中小学美术教育论文范文

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篇1

对于美术学科而言，应用多媒体技术可以改变传统美术画面的静态劣势，通过动态化演示，进而更加生动、清晰地呈现出艺术作品，促使学生在课堂中感受到身临其境的感觉，完全不受时空的限制。小学生在这样轻松、快乐的氛围中能够充分感受到美术所带来的精神享受，最终激发出他们的学习兴趣。

（二）提升小学生艺术欣赏水平

通过多媒体教学能够促使学生认识并理解美术作品中所包含的美，进而提升他们的欣赏水平。美术欣赏课能够通过网络手段找到丰富多彩的内容，并传递给学生，使他们欣赏到高质量的艺术图片，同时也可将不同风格、不同流派的美术作品呈现在学生的眼前，通过反复对比，促使学生的欣赏能力得到更大提升。

（三）拓展了小学生对于美术学科的视野

小学美术课堂所欣赏的内容具有一定广泛性，主要包含了世界各国以及古今中外的各种美术作品。这样庞大的信息量，通过应用多媒体资源能够使学生欣赏到传统美术教学方式所无法看到的图片以及视频，极大地拓展了学生的美术视野。利用提供出的大量教学内容及课外知识，扩大了美术教学内容，也使学生们得以在有限的范围内接触到无限的艺术作品，在积累丰富知识的同时，也深层的激发了他们的潜能，提高了实际教学质量。

（四）提升课堂教学效率

多媒体技术作为一种十分重要的信息手段，将其应用在小学美术教学当中，能够有效提升教学效率，同时也有助于学生学习心态的改善，这样学生的学习效率自然会得到提升。从小学美术教师的角度来看，通过多媒体技术教学，可以在备课阶段丰富教学内容，并且可以更加准确的展现出将要学习的课堂内容，教师得以从繁重的课堂板书中解脱出来，从而将更多时间利用在学生的实际训练当中。从小学生的角度来看，通过多媒体技术，学生能够更好的理解原本极为抽象的美术理论知识，因此有了更多的时间去思考、理解和记忆。

二、小学美术教学应用多媒体技术的有效途径

（一）确保多媒体技术应用的正确性，从而激发学生学习主动性

多媒体技术手段拥有特殊的艺术魅力以及传统教学方式无可比拟的优势，小学美术教师的主要工作任务就是要科学合理利用这种资源，并以此实现美术教学方式的多元化，进而优化整个课堂教学结构，进一步完善实际教学过程。禁止在教学过程中将其形式化，而是要把小学美术课堂教学变得更加生动、具体，切实改善传统美术教学方式中严重缺少教学情境的弊端，通过图像、视频、影像、声音等多媒体技术，使得美术教材更加生动、有趣味，将更多的艺术美展现在学生眼前。在这一过程中，学生便能够深刻体会到教材深层包含的意境，进而使学生的各种积极心理因素被充分激发出来，与此同时也充分调动了审美主体的心态功能，使之变得更乐于学习，更热爱美术。

（二）加强对多媒体技术的应用，促使学生得到全面发展

利用多媒体技术进行小学美术教育，打破了传统授课方式，使小组教学以及网络讨论等多种方式逐渐代替了原来的大班授课形式，从而使授课范围得到扩大，其授课形式也更加多元化。所以，小学美术教师更应该针对学生不同个性较多运用多媒体技术进行教学。对于不同基础、不同水平的学生，教师应给予不同数量、不同难易程度的练习，把更多学习机会以及练习机会交由学生，最终促使不同层次的学生都能够各自完成学习目标。与此同时，小学生在美术课堂上的主体地位应当得到充分体现和发挥，使每一阶段的学生都可以得到培养。另外，美术教师也可以通过改变作业模式，使学生们有效利用计算机适时完成课堂作业，这将在切实提升学生美术能力以及计算机操作水平的同时，促使学生得到全面发展。对于小学美术教师自身，应时刻重视自身专业技能的提高，通过多媒体技术设计出高质量的教学课件，为小学美术教学提供多种有效的方法和意见。

（三）进一步强化师生交流，建立和谐、融洽的师生关系

在传统美术教学方式进行授课时，很多情况下都没有实物教具，这时教师只能通过口述的方式来讲解雕塑作品、建筑欣赏等原本具体化、形象化的知识，这样便浪费了大量课堂时间，而这时学生往往还很难理解老师所讲授的内容。而多媒体技术的应用便还好的解决了上述问题，它凭借自身连续性、动态化的特点使原本抽象的问题变得形象化、具体化，同时也为教师提供了更多时间、更多精力去思考深层次的美术教学问题，为学生创设了良好的教学环境。在这样的教学过程中，学生们的自主思考、自主学习空间将会变得更大，逐渐由传统被动式接受知识转化成了积极主动的学习，也将机械学习有效转化成了意义学习，促进师生关系向着更加和谐、融洽的方向发展。值得提到的是，多媒体技术作为一种教学手段，不可将其替代为教师来履行职责，教师和学生之间的沟通交流以及学习过程中的互动仍旧需要教师的不断努力。小学美术教师应该将更多的时间应用在和学生的交流，在教学过程中去感染学生、激励学生、引导学生，使他们真正从课件当中摆脱出来，拥有更多的时间去了解学生、关心学生，进而拉近自己与学生之间的距离。

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（1）学校将书法美术教育作为打造“特色”、提高升学率的工具。对于学校教育质量的评价仍然是将分数和升学率作为主要标准。近年来，随着学校间竞争加剧，办学出“特色”成为许多学校吸引生源的思路之一，不少学校着力强化书法美术教育的地位。为了在竞争中取胜，在保证常规教学质量的同时，大力打造书法美术教育这一差异性的竞争亮点。随着艺术高校招生数量逐步扩大，许多高中学校将其作为提高升学率的捷径。众多文化课不佳的高中生专攻美术，他们的升学率在很大程度上提升了学校的总体升学率。从客观角度而言，这一现象反映了我国从高中到高等教育阶段艺术教育的总体发展和提高，但是从动机的本质而言，这种发展和提高却与提高升学率这一功利性的办学理念直接相关，这又违背了书法美术教育的最初宗旨。（2）家长将书法美术教育作为培养“特长”的途径。相当多的家长支持孩子学习书法美术，目的主要是发现并培养孩子的特长，以便升学时能够享受到加分的政策。加分政策主要侧重于体育、科技等方面的特长项目，对于书法美术的加分尚不明确。即便如此，许多家长认为，孩子在书法美术方面的特长仍可增加升学的“砝码”。事实上，某些中学也确实正在执行针对艺术特长生的优惠“土政策”，在文化课程成绩相同的基础上优先录取艺术特长生。这在客观上刺激了家长们培养孩子书法美术特长的热情。这必然使得家长对孩子书法美术教育的投入停留于盲目和跟风状态，也难以发挥家庭在审美教育方面的有效作用。（3）社会培训机构将书法美术教育作为实现经济效益的手段。教育需求的多样化为社会培训机构提供了广阔的生存空间，书法美术教育需求也成为社会培训机构的利益增长点。培训机构一次性投入成本是固定的，招生数量越多，授课时间越长，边际成本越低，经济收益越高。因此，培训机构往往随意扩大班的容量，延长授课时间。书法美术教育的特性决定了在教学过程中必须充分尊重受教育者的个性特点、气质特征以及理解能力等诸多个体因素，采用一对一式的单独充分交流是取得良好教育效果的保障。但是在社会培训机构，“小班授课”只是招生噱头，实际班内学生人数少则20人，多则40～50人，教学效果最小化而经济收益最大化。导致以上种种功利目的主导书法美术教育的深层原因，正是实用主义的教育观。许多学者将审美教育视为促进智力发展的途径，为学生成才服务的简单工具，其自身没有独立价值。而所谓的“成才”其实就是智商水平的提高和对科学技术知识的深入习得。在这种观念中，书法美术教育的目的是协调平衡非智力因素和智力因素的关系，最终目的仍然是促进智力、提高智商，进而提高学业成绩。许多教育工作者和学生家长也正是从这个角度出发积极向青少年提供书法美术教育的环境和机会，其目的是在紧张枯燥的文化课程学习之中舒缓情绪、调节身心，从而以更加饱满、轻松的精神状态迎接更加紧张枯燥的学习和考试。在这种观念的支配下，书法美术审美教育超越现实功利性的精神内核被抽空了，不仅丧失了自身独立的价值，而且已经沦为智力发展和成绩提高的奴仆。以书法美术教育为代表的审美教育，根本目的是促进人的全面发展，弥补现代社会造成的各种人性危机和心灵问题。席勒在《美育书简》中把审美教育视为人性完善的途径。审美能够弥合人性的分裂，使人成为完整和自由的人。席勒的美育理论是批判应试教育的思想武器，在思想实质上与素质教育理念和人的全面发展理念相一致。因此，树立正确的人的全面发展的观念，形成符合审美本性的美育共识，就成为矫正实用主义书法美术教育的关键之一。

2开展书法美术教育的方法和手段

粗鄙单一在书法美术教育活动中，普遍存在将“艺术”和“文化”割裂的现象，重艺术技能而轻文化价值。艺术和审美都属于广义文化范畴，是观念性和物质性、思想性和技艺性、感性和理性的结合，其中渗透了密集的事实判断、价值判断和情感判断。但是在中小学的书法美术教育活动中，普遍存在着抽空思想性和价值性的倾向，文化基因进行过滤，而将技法与意境割裂，其结果是片面强调书法美术的技能，而忽视了更加深厚的文化积淀。在书法美术教育实施中，也存在着注重灌输，轻视启发与体验的现象。由于对艺术技能的片面强调，教师往往较多地使用单向灌输的教学方法，对于需要记忆和练习的技能型知识强调较多，而缺乏耐心的启发和引导。体验是激发学生审美兴趣的重要途径，甚至决定着审美能力的高低，但是在实际教学中，教育者往往忽视对学生形成审美体验的引导，对于审美对象的内涵、意蕴的挖掘不够深入，普遍不能帮助学生形成体验的丰富性和深刻性。从某种角度而言，审美教育所采用的方法和手段甚至比所讲授的内容更为重要。学生对书法和美术的兴趣是天然自发的，如果能够采用既适合审美规律与目的，又契合孩子天性特点的教育方式，那么学生的兴趣不仅可以得到巩固和加强，而且还会进一步激发他们的热情，从而发掘并培育他们身上的天赋。但是，如果教育方式出现偏差，甚至采用简单、粗鄙、单一的教学方法，就会极大地削弱学生的兴趣，扭曲他们对书法和美术的基本观念。

3对流行文化缺乏有力的回应

流行文化已经成为社会文化格局中的重要构成力量，借助于成熟的市场化运作机制和先进的技术手段，它们的影响力已经渗透到了生活的方方面面。但是在现行的书法美术教育中，教育者们普遍忽视流行文化的挑战。流行的日本漫画、影视动漫作品、恶搞美术、街头涂鸦等艺术产品会对学生形成强烈的吸引力。流行文化对文化艺术经典的颠覆和恶搞成为一种常态技法，消减了经典艺术品的意义深度、价值标准，能够给文化接受者带来新鲜刺激的消费感受。中小学生在系统扎实的艺术训练尚未具备的情况下，往往会被种种新奇浮躁的技法所吸引；他们在缺乏丰富的审美体验的情况下，很容易对扁平化的消费型审美产品产生依赖和偏好。这两方面共同作用，使得青少年的艺术观和审美观在成形之初就遭到了扭曲。流行文化以平面化、娱乐性为主要特征，以实现经济效益为传播目的，其思想性、严肃性被大幅消减。中小学的书法美术教育应当用于正确面对其中负面因素的挑战并做出有力回应，这不仅能够帮助学生增强文化的辨别能力，而且也有助于学生形成健康的审美观念。

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“良好的开端，是成功的一半”，一节课的开始是教师谱写一首优美的教学乐章的前奏，是师生情感共鸣的第一音符。精心设计好这个“开端”，使学生从新课开始就产生强烈的求知欲望，对于学生学习新知是至关重要的。

因此，在美术课教学过程中，教师可根据教学内容特点和学生的心理特征，遵循趣味性和针对性的原则，根据新课内容和学生的学习实际巧妙运用电教媒体，促使学生产生强烈的求知欲，从而进入最佳学习状态。

如：我在教学《明度推移》一课伊始，通过电脑动画，出示一组图片欣赏，每张图片的图案色彩艳丽，不同的图片变化多样，配以优美的音乐，给学生以视觉、听觉以及美的享受，使课堂教学进入轻松、愉悦的氛围，图片中图案色彩逐步渐变出现，使学生对课题有了很快的理解，创设了明度推移绘制的前提。当这一图片欣赏的导入，事实真实地展现在学生面前时，学生的脸上露出了惊异的笑容，有的瞪大了眼睛，他们都对老师制作的美丽图片发出由衷赞叹。电脑动画的运用一下子把学生带到了色彩构成绘制的情境之中，这时教者利用颗颗幼稚心灵的“愤悱”之情，将热切的情愫升华到理性，让学生由整体欣赏集中到明度推移这一局部审美之中，学生们看了议论纷纷，兴趣盎然，课堂气氛十分活跃，谁都感觉到了明度推移的美丽。可是由于绘画知识的限制怎么也搞不懂其原理。这时，我带着微笑对同学们说：“今天我们就来学习《明度推移》及绘制过程。”

这样创设情境，导入新课，学生“疑”中生趣，于是探究新知识奥秘的心情由然而生，他们带着强烈地好奇心和浓厚的学习兴趣，积极主动地开始了新课的学习，为完成教学目标奠定了良好的基础，达到了“课伊始，趣即生”的良好教学效果。

二、运用电教媒体，再现情境，促进学生积极、主动掌握新知。

当美术教材中出现重点、难点，需要学生探索理解、主动掌握，而学生“启而不发”、“思维受阻”时，教师可借助电教媒体，根据教学内容的不同，再现情境，把教材、教师所讲和学生思维融在一起，帮助学生使其受阻思维顺畅发展，达成对事物深刻理解、突破学生的思维定势，进而突出重点，突破难点，增强理解效果的教学目标。

如：在教学《秋天》一课时，由于二年级学生经历浅，知识面窄，记忆力、观察力和审美能力都来够强，因此，对秋天的认识也很浅显。如要让学生了解秋天的自然特色，就得尽可能让学生到大自然中去探索、考察、参观、实践，但由于时间、地理条件的限制，这一梦想难以实现。为此，我依据本教材中的知识点和重点、难点，用电脑制成大量的动画情景：秋叶飘落、秋果累累、秋收农忙、秋林漫步、秋菊丛中……当这些大自然的秋景动画再现在学生面前时，学生的思维顿时豁然开朗，他们沉浸在秋天美好的意境中，情感处于最佳状态，加入娓娓动听的语言启迪，学生们在观看过程中，其思维产生丰富的联想，脑海中同时再现了秋天的自然美景和生活趣事，从而解决了本课重点，突破了难点，并使学生在得到美的熏陶和情愫的滋润的同时，积极、主动地掌握了新知，开扩了视野，提高了他们的认识能力，为学生的绘画创作奠定了坚实的基础，更为学生素质的提高创设了有利的条件。

三、运用电教媒体，演绎情境，使学生积极主动地巩固新知。

学生的创作热情源于美的启迪，也是通过绘画的形式达到巩固新知、发展思维、反馈信息的目的的一种训练过程，更是反映教学效果的主要环节。因此，在美术教学过程中，教师要从实际出发，利用学生的好奇、爱动、争强、乐胜的心理，运用电教媒体，演绎情境，进行启迪诱导，激起学生强烈创作欲，巩固所学知识、技能，并结合点、线、面教学，巡回辅导，因材施教，提高美术课堂教学效果。

如：在教学《南极企鹅》一课中，我剪辑一段企鹅动画片给学生们播放，并以激励的形式让学生欣赏企鹅电脑动画：由几个三角形、椭圆形、方形等基本形的缓慢移动组成了正面企鹅卡通形象。又变换几个不同姿态的卡通小企鹅，给企鹅配上围巾、小衣服等，添画冰川、小房子等背景，做不同背景变化，看到这么多可爱的小企鹅，学生中有的居然欢呼起来。了解同龄学生的绘画创作意图，并引导他们演绎情境角色，感受创作意境。当学生完全进入角色后，他们的创作激情被唤起、提高。此时，播放优美动听的配套音乐，并开始启迪、诱导，使学生们在所扮角色的引导下，开始自由驰骋于想象的王国之中，并进入创作的忘我境界。其作品结果显示，学生创作大胆果断，充分体现了学生的个性魅力。

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创新欲望是一种发现和探求新知识的心理需求。心理学研究表明，人的创新能力，不仅要以知识和智慧作基础，而且与其积极情绪，特别是创新欲望密切相关。因此，我们必须优化课堂教学气氛，为学生创设民主、平等、宽松的学习环境和融洽的师生情感，诱发他们的创新欲望。

在教学中，我们要设法为学生提供时间和机会，放手让他们自己分析、自己发现，自由提问，质疑问难。凡是学生能独立发现的教师绝不代替。如教学第三册记忆画《各式各样的汽车》一课：

首先，我运用先进的教学媒体——计算机“画板”教（记忆画）。用电脑幻灯片展示现实中的各式各样的汽车，要求学生看过后说出自己曾经见过的汽车。目的是让学生了解汽车的结构、款式、色彩等。由于动画的效果形象生动，激发了学生的学习兴趣。

接着，利用“组合——分解——组合”的电脑动画，剖析客车、货车、小轿车等车的结构，让学生自己分析、发现、讨论，总结汽车的基本结构：每一部汽车基本上都有车头、车厢、车轮三个部分。学生热烈讨论，主动参与教学，课堂气氛活跃。

本来到此为止，“记忆画”的教学任务就完成了。但是，我不局限于教学生会画“记忆画”，我要求学生展开想象的翅膀，在电脑画板上画出自己理想（想象）中的汽车。要求从社会的需要，或学生凭个人的兴趣，从汽车的外形、功能、色彩等方面大胆构思，勇于创新。

由于前面学了画汽车的基本技能，掌握了汽车均有三个部分组成的“共性”，加上小学生没有什么顾忌，思维活跃，因此学生们想象设计出有羽翼的汽车；有从能源上设计用太阳能保护环境的汽车；有从颜色上设计绿色的汽车；有变废为宝用垃圾做能源的汽车。这样，不仅实现了本课的教学目的，而且优化了课堂气氛，发展了学生的创造力。

在教学的过程中，教师同时要注意体察学生在课堂上的心理感受，以欣赏者的角色，以微笑的面容，鼓励的眼神，启发性的语言，拉近师生距离，进而转化为对学生的支持，促其自主、积极地去学。这样做，学生获得的成功感强，挫折感少，就会逐步形成大家争想争画，勇于创新的良好课堂气氛。

二、开展学生自主学习活动。

中国古代教育家孔子认为学习的过程是由“学、思、习、行”四个环节组成的。我在教学中，认真研究学生学习的过程和方法，开展“自主——创新”学生活动，鼓励学生积极主动参与绘画实践，变被动学习为主动学习，激发学生的学习热情和动机，把学生的思维和注意力调节到积极状态。让学生在学习中探求新知，在应用中理解、巩固、掌握知识。如教学第十册《黑体美术字》一课，该课既是工艺制作课，又是基础知识课。根据这一特征，经过一番研究，我这样设计了该课的教学：

⒈借助“黑体字”的环境布设，让学生初步领略黑体字的特点和应用范围。

⒉教师直接利用排笔“板示”黑体字，发挥排笔的特殊功能，突破黑体字笔划粗细基本一致的难点；通过板示，化难为易，使学生明确黑体字的结构安排，书写方法。

⒊指导欣赏图文结合的作品，通过欣赏，让学生进一步认识黑体字应用的广泛，又为作业设计打好铺垫。

⒋辅导学生完成作业。

这一环节，我这样进行：

①落实任务。运用这节课学习的有关黑体字知识，结合日常生活实际，展开想象，各人创作一张图文结合的作品。

②分析要求，一定要突出黑体字。

③提供题材。如：设计一本日记、笔记本的封面；创设一个报头之类的《学习园地》；书写一条横联、标语，如：庆祝六一节、学生表彰大会等，及其它的内容。要求学生最好是自由发挥，体现积极向上风貌。

这样，将创新、实践能力的培养贯穿于课堂教学中，开展学生的自主活动。结果，学生的作业有：心形中的“心中有祖国”、和平鸽的“和平”、高楼大厦的“潮汕”、奖状中的“三好学生”、封面中的“美术”、花墙纸中的数字、拼音等等。从学生的作业可见，在仅有的40分钟，学生不仅学会写几个黑体字，而且是学以致用，充分发挥了学生的创造能力，又提高了学生的实践能力。因而该课被推为汕头市美术公开课，得到市领导、行家的好评，并被评为优质课。

又如，上第五册《原色与间色》，本课属于绘画知识课，在对最基本的色彩知识的了解过程中，使学生们开始从盲目的随意涂抹颜色到有一定理论依据的运用颜色。开始习惯以科学的方法认识和理解色彩世界了。通过认识原色、间色，使学生们从未知开始走向已知，开始走进色彩的世界，开始了解色彩系统。发掘教材该特点，所以，我是这样进行教学：

㈠认识红、黄、蓝三原色：

⒈指导欣赏，让学生从中了解到丰富多彩的色彩世界中，最主要的有红、黄、蓝三种颜色，接着是橙、绿、紫三种。

⒉观察实物，进一步对红、黄、蓝三种色相的认识，点破这三种颜色是色彩中的“三原色”。

⒊巩固练习，自己在十二色水彩颜料中，找出以上三种颜色，并做好徒手练习。

㈡调配，认识橙、绿、紫三间色：

⒈教师做好调色示范，让学生说说每两种色彩等量调配，得出的色彩（名称）。

⒉让学生自己动手调色练习，进一步认识、体验橙、绿、紫的来因及三原色和这三种色彩的关系。

⒊色纸拼图，从理性到感性的认识，归纳总结出橙、绿、紫三种色彩就是“三间色”。

㈢原色与间色的加强认识，实际应用：

⒈出示《我们未来的美丽校园》草稿，及各人的简笔画，要求运用本课学习的色彩知识，原色与间色给它们加以色彩装饰表现，色彩的选择，可以根据该事物的固有色，也可以大胆的构思，表现更美观的色彩，谁调得既准又快的，到黑板上涂一涂集体创作，也可以在下面为自己的简笔画装饰表现，最后把集体、个人作品点缀在我们三年⑴班教室里，美化我们的班级。

⒉学生自主动手练习，发挥学生的主体作用，培养、训练学生大胆地用色、调色、涂色能力。

⒊展示作业，教师以肯定、鼓励为主，开展学生的自主活动，所以，学生的作业效果甚佳。本课的教学注重以生为主体，师为主导，培养、发展学生的创新精神，实践能力，因而本课被推荐为镇性美术公开课。

三、发展学生的创造性思维。

小学生好奇心强，求知欲浓，记忆力好，又富于联想，能够初步做到从不同的角度去思考问题。这些正是创造性思维的品质。在教学中，教师要对学生有意识地进行训练，鼓励学生充分利用想象力，培养学生接受和运用知识的敏捷性、变通性、创造性，不断发展学生创造思维，促进学生的个性发展，进而培养学生创新能力。如在学习第七册《孙悟空在今天》（想象画）这一课题时，我十分注意做到：

㈠创设环境。搜集《孙悟空开采地下宝库》、《孙悟空为火车开路》、《孙悟空送飞船到太空》等等，指导学生欣赏，并结合挂图、幻灯片、录像，引导学生编造故事。

㈡提供线索。“孙悟空在今天可以为人类做出什么贡献”，“孙悟空有何特殊功能”，“孙悟空该做什么，怎样去做”，“如果在今天，孙悟空能为建设现代化社会做什么？”“哪一种建设项目可让孙悟空大显神通？”……以此引导学生发挥想象，扩散思维。