的空间里获得无限的精神感受。追求人性化的生活环境是室内环境设计的最高理想和最终目标。

事实上，室内环境设计不能以孤立的单一功能或形式为惟一目标，它既不是单纯的生活科学，也不是单纯的生活艺术，而是二者统一，是以精神建设为体，以物质建设为用，共同提高人类的物质生活水平和精神生活价值。

二、室内环境设计与美学

室内环境设计与美学之间有着密不可分的关系。美学是一门科学的、富有逻辑性与指导意义的学科。中文的“美学”一词在20世纪初来源于日本（中江肇民译），是西文aesthetics的翻译。该词的最早使用者是18世纪的鲍姆嘉通（baumgarten），他把这个本来指感觉的希腊词语转用于指感性认识的学科。所以如果更准确地翻译，“美学”一词应该是“审美学”，指研究人们认识美、感知美的学科。室内环境设计中的艺术美学就是研究室内环境设计中的审美学，即人们如何通过设计的作用在室内环境中认知美、感受美，也就是设计师用“美”来填补人和空间环境中所有理性与感性元素之间的沟壑。当人在室内空间环境中感知到美时，设计才是成功的。

室内环境设计的成功本质上是室内环境物质建设和精神建设两个层面的成功，然而，它们最终都要回归于精神层面的认知和肯定。这样就必须研究室内环境对人的作用，人在室内环境中认知美、感受美的一切状况。人类本体论美学就是从如何塑造人的心灵着眼，来考察审美经验和艺术现象（艺术品、艺术家、艺术史、艺术创作、艺术欣赏、艺术批评），把艺术与生活、政治的外在一般论断，转变并了解为内在的过程，这就把艺术与生活的关系、反映和反作用的原理真正落实到审美心理的实处。它要求探索和回答审美过程中许多复杂的具体问题，这其中也包括室内环境艺术设计的审美过程问题。

三、室内环境设计中的艺术性

室内环境在艺术审美层面上要求在于对室内意义的创造，它表现为室内环境在物质、精神两方面对人所产生的影响，通过心理的双向交流得以实现，即人对室内环境认知和环境对人的影响，而设计就是以特定的语言来促成这种表义的过程。所以，室内环境设计师在考虑使用功能要求的同时，必须思考精神功能要求（艺术感染、心理感受、视觉反映）。

室内环境设计的艺术表现是指在组织和塑造空间时，其内涵形式有两方面的属性：一种是内在涵义，另一种是外显方式。内在涵义是通过室内整体的环境氛围、室内环境心理感知、室内意境呈现出美感；外显方式是指运用形式美法则—适度、均衡、韵律、和谐，通过形式的外显方式呈现出美感。

1. 室内整体环境氛围。室内整体环境氛围是室内环境呈现给人们的总体印象。不同功能、性质的空间应该具有不同的性格内容，即具有一定的个性特点。不同个性特点的空间会让人们产生不同的印象，如活泼、庄严、典雅等。在室内环境设计实践中，空间类型复杂多变，从整体到部分再到每一个细部，都可能形成一定的氛围或是影响氛围的倾向及空间的个性。设计实践时，设计师应从空间的性质、用途、使用对象以及营销策略等方面去思索定位，以创造出不同感受的环境氛围。就像小型雅间需要亲切、温馨、典雅、轻松的气氛；宴会厅需要热烈、欢快的气氛；大型会堂则是庄严、宏伟、端庄的气氛。即使同是中餐厅，由于对象不同，其室内氛围也各不一样，如婚礼用的中餐厅，室内环境设计应具有喜庆、祥和、热烈的氛围；风味餐厅则应给人们朴实和亲切感、富有生活气息。

2. 室内环境心理感知。室内环境设计不仅仅是满足使用功能，更重要的是创造一个室内生活环境，能使人在视觉上和心理上更具享受性。室内环境的心理感知和感受是客观存在的，它是指空间环境作用于人的感觉器官所产生的心理反应。就一般心理过程而言，人的感觉、知觉、认识、想象、思维、情感、记忆等心理过程是每个人面对特定空间环境时都会产生的心理反应，进而才会产生对室内环境的感知评价，如美感、新奇感、舒适感、恐惧感等。不同年龄、不同性别、不同职业、不同信仰、不同民族、不同地域的人，对环境空间也必然各有其不同的心理反应和标准。研究个性心理，可以为有针对性的空间创意或设计目标提供科学依据。

设计师要学会研究人的认识特征和规律，研究人的情感意志，研究人和环境的相互作用，运用各种理论和手段去冲击和影响人的情感，使其升华，以达到预期的效果。如利用景物与背景的反差，反差越大，人的感知力就越强，室内环境处理上应是互相衬托、主次分明。宾馆中庭的瀑布、喷泉、上下穿梭的观光电梯、跳跃式的灯光都是因为新奇或动态的物体易被人感知，能引起人们的极大兴趣而产生艺术感染力的。视觉具有先决性，由于人的视觉范围的渐进性，人们对环境的印象总是由一个个的小片段组成，只有先确定流线才能决定每一个“流线片段”上的画面，由一个个画面构成一组组引人注目的风景。

在室内环境设计中应用联想的手法来影响人的情感，以扩大人对环境的感受深度和丰富理解。如触景生情的手法，就是利用人们对环境触景生情的心理，唤起人们熟悉的潜意识心理感觉。

约翰·波特曼曾说：“如果我能把感官上的因素融会到设计中去，我将具备那种左右人们如何对环境产生反应的天赋能力，这样，我们就能创造出一种为人们所直接感觉到的和谐环境。”从中我们可以得出这样的结论：人对环境空间的感知是非常直接的，不需要经过太多的理性分析，因此，研究人们的心理感受对环境设计是重中之重的事情。

人们对环境空间的感知能力是多层面、多角度的，包括空间尺度、比例、分隔、秩序、色彩、体量、光影等视觉元素，还包括听觉、嗅觉、触觉等其它元素。室内声场、光环境的塑造、绿色植物的清新空气、鲜花陈设品配置出的甜美温馨气息、不同界面材质触感等都构成了室内环境心理感受的要素。对于这些要素，在室内设计中应综合考虑和评价，注意相互间的统一与和谐，从而创造出空间环境的整体美感，提高室内空间的使用效益。

3. 室内意境。室内环境设计是为人而设计的，人是环境存在的主体，人不仅有生理需求，更有着心理需求。在室内环境中，心理需求的满足，需要人与环境进行新的交流，从而让人体验到各种心理感受，如舒适、快乐、宁静、宏大、端庄等。因此，室内环境设计就必须创造出空间中的意境。

室内意境是室内环境所直接体现的创意构思、意图、主题，是室内环境中精神功能的高度概括，是一种蕴藏在感性形式之外的、能引起人无限深邃的思索和联想，给人以某种启示或收益的设计艺术美。

室内环境中的意境并非静止的，而是流动的，它是在一个主题下的多种美感共同作用的结果，它是最能体现出意境流动感的设计。素有“壶中天地”之称的中国园林艺术就是空间流动意境创造最为典型的代表，它通过门、窗的隔、对、借来突出景点，又通过水、廊的运用来连缀景点，使其串连成为一个整体。曲径通廊、小桥流水不仅使景观在移步易景的变换之中仍然保持了一气呵成的流畅，更重要的是在展示的动态中，在四维的时空中，彰显了中国园林无尽的魅力。如何使静态的空间环境化静为动，静中有动，从而丰富空间的内涵，是室内环境设计必须追求的目标之一。

室内环境的总体意境最终是对文化的反映，也就是说，意境的本质是文化的体现。文化是人类社会发展进程中社会意识所积淀下来的精华，从各个方面和层次来说，它都是设计创意灵感的重要源泉。因此，设计美的意境归根到底是从文化中产生出来的。一般将文化划分为三个层次：其一是文化情调。它是设计中最为感性直观的要素，也是表层的要素。它表现为一种模糊的、印象化的文化趣味。其二是文化心理，它是指设计中弥漫在某个群体中的不系统、不定型、自发的文化意识，如民俗习惯、信仰和崇拜等。最后是文化精神，它是一个民族、一个社会的一切文化领域和文化现象具有普遍意义的精神文化成果。文化精神已经成为民族、社会赖以生存的精神支柱和不断发展的动力。故宫建筑的理性精神、日本建筑的道禅色彩都属于文化精神层面的体现。

室内环境的意境是通过室内空间的布局、家具器物的样式、材料质感的搭配以及界面造型的选择等一系列环境设计来形成空间的整体美，营造出空间的意境美感，使人深深地感觉到设计内在的个性、情调、品位等内涵。它是设计师通过文化、科学、技术、生产各种系统要素整体化的联系，心理学、人体工程学、人文科学的相互渗透，以及自然因素、人和社会因素的综合，而体现出的一种社会过程。通过室内形态所表现出来的客观实在的“景”，唤起人们的愉悦之“情”，这个情景交融的过程就是室内环境设计意境美的生成过程。

此外，室内环境设计中运用最多的形式美法则包括：适度美、均衡美、韵律美及和谐美。

综上所述，室内环境设计中的艺术性关系到如何去塑造人的精神和灵魂，这是室内环境设计的宗旨，是新世纪、新时代对室内环境设计专业的要求和呼唤。只有提高室内环境设计中的艺术品质，才能为人们创造出更美、更优雅、更舒适的室内环境。

室内环艺设计篇3

灯光照明是装饰美化环境和创造艺术气氛的重要手段。为了对室内空间进行装饰，增加空间层次，渲染环境气氛，采用装饰照明，使用装饰灯具十分重要。在现代家居建筑、商业建筑和娱乐性建筑的环境设计中，灯光照明更成为整体的一部分。灯光不仅起到保证照明的作用，而且十分讲究其造型、材料、色彩、比例、尺度，灯具已成为室内空间的不可缺少的装饰品。通过灯光的明暗、隐现、抑扬、强弱等有节奏的控制，充分发挥灯光的光辉和色彩的作用，采用透射、反射、折射等多种手段，创造温馨柔和、宁静幽雅、怡情浪漫、光辉灿烂、富丽堂皇、欢乐喜庆、节奏明快、神秘莫测、扑朔迷离等艺术情调气氛，为人们的生活环境增添了丰富多彩的情趣。

1.2经济性原则

从节约能源的角度出发，节能灯是目前运用范围最广的一种灯源，使用率几乎达到90%以上。不过，目前市场上的节能灯在室内运用中还存在一定的局限性。首先，节能灯属于散光的光源，照明范围广，但却没有突出强调的作用，在室内设计中缺乏展示性；其次，节能灯头不能调光，只能固定在某个明暗度，所以限制了它在卧室、书房等需要灯光调节的区域的出境率。

然而，在灯光的布光中，灯光照明并不一定以多为好，以强取胜，关键是科学合理。灯光照明设计是为了满足人们视觉生理和审美心理的需要，使室内空间最大限度地体现实用价值和欣赏价值，并达到使用功能和审美功能的统一。华而不实的灯饰非但不能锦上添花，反而画蛇添足，同时造成电力消耗，能源浪费和经济上的损失，甚至还会造成光环境污染而有损身体的健康。

灯光照明的亮度的标准，由于用途和分辨的清晰度要求不同，选用的标准也各不相同。

1.3安全性原则

室内灯光照明设计要求绝对的安全可靠，由于照明来自电源，必须采取严格的防触电、防触电、防静电、防断路等安全措施，以避免意外事故的发生。

2室内灯光的表现形式

2.1面光表现

面光是指室内天棚、墙面和地面做成的发光面。天棚灯光的特点是光照均匀，光线充足，表现形式多种多样。如用日光灯吊顶，光线密度均需一致，以保每个空间都光线充足，在不同的室内设计软件中，都强调了面光的布光效果，如在3dsmax、圆方等室内设计软件中光晕的创建方法；又如用大面积筒灯吊顶，天棚上有规律的牛眼灯，犹如夜空星罗棋布；再如结合天棚梁架结构，设计成一个个光井，光线从井格射出，产生别具一格的空间效果。

墙面光一般为图片展览所用，把墙面做成中空双层夹墙，面向展示的一面的墙做成发光墙面，其中嵌有若干个玻璃框，框后设置投光装置，形成发光展览墙面，大型灯箱广告也属于此类照明。地面光是将地面做成发光地板，通常为舞池设置，多彩的发光地板，其光影和色彩伴随着电子音响的节奏而同步变化，大大增强了舞台表演的艺术气氛。

2.2带光表现

所谓带光是将光源布置成长条形的光带。表现形式变化多样，有方形、格子形、条形、条格形、环形(圆环形、椭圆形)、三角形以及其它多边形。如周边平面型光带吊顶、周边凹入型光带吊顶、内框型光带吊顶、内框凹入型光带吊顶、周边光带地板、内框光带地板、环型光带地板、上投光槽、天花凹光槽、地脚凹光槽等。长条形光带具有一定的导向性，在人流众多的公共场所环境设计中常常用作导向照明，其它几何形光带一般作装饰之用。

2.3点光表现

点光是指投光范围小而集中的光源。由于它的光照明度强，大多用于餐厅、卧室、书房以及橱窗、舞台等场所的直接照明或重点照明。点光表现手法多样，有顶光、底光、顺光、逆光、侧光等。

3灯具的种类及艺术效果

灯具随着新技术新材料日新月异的发展，花色品种繁多，造型丰富，光、色、形等可谓变化无穷，灯具不仅为人们的生活提供照明的条件，而且是室内环境设计中重要的画龙点睛之笔，灯具按照安装方式可分为如下类型。

3.1悬吊类———通称吊灯

有一般性吊灯，用于一般性室内空间；花灯，用天的幸福生活。

2以“情”育情

情感的作用是相互的，学生的良好情感大部分来源于教师的情感熏陶，师生交流是最好的情感熏陶方式。课堂教学中的师生情感交流是最实在、最自然、最有效的，教师要充分利用每一节课。当聆听交响乐《红旗颂》时，雄伟磅礴的气势，时而慷慨激昂，时而悠扬婉转富于动力的旋律，都会让人难以自已，心潮澎湃。教师可以坦率地说出自己的感受并和学生交流感受，用自己的真挚情感去感染学生。这样就会极大地激发学生的学习积极性，使学生能在宽松的教学环境中获取知识，使课堂教学的感染性得到强化和发展，使师生情感产生共鸣，藉此培养学生丰富的情感。

3以“理”育情

室内环艺设计篇4

随着现代社会水平的提升，人们的生活质量得以提高，对室内环境艺术设计要求也不断提高。陈设艺术品作为室内环境设计工作中的主要地位，其标准化以及水平化也得以利用，在该情况下，不仅能为室内环境营造一种良好的景观设计效果，还能达到良好的室内艺术设计工作。

1室内陈设设计问题

在目前建设与发展过程中，将陈设艺术应用到室内环境设计工作中，重视对室内空间的规划与设计工作，无法对室内空间界面实施，也没有对该问题进行有效解决[1]。同时，没有将最基本的陈设艺术进行分类，未将陈设艺术渗透到室内环境艺术设计工作中去，从而出现室内过度装修与过度装修现象，影响陈设工作的有效设计。在对其设计过程中，如果设计人员不认真，没有对其精心思考，对陈设品的摆放位置、陈设品的大小不够重视，出现随意摆放、随意设计的现象，将影响整个室内环境设计，影响视觉效果，降低室内的整体风格与设计质量。在室内设计工作中，主要包括三个方面的内容：分别为室内陈设、室内装修以及室内空间设计工作。其中，最为基本的要素为室内空间设计，在工作执行期间，需要对室内空间的大小、比例、格局以及室内的形态尺寸进行设计，这样才能在较大程度上满足人们的发展需求和使用需要。一般情况下，陈设艺术的设计也是一种装修方式，期间，主要对一些绿色植物、灯具等进行合理布局，这样才能实现室内空间设计风格的丰富性[2]。

2室内环境艺术设计中的陈设艺术建议

室内环境艺术设计工作是在建筑结构完成后期执行的，根据建筑的使用功能、建筑的使用性质以及各个方面的因素实现室内空间的优化设计，促进室内界面装修设计工作的有效执行。该工作中，还需要对室内环境中存在的各个艺术陈设品进行合理配置，保证能够为其设计出良好的室内二次空间。同时，陈设艺术品的设计水平与室内环境的舒适度、精美度存在较大关系，尤其是与其存在直接关系，所以，在具体实施工作中，一定要明确室内陈设设计与室内环境设计之间的关系，促进室内环境布局的合理化。因此，需要提出几方面的意见，促使工作的优化完成和有效执行[3]。

2.1突出室内空间个性

凸显出室内空间设计工作的个性化特点，保证空间价值的的体现。室内空间设计工作具有美观性、舒适性特点，这种空间特殊化形式能够将自身内涵充分表现出来。在对室内环境进行设计工作期间，对陈设艺术品的设计都需要考虑室内的设计风格，尽量使其与室内风格设计的一致性，保证两者的充分融合。在该设计工作中，不仅能展现出室内风格的优化设计，还能为整体空间设计提供良好的生存意境。不仅如此，在对陈设艺术品进行设计过程中，一些装饰物和陈设艺术品之间的风格也可以存在一定差异。采用对比的设计手法，为人们提供强烈的视觉感受。这种对比方式的良好应用，将给人设计出独特、新型的空间环境。在对室内环境进行具体设计工作中，设计人员还需要重视空间设计的整体性，合理对风格设计工作中的差异化进行控制，其中，使用的陈设艺术品数量不能太多，在其中需要发挥良好的点缀目的，这样才能使其获得良好的设计效果[4]。

2.2地域性空间环境设计

实现地域性的空间环境设计工作，保证能够实现个性化发展特点。在我国传统文化发展趋势下，遵循人与自然的结合统一性，促使端正、儒雅以及对称文化艺术的融合，这样才能提高陈设品的审美性和品质。在室内设计工作中，存在一些民族化文化物品，尤其是一些屏风、字画的应用。还有一些设计材料，是比较有灵性的石头。还包括一些流光感较强的金属、比较朴素的木质等，采用这些艺术品，在整体上实现陈设艺术品的设计，不仅能彰显出独特的风格，还能在室内环境设计工作中，体现出我国独特的民族文化。

2.3保证设计的完整性

将陈设艺术应用到室内环境设计中，需要遵循整体的设计原则，保证艺术价值的充分体现。在室内环境设计工作中，为了体现出建筑具备的装饰性与功能性特点，符合当前的发展需求，促进室内环境设计风格的独特性，在具体工作中，需要对色彩、空间中的造型、管线等之间的关系进行设计，明确衬托、虚实的重要性，促进内部装饰物与家具、电器的协调性[5]。在室内空间设计工作中，还需要凸显出陈设品的层次感，比如：家具为室内空间设计中的主要陈设品，家具为观赏性与实用性两种形式，其中，对于观赏性家具，为陈设架、屏风等；对于实用性家具，主要为床、柜以及沙发等一些储存性家具等。家具的使用需要具备一定的实用特点，对其组织与分割，在空间中能够体现出独特的发展风格。比如：在室内环境艺术设计工作中，可以将屏风、博古架在空间中进行分割，在该设计理念下，不仅能满足相关的功能需求，还能达到良好的装饰作用。在对陈设品进行设计期间，还需要遵循使用性原则以及装饰品原则，尤其是家具的质量、比例以及装饰效果、尺寸等，都需要分析空间的整体性原则，实现形式美。在该设计理念下，不仅能实现室内环境与整体设计风格的一致性，还能促进室内环境设计工作的优化发展，保证为我国人民提供更舒适、更美观的居住环境。

3结论

基于以上的分析，在室内环境设计工作中，基于相关标准与相关规定，将陈设艺术更好的应用到室内环境设计中，减少室内环境面对的压力，保证实现良好的景观效果，为人们的生活营造良好生存空间。

参考文献

[1]肖鹤.浅析陈设艺术在室内环境艺术设计中的应用[J].商品与质量,2016(32):204.

[2]梁美凤.论述陈设艺术在室内环境艺术设计的应用[J].建筑工程技术与设计,2016(19):720.

[3]郑春艳.室内环境艺术设计中的陈设艺术[J].装饰装修天地,2016(1):29.

室内环艺设计篇5

二、人文意趣的感觉背景

1.价值观念。现代社会生活节奏快，变换速度惊人，更替周期缩短，时尚性体现得更加激烈，价值观念使人们不容易长期保持一种想法。现代消费观念的改变，使人们对居住环境的观念也不断地发生改变，一方面重视高质量高技术，另一方面越来越重视人的情感和生存价值的需要，因此人居环境设计的高质量高技术与高情感的结合就形成了新的价值观。熟悉室内装饰材料的组合风格，力求从造型、色彩、质感方面满足现代人的不同要求，给以精神上的平衡，从而使价值观得以体现。

2.审美意识。“美感有种种特征，但其最终的结局或效果却是一种特殊的快乐。当人们怀着浓厚的兴趣去欣赏一件艺术品或某种自然美时，并不是为了满足一种基本的生理需要，而是满足一种精神上的追求，从而沉浸到一种无比愉快的精神境界中”。在某一特定的环境中生活习惯、社会倾向、时代精神，又总是给人们的审美意识以一定的影响，形成了相对一致的审美尺度。审美尺度有个体审美和社会审美之分。然而，从根本上说，设计上的更新、创新是向某些传统审美规范发出挑战，其归根结底是为了进一步适应人们审美心理的新变化新需要，这种符合了时代追求的设计，能使设计在物质及精神上发挥巨大的作用。

3.主题差异。人文意趣的主题是当地人在一定历史背景下的生活趣事。处于不同的自然环境和人文环境中的主题其差异性是明显不同的。不同的地域有不同的人文意趣主题，如北方寒冷干燥，南方炎热潮湿。蒙古包的人居环境是对付北方严寒的天气，其人文意趣的主要题材是羊头、棉袄、蓝天、白云等；吊脚楼是适应南方炎热潮湿气候而产生的，其人文意趣的主要题材是竹篱帽、葵蒲扇、牧童和水牛等。由此可见，人文意趣题材多趋向乡土化、民族民俗化。

4.生活方式。生活方式是人的为生存而生活所体现的一种形式，反映人的精神生活和精神状态。生活方式的人文意趣审美在现代人的生活发展中越来越被人们重视，而且绝大部分人都认为生活方式的情趣只在现代人的生活中才有。其实，生活方式的人文意趣并非仅仅存在于经济发达、物资充裕的背景的人居生活中，远古的穴居人就有很古朴真挚的人文意趣体现：石器发明人山顶洞人和阳源的虎头梁人都分别采用赤矿粉末与红色泥岩做染色材料，这就足以证明先民们有多种多样的审美创作活动，也就是审美意趣活动。

三、人文意趣感觉形式的要素

1.材料材质。现代的室内设计，特别强调对装饰材料质感的研究和应用。材料质地对视觉的刺激因其表面机理的不同而影响审美机理。形状、疏密、粗细、大小会造成不同的美感，如精细美、粗犷美、均匀美、工整美、华丽美、加工美、自然美等。装饰材料正是由于其特殊的质感，给人以舒适的感觉，尤其是在现代高科技发展的社会，人们紧张工作之余，寻求的是有个性、有人情味的高情感的生活环境，以取得精神上的安慰。因此，装饰材料作为室内空间中的一个重要的部分，它与室内环境有十分紧密的相互依存关系，其不同色彩、图案、质地的运用，会产生丰富的效果，将其作为人文意趣中的一个重要元素来加以系统研究，是十分必要的。

2.色彩。造型的视觉机能大于心理机能，而色彩则是心理机能大于视觉机能。色彩的视觉机能是对不同颜色的反映。暖色给人以扩张感，高纯度的色彩比低纯度的色彩反射强。暖色产生热、厚之感，冷色产生凉、薄之感。色彩的心理机能是指人对色彩的体验和偏爱。但若过分强调色彩本身而忽略了人对色彩的主观认识是不全面的。不同的人，在不同的时间、地点，对色彩的认识都有所不同。如凡高长着一头红发，他把上帝的头发也画成红色；美国黑人画家詹姆琼斯则把上帝的头发画成黑色。中国人是喜红丧白。色彩对人有许多特殊性，也有普遍意义的共性：暖色容易创造富丽、热烈、喜庆的气氛；冷色调适于创造清净、凉爽的感觉。色彩最能体现人文意趣，它能体现出居住人的精神面貌及文化修养。不同年龄段、不同修养、不同职业的人其居住环境色彩也不同。老年人群的喜好则比较纷繁复杂：有的喜欢明快简洁，有的喜欢庄严隆重，有的喜好耐人寻味，体现题材为名贵珍品或旅游健身品；年轻人群则喜欢个性化的东西，情感分明，色彩倾向独特、时尚。

3.形态。形态是指形状和状态。形状是指平面的形态，形：造型的物形(形影)、人形(体形)、样子(形态)；态是指体态、姿态、动态、神态。形体和形态是不同的，形体是客观的，与人的视角无关；而形态与视角有关，所以说它有主观性。形态是人的视觉机能对形的大小、曲直和粗细最敏感，形体大而粗的最先吸引视线，在视觉上有靠近的感觉，而形体小的则有后退的感觉。同一物体不同造型会有不同的人文意趣：垂直线，稳定、庄严、庄重；水平线，平定、安详、和平、现代感；斜线，紧张、激动、灵活；折线，惊愕、狂乱；放射形曲线，愉快、希望；柔和曲线，优美、韵律、愉悦、亲密；上升曲线，振奋；下降曲线，压抑、悲哀。总之，人文意趣的形态美可以是朦胧的，又可以是明确的，可以是抽象的，又可以是具体的。

参考文献：

[1]黄河淘．现代市场的美学冲击[M]．北京：北京人民出版社．1996．

室内环艺设计篇6

关键词：环境；艺术设计；室内设计风格；

“环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等，其表现手法也是多种多样。著名的环境艺术理论家多伯解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，赋予环境视觉上。”

一、中国室内设计的主要流派

（一）新古典主义

采用民族传统的装饰手法，在现代结构、装饰材料、施工工艺、高新技术的建筑内部空间进行处理和装饰，同时采用陈设艺术手法来进行分割空间，装饰空间的设计，使中国传统的室内样式具有明显的时代特征，例如：1959年中国的十大建筑，特别是人民大会堂的室内设计和民族文化宫的室内设计，充分体现了以典雅的中国传统文化风格为基调的空间形象，都是运用新形式和古典风格结合的新古典主义作品。

（二）新少数民族风格

在现代建筑的内部空间中，象征性地表现少数民族建筑的人文文化特色内部空间形式，并在结构构件上较为直接地采用适当简化了的少数民族装饰图案，或以其图案所做的立体性标志，保持其民族色彩、家具饰品等特征，并选用少数民族陈设的艺术品装饰室内环境气氛，具有明显的少数民族风格特色，同时又具有现代文明特征，这一类设计风格被称为新少数民族风格。

（三）中国现代主义

现代风格的设计起始于19世纪下半期，经过一百多年的发展，现在已成为现代家庭装饰的主流。现代风格是一种简朴淡雅式风格，它是以简洁明快为其主要特色。重视室内空间的使用效能，强调室内布置应按功能区分的原则进行，完美地反映出“少就是多”的设计理念。在很大程度上借鉴和汲取了西方现代主义设计中的简洁、明快、洗练的设计风格，同时采用了色彩、质感、光影与形体特征的多种手法。设计时充考虑到了本国国情、民族文化、风土人情以及经济技术条件等，因而设计出来的风格又带有中国设计文化的底蕴和特色，故为中国现代主义。

（四）后现代风格

主张兼容并蓄，凡能满足当今居住生活所需的都加以采用。这种风格的室内设计，空间组合十分复杂，突破完整的立方体、长方体的组合，且多呈界限不清的状态。利用设置隔墙、屏风或壁炉的手法来制造空间层次感，使居室在不规则、界限含混的空间利用细柱、隔墙，形成空间层次的不尽感和深远感。常将墙壁处理成各种角度的波浪状，形成隐喻象征意义的居室装饰格调。

二、设计理念上的主要精髓

（一）回归自然情感化

在具有现代感的室内装饰设计中，一些具有民俗特点的物品也常常会勾起人们思乡、怀旧的情节。现代化的生活环境使我们也来越远离了淳朴的、率真的、夹杂着泥土芳香的田园生活，不见了昔日的山野溪流、古道茅舍，到处都是都市的喧嚣，满眼都是林立的高楼，人们只能靠数字和图形标志来识别自己的家门。随着环境保护意识的增长，人们向往自然，喝天然饮料，用自然材料，渴望住在天然绿色环境中。北欧的斯堪的纳维亚设计的流派由此兴起，对世界各国影响很大，在住宅中创造田园的舒适气氛，强调自然色彩和天然材料的应用，采用许多民间艺术手法和风格。在此基础上设计师不断在“回归自然”上下功夫，创造新的肌理效果，运用具象的抽象的设计手法来使人们联想自然。

（二）整体环境艺术化

随着社会物质财富的丰富，人们要求从“物的堆积”中解放出来，要求室内各种物件之间存在统一整体之美。室内环境设计是整体艺术，它应是空间、形体、色彩以及虚实关系的把握，功能组合关系的把握，意境创造的把握以及与周围环境的关系协调。许多成功的室内设计实例都是艺术上强调整体统一的作品。在这样的环境里长期生活，人们不能不常常涌起重温昔日的渴望，于是，每当我们见到渔民的蓑衣、农村的油灯、挂在门边上成熟了的老玉米、红辣椒、汲水的轱辘等，这些留在我们儿时记忆里的东西的时候，总会陷入温馨的回忆和深深的沉思之中。这也许就是沈天游先生设计北京亚洲大酒店老船坞的初衷吧。

（三）高度环境现代化

以环保为主的设计理念，室内的有害气体、超标辐射等污染一般是由装饰材料造成的，已经成为室内污染的一个主要原因。因此，在选择材料时一定要考虑到环保的因素。要选择通过国家环保认证的材料，千万不要使用国家已明令禁止的或淘汰的材料，宁可不装修或少装修，也不用那些对人体有害的材料，把好室内装饰装修第一关。随着科学技术的发展，在室内设计中采用一切现代科技手段，在设计中达到最佳声、光、色、形的匹配效果，实现高速度、高效率、高功能，创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。

三、结束语

对室内环境本质的研究就是室内环境如何体现人对环境的把握，如何创造人性化的空间，处理好人与环境的最佳关系。室内环境氛围的完善程度决定了人们生存空间的理想化程度。为了创造人们心中理想的而又美好的室内环境，需要室内设计师与人们心灵的沟通；需要室内设计师的艰苦创造。设计以人为本，21世纪的环境设计、环境氛围必将更有诗意。中国传统的建筑和室内设计，一般来讲是以木结构为主，并以中国字画和陈设艺术品等作为点缀，创造出一种含蓄而高雅的氛围，特别是经历了千百年的发展完善，形成了中国建筑室内固有的传统风格样式，其造型特征被称为中国“民族传统形式”并一直延续至今。

参考文献：

室内环艺设计篇7

学校在专业教学课程方面做得不合理，首先，学校不能够真正明确人才培养的目标是什么，一直弱化“一个界面两个就业方向”教学原则，将景观设计和室内设计的学生分的太明确，学生不能够多方面的涉猎。其次，学校的课程教学不合理，艺术类专业尤其是室内设计这种完全活化的专业，它的教学最需要的就是灵活、创新，但是有很多学校的室内设计专业课程教学都不注重创新，很多学校都相互模仿，教学雷同，不能体现出自己独特有效的教学方案。还有就是学校不能根据每个学生不同的情况、水平以及创作方式、思维方式等等设置独立的教学方案，不能够因材施教，发展学生特有的个性格创作方式。

2.学生的基础能力薄弱。

环境艺术设计专业的学生大部分都是艺考生，我们都知道，对于艺考生来说，美术是必考科目，但是对艺考生的文化科的要求就相对较低，这就说明环境艺术设计专业的学生的基础能力比较薄弱。环境艺术设计专业是一门跨专业的专业，它结合了美术、建筑、环境、设计、装饰等专业，它不仅需要学生有足够的美术底功，而且要求学生有足够的学习能力，但是艺考生在这方面的能力都比较薄弱。

3.课程实践教学环节缺乏。

学校在课程实践教学这一环节做得不到位，有很多学校的实践教学设备都不够完善，导致学校实践教学的进行有气无力，不能打到预期的效果，而且这也导致科学校室内设计专业理论教学偏重的结果，老师总是教给学生专业知识，而不能有效进行时间教育。有些学校甚至不重视实践教学这一环节，在实践教学的关节上明显缺失，不能给学生更多的实践学习的机会，不能够有效的培养学生的实践能力。有些学校会让学生在假期都一些公司企业去实习，但是有很多学生根本就找不到实习单位，不是所有的单位都有应聘实习生的义务，而且由于实习的时间太短，学生不能得到深刻的认识和体验。

二、环境艺术设计中室内设计的教育策略

1.合理使用教学方法。

在室内设计专业中，我们合理设置课程教学，合理使用教学方法。首先，我们应该将室内设计的理论知识“实务化”，在原先室内设计基础知识教育的基础上，以市场发展为导向，及时观察市场发展的动向，从而切实根据市场要求对学生做有效的理论知识导向，降低学生有用的、能够实践应用的理论知识，而不是教给他们一些空洞的、不能实际运用的知识。其次，我们应该将专题内容模块化，室内设计专业教学可以分成很多模块，比如说方案设计、环境结合、图纸绘制等等，这些都是室内设计专业教学中必学的知识，而这些知识不能够综合教育所以，我们要有机的将这些知识都模块化教学，在每一个模块，让学生能够重点掌握所学的知识，从而将每一个模块的知识学好。

2.提高学生的基础能力。

要想加强室内设计专业教学水平，我们就要提高学生的基础能力，这里所说的基础能力不仅仅指的是学生的基础知识，当然，我们要把学生基础知识的教育放在首位，培养他能扎实的基础知识。还有就是，我们要提高学生自主学习、深入研究、不断探索的能力，室内设计专业是一门比较复杂的专业，它需要学生有足够的自主学习和研究的能力，所以，我们一定要采取有效的措施加强学生的基础能力。

3.增加课程实践教学环节。

室内环艺设计篇8

二、室内环境艺术设计中的软装饰元素分析

软装饰元素是根据居室的空间大小、形状以及个人的偏好风格，整体规划设计方案，来体现出居住者的品味，呈现出一个舒适的自我空间。

（一）功能性软装饰元素

每套户型的房间划分面积不同，但格局分配是一致的。功能性软装饰元素分为：家具、灯具、布艺、窗帘、餐具。家具分为客厅家具、卧室家具等，根据室内空间的大小选择适当的家具。餐具根据不同的材质可分为玻璃餐具、釉面餐具、金属餐具、塑料餐具等。在室内照明方面，根据造型的不同，将灯具分为吊灯、吸顶灯、落地灯、壁灯等。软装饰中的布艺元素按照功能性可以划分为窗帘、床上用品和地毯等。

（二）修饰观赏性软装饰元素

在进行软装饰设计前，根据功能划分，不同的功能会影响元素的选择，设计师一般会提出一些问题并了解居住者的想法，这样方便设计师做方案的时候怎么构思，为所挑选的软装饰元素能营造出什么效果、色彩搭配的方案与装饰风格相呼应等，最终以达到空间内软装饰的相互平衡和呼应。修饰观赏性软装饰元素分为：工艺品、装饰画、花艺。工艺品按照材质可分为玻璃工艺、金属工艺、陶瓷釉面工艺、编织工艺、雕刻工艺等。装饰画按照种类分为：油画、摄影画、工艺画、中国画、中国字等。花艺是空间的点缀，是组合成的艺术品，而花艺又分为节日花艺、日常花艺，是可以点亮整个居住空间的色彩，成为点缀空间的必要元素。

三、室内环境艺术设计中的软装饰风格设计

（一）传统风格

1.中式风格

中式风格是以明、清时期宫廷建筑为基础的室内设计风格，在基于对中国传统文化的认识基础上结合现代元素所形成的。它的特点表现在以对称的布局将传统中式家具、装饰品及黑、红为主的装饰色彩运用于空间内，通常摆放的有中国传统民族特色室内装饰品，这些装饰品都与中式家具追求的沉稳内敛的风格相呼应，色彩深沉、大方，家具材料常以木材为主，经常出现花、鸟、鱼、虫、龙等雕刻图案，使中式风格的历史沉淀感、文化底蕴更加强烈。

2.美式乡村风格

美式乡村风格受到了世界上不同种族移民至美国而形成的异域风格的影响，它摈弃了繁琐和奢华，并将不同风格中的优秀元素汇集融合，以舒适为目标，强调“回归自然”的特质。美式乡村家具多为实木，一般都是棕色皮质沙发或者局部添加粗麻布面沙发，款式厚重有质感，比一般的材料厚实耐用，它没有欧式风格的奢华感觉，居室内多为地中海式的拱，崇尚的是温馨舒适感。它的风格的色彩以自然色调为主（绿色和土褐色最为常见），墙面多为纯色壁纸或刷纯色乳胶漆。因美式乡村风格表达的是一种宁静、温润的感觉，并且很有自己的特点，很多小资青年都会偏爱此风格。

（二）现代风格

1.现代简约风格

现代简约风格通常在家具、窗户、栏杆、墙角等装饰上采用花梗、藤条以及各种波状形态的图案、质物件、玻璃陶瓷、金属灯罩、简约线条的家具和高纯度的色彩综合用于室内空间，曲线和非对称线条多在此风格线条中存在。

2.欧式风格

欧式风格通常与浮夸华丽的装饰品、精美造型、雍容华贵等特点联系在一起，在装饰品的选择上，着重表现材质的质感、色彩光泽。欧式风格通常用色彩深沉的家具来强化，如棕色、桃木色和原木色的家具。在空间大的客厅内，常选择三加二加一布局的沙发，坐感舒适，大方气派。也可以选择简单前卫、颜色明亮、现代感强烈的家具，适合不喜欢厚重色彩的年轻人。灯光常采用强烈对比的灯光，多处采用了暖光，冷光用于个别点缀特别亮的地方。房间的顶梁常采用楼梯式的打造法，这种做法结合射灯显的光线生动活泼，通过灯光与玻璃、水晶的反射，达到一个光影交错的效果。

3.地中海风格

“地中海”，源自拉丁文，原意为地球的中心。自古以来，地中海是希腊、罗马、波斯古文明的发源地，是基督教文明的摇篮。地中海风格的美，是纯粹自然的，它的神秘气质使人为之吸引。此空间内的墙面常运用半穿凿或全穿凿来塑造室内空间的景中窗。门的处理经常使用圆形拱门，给人一种很浪漫的气息。常用色彩多为白和蓝、紫和绿、土黄及红褐这些纯正浪漫的色彩。因这些颜色代表的是一种浪漫的感觉，此色彩深受女孩子的喜爱，居室墙体有颗粒感，手感比较粗。地面经常采用仿古砖、石板、瓷砖等素材，这种仿古地砖的质感比较粗，颜色也暗，更能凸显出地中海风格的纯净和想要表达出的肌理质感。

四、室内环境艺术设计中的软装饰搭配设计策略

在现代的室内环境设计中，人们越来越重视色彩与材质的搭配。色彩具有强烈的视觉冲击效果，这些仅能突出形态、空间的形式美，而材质具有良好的触感效果，用不同的颜色与材质，会给人以不同的感受。

（一）色彩的搭配设计

色彩是指人的视觉对可见光的感觉。当我们进入一个居住空间，第一个进入视线的就是整体的色彩，色彩必须与家具、室内织物、绿化等物体和谐融为一体。在进行室内色彩设计时，要先了解空间的使用目的、使用者、空间的方位等，根据这些需要注意的方面，探索出一些原则。首先，室内色彩概括分为三类：第一类是作为大面积的色彩，对其他室内物件起衬托作用的背景色；第二类是在背景色的衬托下，以在室内占有统治地位的家具的主题色；第三类是作为室内重点装饰和点缀的面积小却非常突出重点的强调色，以什么为背景、主体和重点，是色彩设计首先应该考虑的问题。其次，软装饰的色彩可分为一般色彩、和谐色彩、侧重色彩、对比色彩。最后，在很多的设计当中，不一定都只是一种色彩，也许会交叉使用很多种色彩。整体风格色彩的统一，首先应该考虑它的主调，然后根据主调进行跳跃色或者和谐色调的点缀贯穿于空间内部。

（二）装饰材料搭配设计

室内环艺设计篇9

（一）陈设艺术特点

陈设艺术是指对特定空间内的物品进行艺术化、主观化的摆设、放置等，从而达到空间审美要求。在室内环境艺术设计中，陈设艺术表现为设计师根据室内环境功能需求、审美要求、光线采集、色彩调配等要素，设计出具有良好舒适度、艺术感、审美感的室内空间。室内环境的陈设要符合室内功能及审美的要求，现代陈设艺术具有简洁大方、色彩鲜明、种类多样等特点。室内陈设应尽量避免繁杂的结构，色彩的冷暖情况、明暗程度，质地的种类、虚实，造型的形状、大小，要合理的搭配，满足室内环境要求。

（二）陈设艺术的分类

陈设艺术从功能上可以分为装饰性陈设和实用性陈设两种类型。装饰性陈设是指具有观赏价值的物品，如石器、玉器等工艺品，字画、雕像品、陶瓷器等艺术品。装饰性陈设不仅能增加室内空间的装饰效果，还能提高室内空间的文化气息。实用性陈设是指在室内陈设人们日常生活中具有实用价值的观赏性物品，如家具、餐饮具、灯饰等，这些物品是室内环境陈设不可缺少的一部分，家具是室内陈设主要的组成元素，随着社会的不断发展，人们不仅重视家具的实用性，对家具的色彩艺术、外观造型等观赏性要求也越来越高，灯饰是室内环境艺术设计的重要部分，吊灯、地灯、台灯等各种特色的灯饰合理的陈设不但具有很高的实用性，更具有很高的观赏价值，合理的陈设这些具有观赏价值的日常用品能美化室内空间环境，设计一个舒适、淡雅、优美的生活空间。

二、陈设艺术在室内环境艺术设计的作用

（一）改善室内环境空间

室内陈设的最基本作用就是点缀空间，室内空间缺少了陈设艺术的点缀就会显得很不完整，陈设艺术能使苍白、无趣的室内空间变得充实、完美、增添更多的生趣。由于现代装修使用的材料包含一定的有害物质，对人们的身体健康造成严重影响，如果在室内陈设一些植物，不但能增加室内空间的生气，更能减少各种装修材料中有害物质对人体的危害。植物会吸收空气中的有害气体，进行光合作用改善室内空间的空气质量，为人们创建一个良好的生活空间。

（二）营造室内环境气氛和意境

陈设艺术能有效的营造室内环境气氛，合理的运用室内陈设能烘托室内气氛，创造良好的意境，增加室内空间的整体感。室内气氛是室内空间环境的体现，室内意境是室内环境集中表现的主题，意境更能满足人们的精神追求，不同的陈设品能营造不同的室内气氛和意境，如陈设卡通漫画品能使室内环境产生科幻的感觉，陈设古玩字画能是室内环境更加高雅，陈设纺织品能增加室内环境的亲切感等，陈设艺术能为室内空间创造良好的气氛和意境，有利于人们精神情操的陶冶。

（三）加强室内设计风格

室内设计风格有现代风格、后现代风格、古典风格、欧式风格等多种风格，陈设艺术能有效的加强室内设计风格，例如设计古典风格时，家具的样式比较传统、浓墨色彩比较强烈，采用线条流畅、线形优美的家具、字画做陈设主体，配合相同风格的壁纸、窗帘等装饰材料，能增强室内空间的复古气息，将古典风格良好的展示出来。

（四）柔化室内空间

在进行室内环境艺术设计时，陈设艺术能使得室内空间功能更加清晰、明确，增加室内空间的生气活力。例如在室内陈设植物等装饰品，能增加室内空间的大自然感，在室内陈设植物不但能改善室内空间环境，还能柔化室内空间，增添室内空间的生趣。陈设艺术能组织和引导室内空间的功能，增加室内各区域的联系。

（五）陈设艺术能陶冶情操

室内环艺设计篇10

随着社会的发展和建设，人们的生活水平和生活质量得到了很大的提高，人们对居住环境的要求也越来越高，室内环境艺术设计的重要性越来越显著。陈设艺术是室内环境艺术设计中重要的组成部分，陈设艺术能有效的增加室内空间的层次感，丰富人们的感官感触，增强室内环境的审美效果，陈设艺术对室内环境艺术设计有十分重要的意义。

一、陈设艺术

（一）陈设艺术特点

陈设艺术是指对特定空间内的物品进行艺术化、主观化的摆设、放置等，从而达到空间审美要求。在室内环境艺术设计中，陈设艺术表现为设计师根据室内环境功能需求、审美要求、光线采集、色彩调配等要素，设计出具有良好舒适度、艺术感、审美感的室内空间。室内环境的陈设要符合室内功能及审美的要求，现代陈设艺术具有简洁大方、色彩鲜明、种类多样等特点。室内陈设应尽量避免繁杂的结构，色彩的冷暖情况、明暗程度，质地的种类、虚实，造型的形状、大小，要合理的搭配，满足室内环境要求。

（二）陈设艺术的分类

陈设艺术从功能上可以分为装饰性陈设和实用性陈设两种类型。装饰性陈设是指具有观赏价值的物品，如石器、玉器等工艺品，字画、雕像品、陶瓷器等艺术品。装饰性陈设不仅能增加室内空间的装饰效果，还能提高室内空间的文化气息。实用性陈设是指在室内陈设人们日常生活中具有实用价值的观赏性物品，如家具、餐饮具、灯饰等，这些物品是室内环境陈设不可缺少的一部分，家具是室内陈设主要的组成元素，随着社会的不断发展，人们不仅重视家具的实用性，对家具的色彩艺术、外观造型等观赏性要求也越来越高，灯饰是室内环境艺术设计的重要部分，吊灯、地灯、台灯等各种特色的灯饰合理的陈设不但具有很高的实用性，更具有很高的观赏价值，合理的陈设这些具有观赏价值的日常用品能美化室内空间环境，设计一个舒适、淡雅、优美的生活空间。

二、陈设艺术在室内环境艺术设计的作用

（一）改善室内环境空间

室内陈设的最基本作用就是点缀空间，室内空间缺少了陈设艺术的点缀就会显得很不完整，陈设艺术能使苍白、无趣的室内空间变得充实、完美、增添更多的生趣。由于现代装修使用的材料包含一定的有害物质，对人们的身体健康造成严重影响，如果在室内陈设一些植物，不但能增加室内空间的生气，更能减少各种装修材料中有害物质对人体的危害。植物会吸收空气中的有害气体，进行光合作用改善室内空间的空气质量，为人们创建一个良好的生活空间。

（二）营造室内环境气氛和意境

陈设艺术能有效的营造室内环境气氛，合理的运用室内陈设能烘托室内气氛，创造良好的意境，增加室内空间的整体感。室内气氛是室内空间环境的体现，室内意境是室内环境集中表现的主题，意境更能满足人们的精神追求，不同的陈设品能营造不同的室内气氛和意境，如陈设卡通漫画品能使室内环境产生科幻的感觉，陈设古玩字画能是室内环境更加高雅，陈设纺织品能增加室内环境的亲切感等，陈设艺术能为室内空间创造良好的气氛和意境，有利于人们精神情操的陶冶。

（三）加强室内设计风格

室内设计风格有现代风格、后现代风格、古典风格、欧式风格等多种风格，陈设艺术能有效的加强室内设计风格，例如设计古典风格时，家具的样式比较传统、浓墨色彩比较强烈，采用线条流畅、线形优美的家具、字画做陈设主体，配合相同风格的壁纸、窗帘等装饰材料，能增强室内空间的复古气息，将古典风格良好的展示出来。

（四）柔化室内空间

在进行室内环境艺术设计时，陈设艺术能使得室内空间功能更加清晰、明确，增加室内空间的生气活力。例如在室内陈设植物等装饰品，能增加室内空间的大自然感，在室内陈设植物不但能改善室内空间环境，还能柔化室内空间，增添室内空间的生趣。陈设艺术能组织和引导室内空间的功能，增加室内各区域的联系。

（五）陈设艺术能陶冶情操

由于各地区人们的生活习惯、人文习俗各不相同，使得各地区都有自己独特的文化艺术，各个地区的人们会将能体现自身特色的艺术品陈设在室内，从而体现出自身的文化特色，这些陈设品不但能增加室内环境艺术，还能有效的陶冶情操，例如在书房中陈设传统字画、古典书籍等物品，营造出一种浓浓的文化氛围，激发人们的学习欲望。

三、结语

陈设艺术在室内环境艺术设计中极其重要的作用，陈设艺术不但能美化室内环境，还能营造良好的室内环境气氛和意境，加强室内设计风格，柔化室内空间，陶冶人们的情操，增有利于人们身心健康发展，陈设艺术能有效的增加室内空间的层次感，丰富人们的感官感触，增强室内环境的审美效果，为人们营造一个舒适、淡雅、优美的生活空间，陈设艺术对室内环境艺术设计有十分重要的意义。

参考文献

室内环艺设计篇11

引言

改革开放以来，随着人们生活水平的大幅提高，人们已经开始对室内居住环境的要求越来越高，因此，倡导“以人为本”的人性化的室内环境艺术设计，已经成为新时代的要求。关于室内环境艺术设计中的人性化设计的定义，简单的说就是一种以人为中心，可以满足人的生理需要、心理需要物质精神需要，可以为其营造出舒适、高雅的室内生活居住空间，使人们在快乐享受空间的时候拥有使用乐趣，实现人和室内环境空间之间的和谐。现今，人性化设计已经成为室内环境艺术设计的一个重要课题，也是每个环境艺术设计师必须充分考虑的问题。一句话，人性化设计是未来设计的发展趋势之一。

一、室内环境艺术设计中的内容

人性化设计：是指在设计过程当中，根据人的行为习惯、人体的生理结构、人的心理情况、人的思维方式等，对人们衣、食、住、行以及一切生活、生产活动的综合分析。是在设计中对人的心理生理需求和精神追求的尊重和满足，是设计中的人文关怀，是对人性的尊重。 它是一种艺术设计、科学技术和人性的集合。在室内环境艺术设计中，人性化处理所包含的内容是室内装饰和装修的设计。室内装饰和装修设计的人性化设计，应该注重室内的装饰、装修与室内空间各界面设施的和谐统一，保证人们在对空间的使用过程中可以满足其最基本和实质上的环境要求；也要注重室内环境的设计，室内空间环境的质量人们生存的空间。主要包括室内的温度调节、通风和采暖措施方面的设计。在对室内环境人性化的设计，还要注意利用新型材料的质感； 利用好色彩的效果。如果室内面积和空间比较大时，应该采用质地较粗的材料；反之，宜采用质地较细的材料，室内摆放的家具及陈设品在色彩上可以具有鲜艳明丽之感，显示居室典雅却不乏丰富的对比效果。

二、室内环境艺术设计中人性化处理的基础

室内环境艺术设计需要多学科的知识，人们对室内环境的要求不仅是美丽的形状，同时需要涉及建筑、社会学、心理学、民俗学、人体工程学、结构工程、建筑物理和材料各学科领域的知识。现代人生活在室内的时间比较多，因此现代人对室内环境艺术设计的要求，已经成为日常生活的重要需求。在室内环境艺术设计进行人性化处理，体现出现代人需求的提高，也体现出现代人的多样性，同时也体现出了生活和艺术相结合在发展达到了全新高度。

1.室内环境设计中的理论性

人类对于居住环境上的追求是自古以来随着经济的发展不断提高，古代就有人提出“天人合一”的思想，也就是现代人提出的追求人与自然的和谐、协调、共生的理念。改革开放30多年来，我国的城市化进程的速度加快，因此，更应该妥善解决好人类室内生存环境的问题，这对于城市化与人类居住环境设施的建设与完善，应该树立明确的方向和目标。尤其在对室内环境艺术设计中的人性化处理也是人类需求环境中的和谐发展，人性化理念的出现，为人类室内生存环境艺术设计发展方向指明了一条全新的理念，即实现设计美学和以人为本在理念上的融合和的和谐发展的追求。

2.对室内环境设计的创造性

对室内环境有一定要求的人，不会仅仅要求设计一个单纯满足个人居住以及身体健康的生活和工作环境，需要的是要求一个安全、个性、美观、舒适的居住空间。在室内环境艺术设计过程中，要保证空间基本使用功能，然后在此基础上充分使用光线、透视、幻觉以及阴影等艺术效果的表达，做好空间的分工与组合，同时利用设计结构原理、光线反射以及颜色上的变化，对室内环境进行美学上的改造，创造一个理想的空间风格和氛围，实现环境和人际关系的和谐，保证室内环境可以实现美化改造，充分体现人性化的特点。使我们对室内环境美化的设计创作进入一个新的水平。

3.提高室内设计的实用性

实用性对室内环境艺术设计在具体的研究方法上提出了新的要求，从室内环境艺术设计的人性化处理上来看，室内设计师应具备高技能、高经验、高素质、高修养以及高学识的心理结构，才能实现室内环境设计美学，提高室内设计的实用性；室内设计师还需要有敏锐的生活观察能力，要对居住者的需求进行揣摩，才能根据不同居住者的要求来进行设计，把握整体的思维方式，在实际设计过程中的室内环境艺术设计既可以满足居住者的审美观点，同时在客观上满足居住者对空间的使用要求。

三、室内环境艺术设计与人性化处理的问题

1.室内环境安全性问题

室内环境艺术设计中要坚持“以人为本”的理念。居室的建筑结构是构成整个室内空间的主体，这是生存安全的基础，因此在装修过程中不能拆改结构，才能保证房体的安全，在保证房体安全的基础上才能进行室内的装修设计。因此，引导人们的装修行为，是保证避免对建筑结构的破坏的基础，当前，我国的装修理念存在误差。国家应积极推行全装修制度，逐步实现新建房屋一次性装修，杜绝违规再装修的现象。

2.室内环境舒适性问题

室内环境人性化设计中的需求是舒适性，它包括视觉舒适、行为舒适、触感舒适、环境质量的舒适等问题。视觉舒适是人们在室内时，不会由于室内物体的材料、色彩而产生不适之感。一般质地较粗的材料给人以稳重之感，使室内光线变得柔和；质地细的材料有轻巧之感，能使室内光线变得明亮。行为舒适要求室内空间大小适宜，能够较好地满足人们在室内活动时的需要。室内物体的设计要能使人们在使用时感到舒适。在室内尽量选择一些比较柔和的材料。环境质量舒适要求人们在室内需要一个良好的环境条件，要求温度、湿度适宜、空气流通性好。

3.室内环境经济性问题

虽然我国国民经济的发展使得人们的生活水平有了很大提高，但在室内环境人性化设计中仍要注意经济性问题，满足经济性条件。要按照实际情况合理的利用室内空间，在对室内空间布局进行统一规划基础上，提高空间的利用率。要充分利用自然采光、自然通风等自然因素，节约能源降低使用成本。要选择正确的装修材料和产品并加以充分利用，如选用节能灯、太阳能热水器等材料。

4. 结语

室内环境艺术设计的人性化处理，应根据具体的户型特点和居住者的喜好，进行统一规划、合理布局。在设计中坚持以人性化为出发点，运用各种手段、技巧，整合各种因素，凸现人性化特点，使整个空间环境与室内主体协调统一，创造出合乎人性的生活空间，为人们营造出舒适、温馨、个性化的室内空间环境。人们享受空间的使用乐趣，在使用的时候有方便、舒适之感。

室内环艺设计篇12

室内设计是运用艺术的手段对人们生活环境进行的物质改造，从而实现美化环境的作用。建筑的室内环境艺术设计是指人们对营建美好的家居生存环境的追求，逐步到提高对工作环境、休闲环境以及其他生活环境的设计要求，这不仅是人们生活物质水平提升后的体现，也是人们对精神追求的必然发展规律，特别是对于美好生存环境的追求是人们生存的基本要求，建筑内的环境与人们的生活息息相关，直接影响着人们的审美、心情、生活质量以及生活情趣，因此创造良好的建筑室内环境的艺术设计，培养专业的设计人才迫在眉睫。

一、我国建筑室内环境艺术设计教育的理论基础

改革开放之后，各种思想不断冲击着传统的教学理念。受到国际各种先进理论、设计理念的影响，我国环境设计的业内人士开始意识到室内设计不是简单的理论借鉴与堆砌，经过初期的环境艺术教育的探索阶段，逐渐摸索出一条融合哲学、艺术、物理、心理等多学科的设计教育理论，此时的室内设计风格多样，并且注重对设计功能的开发，重点突出了人文情怀。随着社会分工的不断细化，人们对艺术审美的要求不断提升，因此对建筑室内环境艺术设计人才的要求越来越高，原本属于精英教育的设计师培养已经无法满足社会对设计人才的需求。虽然我国的室内环境艺术设计教育起步晚，但是发展仍然很迅速，特别是近些年来房地产事业的不断发展，我国室内环境设计迎来了发展的黄金时期。

二、我国建筑室内环境艺术设计培养人才的定位

纵观中国建筑室内环境艺术设计教育的发展历程来看，室内环境艺术设计教育虽然来源与外国文化的教育模式和教育理念，但是随着在中国文化土壤上的发展与传播，是室内环境艺术设计的教育满足了国民对生存环境品质的追求，特别是经过多年的教育探索，目前我国需要发展能够突出我国民族个性、民族精神、民族文化的环境空间设计能力，因此我国在建筑室内环境艺术设计培养人才的教育定位上面要随时适应时代的发展，促进我国艺术设计人才在国际社会中的竞争能力。

三、目前我国建筑室内环境艺术设计教育的发展现状

目前我国绝大多数的综合院校以及理工类、建筑类、艺术类甚至农林类的院校都开设了建筑室内环境艺术设计类的专业，随着室内设计热度的增加，很多高职类、中专类院校、电大、成人教育也都开设了相关教程，随之而来的是大量专业毕业生的层次不齐，教育精力不足，使社会需求与专业人才无法构成良性的发展关系，这些问题的出现需要广大室内环境艺术设计的从业者、教育者予以冷静的分析与思考。

1、艺术设计理论与实践关系的研究问题。中国式教育历来侧重对理论的学习，而忽视对理论的深入研究、理论与实践的转换能力的培养，这种教育思想不仅影响了学生能力的培养，同时也阻碍了艺术设计教育的发展。因此，建立具有创新意识的建筑室内环境艺术设计的教育理论和系统的教学体系，对构建人才的培养计划十分重要。

2、未来发展问题。从目前我国建筑室内环境艺术设计人才的培养趋势来看，我国的艺术设计教育仍处于发展的初期阶段，很多教育理念都不成熟，特别是随着近几年来高校的不断扩招，很多学校没有充分考虑对人才培养的可投入资源的分配问题，没有形成系统的人才培养规划，对学生乃至整个室内环境艺术设计专业的未来发展目的盲目，这样不仅不利于行业的未来发展，也使人才培养事倍功半。

3、师资队伍的建设问题。艺术设计是对思想与技术都有严格要求的双标准专业，很多行业的优秀人才没有到学校进行教育活动，而各高校的专业教师虽然有着丰富的理论知识，却缺少行业的实践经验，这成为建筑室内环境艺术设计专业人才培养发展的障碍之一。

四、优化我国目前建筑室内环境艺术设计人才的培养策略与对策

1、正确认识时展的背景。21世纪是信息快速发展、告诉交流的时代，因此为了优化建筑室内环境艺术设计人才的培养计划，必须进行充分的准备，正确看到全球经济一体化与文化交流的时展背景，不断与国际先进的艺术设计教育进行交流，加强对现代新技术的学习，将先进的教学理念、教学方法、教学内容引入到课堂教学中去，将时尚因素与我国的传统文化进行有效的结合，继承我国传统文化中关于装饰设计的精髓，使我国建筑室内环境艺术设计人才与时代接轨的同时能够保有自身的文化特色。例如在培养建筑设计人才的时候要鼓励他们及时发现国际市场的变化趋势，同时关注国内外各种关于建筑设计等方面的比赛，通过比赛与实践达到检验设计能力的目的。

2、深化设计专业教学内容与教学理念的改革。为了使建筑室内环境艺术设计的教学发展跟上科技发展的速度，必须在教学内容、教学理念上进行革新，积极引进国内外先进的设计理念与设计趋势，通过学习优秀设计作品总结成功经验，不断去其糟粕、取其精华，把设计教学的具体内容落实到与教育管理、实践教学相适应的课程体系中去，只有将教育工作落到实处，才能推动建筑室内环境艺术设计人才培养的具体实施，从而促进整个学科的教学工作的改革。通过定期举办建筑室内设计交流会、带领学生到实地进行考察分析，不断完善教学内容和教学方式，扩大学生的设计思维与设计视角，特别是目前很多电视台都引入了室内设计真人秀节目，在激烈的游戏竞争与能力考验中锻炼紧急处理事情的能力，而丰厚的奖品对于参赛者来说也是一个很好的帮助。

3、调整师资结构。师者，传道受业解惑者也，师资队伍的水准是推动建筑室内环境艺术设计教育发展的前提和保障，师资队伍能力的好坏直接影响了人才培养的全过程和学校的办学质量，所以建设与经济社会、社会发展相适应的师资队伍，完善现有教师的实践技能与知识结构迫在眉睫。每一个高校都会有本专业独特的发展方向和发展优势，通过定期的教师交流活动，促进信息的交换、深化，为广大建筑室内环境艺术设计专业的教师进行具有创造性的“头脑风暴”，激发教师的创新意识，并用这种良好的精神状态影响带动设计专业的学生。除此之外从专业的建筑装饰设计部门聘请具有丰富经验的专业人士定期与学生进行交流，传达最新的行业资讯，各个院校通过资源共享，联合创办建筑室内环境艺术设计教育培训班，聘请国内外的专家进行授课，使设计专业的教师在不断的学习中完善自身的知识结构，从而提高教学水平。

4、加强对学生设计能力的培养。社会对建筑室内环境艺术设计专业人才的要求之一就是具有较强的实践操作能力，对学生的综合素质要求比较高，因此在培养的过程中在培养学生基本设计技能的同时，充分考虑社会对人才的具体要求，实现教育的前瞻性和预见性，也要注重激发学生的操作能力、创造力与创新能力，给予学生更多的实习机会、实践机会，形成理论与实践之间的有效转换。

5、建立系统的人才培养体系。建筑室内环境艺术设计的发展并不是孤立的，在发展艺术设计教育的同时还应带动多层次的人才培养计划，建立能够满足社会多层次需求的人才教育体系。例如在做好建筑室内环境艺术设计教育时，也要加强对群众审美情趣发展的分析，根据需求的变化调整设计理念，这样在完成设计工作之后，会得到社会的认可，实现自身事业的价值。

6、完善竞争机制。有竞争才能有压力，有压力才会有动力。建筑室内环境艺术设计行业发展势头越强劲，行业内竞争压力也就越大，在培养优秀设计人才的过程中要合理利用竞争机制，充分调动学生的积极性，督促他们保持最具有设计活力的状态，从而设计出具有影响力的作品。为了完善竞争机制，学校应该对选的人才给予充分的重视，根据实力优先提供就业机会或者出国深造的机会等等，提高竞争的成效。但是需要注意的是保证竞争的良性发展，否则过度的竞争压力会打消学生的设计激情，影响学生事业未来的发展。

7、构建理论、实践、就业一体化发展的培养机制。对于理论的学习是人才培养的初级阶段，对于建筑室内环境艺术设计人才的培养，理论只是培养机制中的一部分，更重要的是加强对实践能力的培养，建立从理论学习、实践操作、优化就业的培养机制，学校可以利用自身人才与教育的资源，积极组建由师生共同管理的设计室，帮助学生在学习理论后能够及时落实到实践中，并且能够接触到最前沿的设计团队中体验设计的乐趣。

我国建筑室内环境艺术设计教育工作的改革和人才培养计划的发展任重而道远，需要社会艺术设计教育者和从业者们的不断奉献与探索。社会对建筑室内环境艺术设计人才的需求呈现多元化的趋势，室内环境艺术设计的教育在依托中华传统文化的基础上不断融入先进的设计理念、设计元素、设计风格，形成独特的民族特点，同时做好教育人才的培养定位，综合各学科的教学资源，建立独具特色的艺术设计教育体系。

参考文献：

[1] 王雁燕，丛龙强，孙歌.关于大连艺术学院环境艺术设计专业人才培养的分析报告[J].艺术教育. 2009（01）

[2] 吕耀华.环境艺术设计专业课程改革设置――培养高技能应用型设计人才[J]. 上海艺术家. 2010（01）