提高音乐教学质量范文

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要是学生学有所获，学有所成，成为新世纪的高素质人材，就要有高素质的师资。可见，培育人材的关键在于师资。俗话说：“严师出高徒”。有什么样的老师就会培养出什么样的学生，这就要求我们音乐教师自身要有高素质。因为在学生心目中老师的形象应该很完美，应该是世间万物，无所不晓，学生不能解答的问题，老师一定能迎刃而解，如果回答不出，满足不了学生的求知欲，老师在学生中就会失去份量，对教学带来很多麻烦。因此，老师要给学生一桶水，自身非得要有一桶水的功夫，这就是说，作为音乐教师，要不断的自我完善，不断的加强业务进修，吹、拉、弹、唱，样样要通。理论与实践相结合要恰到好处，努力做到精益求精，只有这样，讲起课来才能得心应手，俯拾便是，才能提高音乐教学质量。

二、在学生中树立良好的音乐教师形象

学生对老师第一印象的好坏，使学生对该课知识学习兴趣高低的关键，老师上第一课的成功与否，在学生中会留下十分深刻的印象，甚至会起到学生对该课学习成绩好差的导向作用。如我在上学期新生上第一课时，为了消除学生认为音乐课是“杂课”的种种偏见，提高学生的学习兴趣，我首先向学生做自我介绍：“我是教音乐的，我很自然地在学生心中成了副课老师。可我不这样看问题，我认为：音乐与其他学科同等重要，而且是一门特殊的专业学科，特别是教育改革以来，在应试教育转向素质教育的今天，音乐的功能更加明显。”虽然音乐课主要是唱歌、视唱、乐器和欣赏等为主的内容和形式的教学训练，但在学习音乐的过程中，往往是脑、眼、耳、口、舌、手等感觉器官同时并用，这样不断的调动和发展各种器官的运动功能，促进智力的发展，促进综合素质的提高。

我们知道，人的思维活动，左脑是承担语言、数据计算、逻辑分析等心理活动的指挥中心，右脑是承担艺术、娱乐、空间关系和联想、直接的感观和知觉的心理活动中心。一个高智商的人，左右脑就要均衡发展。加强音乐等艺术学科的学习，是促进右脑发展，实现左右脑均衡发展的主要途径。爱因斯坦在研究“相对论”的日子里，每当思索遇到障碍时，他就走到钢琴旁边，用双手弹奏几个清彻而富有逻辑的和弦连接，一次不行，在弹两次、三次，一次次让音乐帮助自己推开“未知”的大门。可见，音乐在成就爱因斯坦的科研成果中起了十分重要的作用。

三、对学生要体现爱心

老师对学生也要体现出关心和爱心，与学生以心换心，以爱换爱，就能起到沟通感情、深化感情的作用，更能赢得学生的信赖，成为他们的朋友。现在的学生大多是独生子女，自尊心强而自控力较差，相当一部分学生都有应考而学的思想，认为：反正不参加艺术专业考试，音乐可学可不学，甚至厌学，除了唱歌，对学乐理毫无兴趣。如果对这一类学生动不动就怒骂挖苦一番，什么“一看你的行动就知道你不是学音乐艺术的材料”、“你不爱上音乐课就别来，回家看电视还更自由，反正我不会用小车来接你听我的课。”……学生听后更容易产生逆反心理，甚至和你对着干，反正破罐破摔，以后就更不愿意学你所教的课，这对教学带来更不利的局面。遇到这种情况，我是从沟通师生感情入手，把微笑和爱心溶注于教学过程，用微笑的语气说话：“××同学，我发现你最近进步多了，你今天怎么啦，注意力不集中，如果没有其他问题干扰，我希望你继续努力，集中精力，用心听讲，赶上先进，如果哪里不懂或老师讲的不清楚，你可以举手提问，我帮你解答，我希望你能成为我的朋友，我们可以教学相长，共同进步，好吗？”我用真挚的爱对待学生，使学生如沐浴在春日的阳光之中，学生对老师也产生了亲切感，融洽了师生感情，学生也愿意配合老师更好的完成课堂教学任务。

四、指导学生课外实践，巩固课堂教学效果

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抓好音乐教学,是构建以德育为主导,心理教育为主线,体育为基础,智育、美育、劳动教育为主体的素质教育体系中不可忽视的一环。人才的艺术素质如何,关系到整个民族的素质,为使我们的祖国更加繁荣、富强、各民族团结、兴旺,增强青年一代的艺术修养也是必不可少的。怎样才能增强青少年的艺术素质呢?笔者认为应该从根源抓起,那就要在学校里,重视音乐课,提高音乐课教学质量。

九年义务教育课程计划明确规定,中小学音乐课程的任务是:“主要学习我国优秀民族音乐作品,接触了解外国优秀音乐作品,初步掌握音乐的基础知识和基本技巧,增强对音乐的兴趣、爱好,进一步培养学生对音乐的感受、表现和鉴赏力,以及爱国主义精神和民族自豪感。”但是在调查中发现,无论是小学还是中学,城市还是农村,音乐课大多都设置了,教材都订了,师资力量也不是完全空白,但中小学的音乐课大都是排在课表上,基本不上;音乐课本放在书包里,基本不用;教学大纲束之高阁,基本不顾。这些现状不得不引起人们的深思。为了增强学生艺术素质,必须提高课堂音乐教学质量。

一、要准确把握音乐学科大纲的课程特点

音乐课是一门实践性、技术性很强的学科,基础知识、基本技能的获得都需要扎扎实实地练习,才能达到“双基”要求。根据已经总结的教学经验和现行音乐教材的特点,要在识谱和听音两个环节中,把增强学生信心、提高学生兴趣放在重要位置上,把音乐基础知识、技能和课本歌曲、课外补充歌曲结合起来。九年义务教育音乐教材系统性很强,不仅练习内容和唱歌欣赏有机结合,而且欣赏的曲目到高年级又是主课教材,这种前有孕伏,后有发展的配置,显示了编写人员的匠心,千万不可忽略。

二、教师要更新观念,改进教学模式

许多教师,尤其是中年以上教师认为,只有尽快更新教育思想,教育观念,才能适应现代化教学要求,从而创新教学模式,灵活运用。小学音乐课,教师通常擅长运用“情景模式”,就是创设情景,形象的学习。如教唱有关自然景色的歌曲时,教师结合特定的时间、环境内容,制作的大树、红花、绿叶、小草、蘑菇、飘落的雪花用银亮塑纸做成的小雨和小象、小狗、小兔等一些情景教具都收到了很好的效果。音乐发展与音乐表现的记录是通过乐谱的方式来完成的。聆听阅读或演奏;演唱乐谱,必须具备一定的识谱知识和乐理知识,往往低年级的孩子们还没有这种能力,那么,如何让孩子听懂音乐,记住音乐呢?“符号”教学模式可以帮助孩子们解决一些这样的问题。所谓“符号模式”就是将音乐旋律发展的特点和规律,如速度、节拍、节奏、力度、音色等不同发展的音响效果用近似于的符号图形来表示,一段或一句或一个音型。这样可以简捷易行的认识音乐,记忆音乐和表现音乐。最后是“游戏模式”,游戏表演,愉快地学习。游戏是孩子们非常喜欢的一种活动。将学习音乐与游戏结合起,使学生的学习在宽松、和谐的气氛中学习,也就是“唱游”教学模式,其实唱游教学并不是一种新的形式,若干年以来孩子们就已经使用这样的方法了,如跳皮筋时,边唱边跳的活动,孩子们围坐一起玩“丢手娟”的游戏、边唱边用手击打节拍。

三、要注重教学方法

音乐课为单纯的教唱课,其课堂内容枯燥,教学方法俗套,学生被动接受知识或逃避学习。因此,必须走改革创新之路,教师对教材的运用要从传统型向分析型、理解型、动手型和研究型转变;教学方法上要充分发挥教师特长,尊重学生爱好,也就是教老师爱好的、擅长的,利用学生喜欢的、易接受的,因势利导;教学内容也要从单纯的唱歌教学转变到对学生进行乐理知识、视唱、听记能力、使用乐器和舞蹈训练的培养。许多教师还停留在口口相传的旋律性教学中,这和世界上许多先进的音乐教学方式相差太远,如西德的奥尔夫音乐教学体系,强调节奏训练和乐器教育。日本的铃木教学法,强调欣赏和表现并列的体制等等;从他们的教学方法中,不难看出当代音乐教学正在向着音乐欣赏和节奏第一的方向发展。这些都值得我们研究和采用。音乐欣赏是扩大学生视野,提高学生对音乐的感受、记忆和鉴赏途径,是学生间接参与音乐艺术实践的重要内容。教材好,再配以科学的教法,相得益彰,音乐课就会更受学生欢迎。

四、加强课外音乐活动

所谓课外音乐活动,主要指学校组织的各种音乐业余演出学生团体,如合唱团、舞蹈队、鼓乐队等。一般这类学生业余音乐演出团体都是由学校内音乐爱好者组成,现在不少学校实际上是将招收的音乐特长生作为主要成员。他们利用课外的大量时间进行排练,然后参加学校或者社会等方面的演出活动。

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中图分类号：G633.95文献标识码：B文章编号：1672-1578（2015）07-0389-01

初中学音乐课程对于师生来说就像"鸡肋"。造成这一情况的原因是多方面的，主观上，它与教师的教学理念、教学策略和手段、教学模式以及师生关系等都有着密切的关系；客观上，它与我国教育的现状、教材的内容等有密切关系。要改变音乐教学的现状，教师主观方面应多努力，多尝试，改善课堂教学，使课堂教学活跃起来，以实现有效教学。

1.反思音乐教学中存在的问题

1.1教学目标方面。我国初中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确；而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。 没有兴趣的音乐课，则形同虚设。

1.2教学内容方面。我国初中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点；教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。

1.3教学方法方面。在我国初中音乐课堂教学中，音乐教师单纯的灌输音乐知识、学生被动接受。教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展；人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的讲授，轻视学生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学，轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐，可却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。

1.4教学评价方面。我国初中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数，轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视对过程的评价，多"以智商式思维"为理论依据，以纸笔测验为唯一方法的学校评价等等。

2.如何构建高质量的音乐课堂

2.1课堂教学目标具体化、层次化。我国传统教学中也有"跳一跳、摘果子"的优秀经验，学生也只有明确了适合自己的具体的、层次化的教学目标，才能认定目标，集中注意力，进行有的放矢的、切实有效的学习，才能避免学习陷入盲目性和随意性，提高课堂教学的效益。

2.2教学内容精选化、整合化。兴趣是最好的老师，学生的学习兴趣直接影响着学生的学习行为和效果，孔子也说过：知之者莫如好之者，好之者莫如乐之者。学生能否通过音乐课堂教学形成良好的学习习惯，兴趣发挥着非常重要的作用，教学内容是否能引起学生学习的兴趣和爱好是保证课堂教学有 效的前提，是决定着"有效教学"的理想能否实现为课堂教学实践的关键因素。

因此我们要树立音乐课程兴趣化，不完全拘泥于教材，对教材要科学的使用或"再度开发"，要用好、用活、用实教材，从学生的兴趣和爱好出发，在充分考虑学生已有水平的基础上，对教材精选和整合，根据学生的爱好、需要和学校的实际，开发和利用好当地课程资源，开设学生喜闻乐见和感兴趣的教材。切实的调动学生的兴趣和积极性，提高课堂教学的有效性。

2.3教学模式优化。教学有法，教无定法"。单一的教学模式已不能适应现在的教学要求，我们必须打破固有的格局，变沉闷的教学为生动活泼的教学，变教师主导下"讲风太盛"的教学为合作的教学，使音乐课多一些互动，多一些温馨和鼓励。为达到这样的目的，我们可采用下面的做法：

2.3.1合作式学习。合作式学习就是要求教师在班级授课制为主的教学组织形式下，采用小组合作结对的学习形式。这种形式可以促进学生服情感交流，体现学生的主体地位，使每一个学生都有思考、表述、体验和表现的空间，既活跃了课堂气氛，又能使学生在民主、宽松的氛围中展开充分的探讨，从而更加有效的完成学习任务。

如在学习《跳蚤之歌》时，我给学生们提出了三个问题：①旋律有何特点？②共分为几段，各段音乐如何发展的？③笑声的魅力在哪里？这三个问题的设计是有一定难度的，我让同学们各组前后两排组成一个小组，每组探讨一个问题，这样在有限的时间里，分化了难度，在大家的探讨和老师的点拨中，很快完成了教学任务。当代诗同学们多采用通俗音乐风格，喜爱说唱的同学还运用了HIP-HOP的演唱方式。表演环节可谓是精彩纷呈，课堂气氛活跃，通过这样的体验和想象、创编与讨论，再经过全班交流，师生评价等环节，全班学生在参与创编、讨论、评价和组合中，更有效的提高了创新能力和实践操作能力。

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[文献标识码]C

[文章编号]1004—0463(2012)11—0081—01

罗·安·约翰逊曾说过：“美是上帝的微笑，音乐是上帝的声音。”音乐教育不仅能够陶冶学生情操，培养学生审美情趣，而且可以开发学生智力，提高学生想象能力和创造能力，并有利于帮助学生树立起正确的人生观、价值观和世界观。但笔者却发现：虽然几乎所有的学生都喜欢音乐，但是却很少有学生能主动地参与音乐教学，部分学校的音乐教学质量则长期处于一个徘徊的状态。那么，音乐教师该如何有效地提高音乐教学质量，促进学生音乐审美能力和音乐素养的养成呢?下面，笔者结合自身教学实践，谈几点认识和体会。

一、创设教学情境，激发学生学习兴趣

以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，是义务教育音乐课程的基本理念之一。在音乐教学中，教师应精心选择教学内容，并采用生动活泼的教学形式，以此来激发学生学习音乐的兴趣，不断提高他们的音乐素养，丰富他们的精神生活。其间，可根据学生的身心发展规律，合理创设教学情境，以多样化的教学情境激发学生的学习兴趣，促使他们主动参与音乐教学。如，在学习《春节序曲》前，我准备了一些绢花、红绸带、锣鼓等作为教学道具。上课时，首先，播放这一乐曲，让学生对其有一个初步的认识。然后，在优美乐曲的伴随下，指导学生一边挥动绢花和红绸带一边扭秧歌。最后，让部分学生随着乐曲节奏敲锣打鼓。这样做，有效地激发了学生的学习兴趣，使他们感受到了乐曲欢快的情绪。

二、开展合作活动，培养学生创新能力

针对当前初中学生互助合作能力较差，以自我为中心思想比较严重的现状，在音乐教学中，教师可开展分组合作的教学活动，这不仅能够激发学生的创新思维和学习兴趣，而且可以实现优势互补，充分调动全体学生的学习积极性，有效地培养学生的互助合作能力，提高音乐教学质量。如，在欣赏《跳蚤之歌》时，首先，教师播放这首歌曲，让学生感受其所具有的诙谐特点。然后，教师结合歌曲所表现的内容启发学生：大家听到什么啦?皇宫里发生了什么事?都有些什么人物?事情的结果如何?并组织他们进行讨论、交流，以为情境表演奠定基础。最后，引导学生根据歌曲表现的故事情节来进行表演。可让学生以八人为一组，自己设计动作，分配角色。如，分别扮演皇帝、皇后、跳蚤、裁缝、宫女、侍卫、大臣等。在教师的引导下，音乐一起，学生就会情不自禁地表演起来，完全投入到故事情节中。在合作活动中，学生间相互合作，认真地表演，几乎达到了忘我的境界。通过表演，学生不仅获得了丰富的情感体验，而且创新能力得以养成。

三、借助多媒体，优化音乐教学方法