数字传媒专业的理解篇1

对于数字媒体的理解是随着媒体与技术的发展而发展的。数字媒体，通常包括两方面的涵义：一是指信息的载体，即以不同于以往的模拟信号、而以非连续的数字形式存在的符号为载体、全方位交互传播信息的数字设备；二是指被传递的内容，即信息本身。按数字媒体的传播形式，可以将其分为网络型数字媒体和封装型数字媒体两种，网络型数字媒体一般指Internet互联网，封装型数字媒体包括软磁盘和光盘：CD系列和DVD系列。与传统的传播媒介相比，数字媒体的存在前提是必须依赖计算机技术，在这个前提下，信息的实时性、准确性、大容量、易检索和多通道传播构成数字媒体的主要特征，正是这些特征使数字媒体成为现代人类传递信息的佼佼者。

数字媒体产业，是指以数字技术、网络技术、多媒体技术、计算机图像图形等先进技术为支撑，为社会提供数字文化产品和文化服务的产业。其范围涵盖了电影、电视、广播、音乐、动画、游戏、教育、工艺、时尚设计、广告、建筑设计、视觉艺术、互动休闲、表演艺术、出版业、软件、信息服务业等。数字媒体技术已经成为媒体、影视、演出、娱乐、广告等文化产业在制造、传播、营销等方面离不开的工具。当前文化产业中发展最快的是影视动画、网络动漫、网络游戏、数字视音频、远程教育资源、数字图书馆、数字博物馆等行业，它们的共同点之一是以数字媒体技术为支撑，为社会提供数字内容产品和服务。

二、数字媒体专业建设与培养目标分析

数字媒体从学科角度来看属于典型的交叉学科，既有计算机科学的知识，也有艺术知识和人文社会科学的知识（如传播学和媒体学）。作为应用技术学科，数字媒体艺术和工业设计、信息设计有着密切的关系。例如作为人机界面设计的一个重要方面，数字媒体艺术综合了设计艺术学、认知心理学和计算机图形学的知识和技能；此外，数字媒体艺术和媒体传播技术融为一体，在表现形式、表现内容和传播形式上均依赖于数字媒体技术的发展。因此，数字媒体是基于数字媒体技术和数字媒体艺术相结合的新兴学科，是视觉艺术、设计学、计算机图形图像学和媒体技术相互交叉的学科。这是它的本质和内涵。

数字媒体技术是一项应用广泛的综合技术，主要研究图、文、声、像等数字媒体的捕获、加工、存储、传递、再现及相关技术。主要的技术范畴包括以下内容。

（1）数字媒体表示与操作，包括数字声音及处理、数字图像及处理、数字视频及处理、数字动画技术等。

（2）数字媒体压缩，包括传统压缩编码、专用压缩编码（声音、图像、视频）技术等。

（3）数字媒体存储与管理，包括光盘存储（CD技术、DVD技术等）、媒体数据管理、数字媒体版权保护等。

（4）数字媒体传输，包括流媒体技术、P2P技术等。

数字媒体的技术范畴规划了数字媒体技术的研究领域，其主要的研究方向包括以下九个方面：数字声音处理、数字图像处理、数字视频处理、数字动画设计、数字游戏设计、数字媒体压缩、数字媒体存储、数字媒体管理与保护、数字媒体传输技术等。

数字媒体艺术的核心是艺术设计和计算机科学与技术的交叉，其表现形式为电子媒体或数字媒体，其表达内容也多是数字媒体形式的美术作品或设计产品，如交互式装置艺术或多媒体网页等，特别是其媒体传播形式主要是借助于新媒体形式或数字载体（如互联网、光盘、手机或电子交互媒介）进行的。数字媒体艺术具有设计学、视觉艺术、媒体文化、计算机技术和社会服务的特征。

数字媒体学科的特点决定了高校在人才培养的时候要有较高的综合素质，数字媒体方向所需要的是典型的复合型人才，不但应掌握艺术类的专业知识和技能，还要有较为深厚的文化历史学科的功底，而且还应熟悉多媒体、计算机程序、网络技术和相关的应用软件。即培养德、智、体、美全面发展，具备较高的艺术修养，系统掌握数字媒体技术专业基本理论、掌握影视、游戏动画的设计和制作技能，具有开拓创新能力及团队协作精神的国际化视野人才。

三、数字媒体专业的核心课程体系研究与教材建设

数字媒体核心课程体系构建要结合专业教学实践，在构建课程体系的时候体现：技能训练与艺术表现相结合，传统继承与创新相结合，方法训练与教学实践相结合，课堂教学与艺术实践相结合。以培养对艺术和技能的综合运用能力和创作能力为重点，努力提高数字媒体人才的职业素质。

数字媒体专业的核心课程体系由三个模块组成：基础核心课程模块、专业核心课程模块和方向核心课程模块。

1.数字媒体基础核心课程模块

数字媒体基础核心课程主要目的是培养学习者数字媒体基本素养，也是帮助学习者在实际的工作中找到解决问题的一般方法。同时也为进一步学习后续不同专业方向的高级课程打下良好基础。

数字媒体基础核心课程模块主要依据数字媒体知识构成、数字媒体市场需求调查分析、全国数字媒体高校数字媒体基础核心课程的开设情况这几个方面的综合情况来考虑。

数字媒体是基于数字媒体技术和数字媒体艺术的相结合的新兴学科，是视觉艺术、设计学、计算机图形图像学和媒体技术相互交叉的学科。在基础核心课程设置的时候就要体现数字媒体学科知识构成的本质，基础核心课程能够反应数字媒体的学科性质并且包含数字媒体的学科知识。

数字媒体市场需求调查分析显示，无论是数字媒体的哪个方向，市场对数字媒体的创意人才需求都很大。在作品的制作中，需要专业人才有艺术基础和美术素养。公司在招聘的时候还看重毕业生是否具有产品的设计与创作思维能力，变想法为作品的能力。

目前高校基础核心课程主要包括三部分：导论性课程（如数字媒体概论、艺术概论、设计思维与方法），基本艺术素养课（绘画、色彩、造型）和基本计算机基础与应用的课（计算机基础、高级程序语言设计、数据结构）等。

数字媒体概论有助于引导学生了解数字媒体的专业领域，艺术概论可以帮助学生掌握艺术的本质、分类和艺术的创作，为数字媒体专业人才的培养奠定艺术基础。设计思维与方法可以培养学生的创作思维能力，变自己的想法为作品创作。绘画、色彩、造型是学生的基本艺术素养课，这也是基于数字媒体是基于数字媒体技术和数字媒体艺术的相结合的新兴学科的特点出发的，主要是为培养数字媒体专业人才的艺术素养打下基础。计算机基础、高级程序语言设计、数据结构是计算机类的基础课程，其出发点也是数字媒体的学科属性决定的。同时，这些课程也是全国高校在数字媒体人才培养中，开设比例最大的基础核心课程。这些基础核心课程是各个数字媒体专业方向都必须掌握的入门课程或初级课程，该类课程有助于引导学生进入数字媒体专业领域，同时也为进一步学习后续不同专业方向的高级课程打下良好基础。

2.数字媒体专业核心课程模块

专业核心课程是指在人才培养过程中，为实现培养目标，对学生掌握专业核心知识和培养专业核心能力，对提高该专业核心竞争能力起决定作用的课程。数字媒体的专业核心课程，是该专业的精华所在。如果说各高校数字媒体的基础核心课程的普遍性比较大，那么数字媒体的专业核心课程各个学校就有所差异了。专业核心课程主要有以下特点：首先是专业性特点，这是由高校的专业特点所决定的。因为专业不同，其核心课程的数量、内容及各类课程间所占的比例就不会一样。其次是一致性特点，即专业核心课程要符合学校教育教学定位的要求，必须与所确定的专业培养目标要求协调一致。再次是核心课程要体现明显的个性特色，因为核心课程不仅可以体现在各专业上有所不同，体现在学校上也要有所区别，这是由各学校或各专业特色所决定的，它也是学校核心竞争力的具体体现。

数字媒体的专业核心课程包含本专业所必须掌握的通用原理、技巧、技术和行规。基本上涵盖了数字媒体研究中的几大主要领域，使学生能够比较全面地了解数字媒体的各个领域的主要内容，为以后选修某一领域的扩展性的高级课程，或在该领域的继续深造打下了基础。鉴于本科人才培养目标得以实现的可行性，本科专业的核心课程一般应控制在10门左右为宜，例如多媒体技术基础、动画基础、数字图像处理、计算机图形学、动画运动规律、编导基础、数字媒体项目策划与管理、传播学、影视后期制作与合成、计算机网络、数字音频技术、数字媒体市场营销等。

数字媒体教育可以分为以下几类形态：以计算机图形图像为基点的技术院系，以创意艺术为目的的数字艺术院系，以及以实用工具为需求的数字应用院系。不管各学校是以哪种教育形态为主，在以下几门专业核心课程的设定上都具有较高的一致性，它们分别是计算机图形图像、数字图像处理、视觉传达设计、动画基础、多媒体技术基础、传播学、游戏设计基础、动画运动规律、编导基础、计算机网络、数字音频、非线形编辑与后期合成、项目策划与管理、数字媒体资源管理和数字媒体市场营销。

这些数字媒体的专业核心课程同时也反映了市场对不同数字媒体方向的共同的素质要求。另外，视觉传达设计、动画基础、多媒体技术基础、游戏设计基础这些课程是数字媒体研究中的几大主要领域的最重要的课程，也是学生作为数字媒体专业在宽基础培养阶段应该掌握的课程。

3.数字媒体方向核心课程模块

在数字媒体方向核心课程的设置方面，各个学校都结合本学校以及该专业的发展特点，并根据社会需要以及人才培养的规格与要求，为学生提供了大量的可供选择的方向核心课程，以满足学生的不同兴趣与需要。在课程的选修顺序方面有一定要求，通常都规定某门课程所必需的先决课程。由于数字媒体是一门具有综合性、边缘性的交叉学科，因此在方向核心课程设置方面，各个学校可以结合数字媒体有不同的发展方向和侧重点，设置相关专业的核心课程，但大体上是从计算机科学系列和艺术创意系列中选择一定数量的课程。

在数字媒体方向核心课程设置时，可以采取模块化的课程结构，就是把教育内容编排成便于进行各种组合的单元。一个模块可以是一个知识单元，也可以是操作单元，还可以是一个情境模拟单元。如动画模块、后期制作模块等，同一模块既可以供一个专业使用，也可以供几个专业共用；学生既可以根据自己的需要选学不同的模块，也可以对模块进行增减。把相互独立又有联系的教学内容按照程度分为几个层次，以教学单元的形式衔接起来。这样精确的衔接形式既可以对教学资源进行合理的配置，又可以达到节省课时的目的。

数字媒体专业的方向核心课程体系为学生提供了本学科几大主要研究领域的引导性课程，学生可以根据自己的兴趣，按照学校的要求进行选择。不同的学校根据自身学科发展的特点，为本校的数字媒体本科生开设了各具特色、内容广泛的较高级的专业方向课程，提供了比较充分的选择余地，也为学生深入了解数字媒体学科进展提供了保证和资源。学生根据学校的要求、自己的兴趣，以及指导教师的协助来选择相应的课程。

4.教材编写特色

数字传媒专业的理解篇2

媒体技术类课程的课程内容

依据本专业技术类课程的教学培养计划,对各个科目的教学内容进行了深人研究,分析其相关性,发现存在以下几个有待改进的方面。1理工科课程开设科目不够或内容不够深人本专业重点要突出新媒体领域的传播研究和学习,数字媒体以数字技术为核心来进行信息的组织加工传输等传输环节,从课程结构上目前与之相关的课程只有高等数学和数理统计与概率论,而大多数数字媒体内容是以矩阵形式存在,却没有开设线性代数课程。与之类似的还有大学物理、电子技术(至少是数字电子技术)、数据库技术、数据结构等课程,但考虑到目前本专业的学生有一半是文科生的情况,如果开设可以只讲述基本概念,并辅以基础练习,形成数字内容的概念就为理解数字媒体内容提供很大的帮助。但要增加上述内容,就要占用目前已经饱和的学分资源,是个两难的问题,如果要进行这个方面的改进,可以从现在的课程着手,某些课程可以适当减少内容和难度,将目前的课程和要增加的课程融合,以基本概念为着眼点,重点培养对理科课程内容的通识认识,降低难度的同时增加内容的广度,作为对本专业后续课程和突出特色的技术支撑。本校的信息技术特色也可以提供强有力的帮助,关键在于课程内容的选择要适用于本专业的培养目标实际。2课程之间的内容链接与分配存在不合理现象目前,08级已经完成所有技术类课程的学习,课题研究过程中,搜集了各种技术类课程的课件和教学大纲,经与学生进行了访谈和交流了解到,有几门课程内容重复现象比较严重,比如数字媒体技术、数字复制技术与跨媒体出版等课程内容重复率能达到一半以上,数字媒体技术作为专业的核心基础课,内容覆盖理应讲述得比较全面,而数字复制技术则要从媒体内容的复制角度进行讲解,跨媒体出版则要突出出版内容的跨媒体特点处理方法与技术等内容,结果后面两个课程又将各种表达媒体的数字化原理与方法作为重要内容进行了阐述,导致课堂时间利用下降,浪费了宝贵的课堂时间,甚至产生了厌学情绪。而另外一些课程则缺乏基础课程的支撑,比如数字媒体生产与组织,主要讲述数字媒体内容的管理,而课程开设时,并没有课程讲述过计算机文件等基础知识。分析原因,在于教学大纲的撰写目前处于各个课程任课教师各自为政,缺乏沟通,按照自己的理解组织课程内容,没有考虑到课程作为整个培养计划整体的特点,以及与其它课程之间的衔接关系要解决这个问题可以召集技术类课程的任课老师,相互交换教学大纲,进行集体讨论,从而可以大大地提高教学效率,提升教学效果。

媒体技术类课程的实践环节

技术类课程本质上具有理论与实践密切结合的特征,且理论对实践指导性比较强的课程,本专业中的各技术课程均有相关的实践环节与之相对应,作为理论课程的补充和提高,并起到深化理论内容的作用。实践环节主要包括以下三个课程,分别是新媒体策划与设计课程设计、跨媒体技术与应用课程设计、数字媒体技术与应用课程设计,开课时间分别为第4、7和6学期,所分别对应的最主要基础课程分别为新媒体概论、跨媒体出版方法与理论和数字媒体技术,这几门课的开课学期分别为第2、6和4学期,当然还有其它课程可是课程设计所需要的基础课程,前两个课程设计的安排时间还比较合理,但数字媒体技术与应用课程设计的安排与其基础课程相隔的时间太远,而且中间又没有非常必要的课程会提供给课程设计以更多的帮助,当进行课程设计动员时,学生的基础课程知识已经不再那么新鲜,这样的安排也许是为了平衡各个学期的课程实践课时和学期总课时数量,但对于这个课程设计环节,却产生了负面的影响,学生觉得难以理解这样做的目的,教师进行课程设计需要的许多基础课程知识也得进行不必要的重复,从而产生了基础课程与应用实践环节的一定程度上的脱节。针对上述问题,建议适当调整该课程设计的学期,可以提前到数字媒体技术结束的当学期进行,趁学生刚刚学习完理论知识即进行课程设计,以比较紧凑的节奏完成系统化的学习,从而取得较好的学习和实践效果。

媒体技术类课程的课程与基础技术课程的衔接

本专业以传播理论为基础,以传播的发展前景为目标,以信息化为特征的设备为技术手段,实现信息与传统传播方式迥异的传播,接着文理融合的传播人才,所以技术类课程对于突出本专业的特色、增加专业的就业竞争力都具有现实的指导意义,而技术类课程与基础课程的衔接更是基础上的基础,对实现这个目标具有根本的作用。技术作为传播的基本手段,一直在传播的发展过程中起着不可替代的重要作用,新媒体传播专业作为以新媒体技术为核心技术产生和兴起的传播形态,技术的基础性作用也是不可容忍一点点忽视的。目前阶段,新媒体传播以数字技术为基础展开,在信息采集、存储、处理、传输和广播的各个环节,都是以数字化的方式存在,同时利用现代的传播理论为指导,才可以进行有效的传播,而数字技术在信息传播中的引人,也极大的改变了传播存在的方式和传播手段,甚至改变了传播行业的运转形式,所有这些,在传播学专业中都要有所体现。对应的课程,就是开设上述各个技术类的课程,以及对于这些课程的深人学习,但本专业的的专业性质仍然保持在文科性质上,本类课程所占据的比例不会太大,前面已经有所论述,在这样一个总体学分已经确定难以增加的情况下,要有效的进行技术类课程的学习,就要求前面基础理学学科的内容与后续专业技术类课程相对应,比如数理统计与概率论的内容可以与传播学中的调查数据分析以及调查对象的选择相对应,高等数学级数的内容与数字媒体信号处理与表示等内容相对应,但遗憾的是,当技术类课程中将这些媒体内容与较抽象的数学理论联系以期从根本上进行解释时,却存在着比较明显的脱节现象。在现有的情况下,可以与理科学科的任课教师联系,将理科内容的基本原理与实例联系时,尽是往传播媒体实例上靠近,以期学生从信息层面理解两者之间的关系,要达到这个目的,还需要不同院系之间的配合与合作。

媒体技术类课程的专业实验室建设

作为技术类课程,明显的特点就是要有相关的技术和设备作为实现某种任务的手段,实验室建设和相关实验设备的配备就成了实现技术手段的物质基础。目前,专门供传播学专业的媒体实验中心业已建立并运行,共有计算机27余台套,其中有近10台套可以专业处理音频视频信息,5台套摄像设备,以及进行数字媒体资产管理系统等供教学活动使用,已经初具规模,可以满足本专业的教学。但目前,这些设备以及配套软件大多是基于传统传播学的课程进行设置的,还难以体现新媒体传播的新的特征,比如如果用于手机媒体内容的创建、无线移动电视媒体以及楼宇无线闭路电视媒体的编辑与广播等典型新媒体的设备尚未具备,在教学和实践环节也就难以具体体现新媒体传播专业的特点,对各个教学和实践环节有了很大的制约,比如与新媒体相关的几个实践环节,往往还是处于制作网站与网站策划的初级阶段,并不能充分的体现出本专业的特色和培养目标。

数字传媒专业的理解篇3

【公司简介】奥美世纪是WPP旗下奥美集团的子公司，提供全方位的新媒体策划和购买以及直效媒介规划服务。

【主要业务】数字广告和行销、数字电视、电子邮件行销、搜索行销、数字媒体的新形式（如博客和视频博客）等。

狄杰斯（Digitas）

【公司简介】狄杰斯企业管理咨询有限公司隶属于阳狮集团，是中国专长于设计、开发和实施网络营销解决方案全案的专业数字营销公司。

【主要业务】将媒体、营销、技术、创意、想象与分析融为一体，为客户提供全方位服务，同时拥有和运营着独立医药营销品牌――Digitas Health，以及专业全球数字制作公司――Prodigious Worldwide。

知世・安索帕(wwwins Isobar)

【公司简介】知世・安索帕隶属于安吉斯媒体集团，是华人市场颇具领导地位的数字营销顾问公司，擅长整合无限创意与专业技术，为客户提供最佳的商业解决方案。

【主要业务】全方位整合营销服务，包括提供创意和营销策略、广告投放、社会化媒体、SEO/SEM营销等。

Tribal DDB

【公司简介】Tribal DDB是DDB中国的一员，隶属于宏盟集团（Omnicom Group Inc.），是数字化的营销专家，为客户提供满足消费者需求的整合营销策略及创新的品牌互动经验。

【主要业务】全方位的数字营销服务。

电众数码（&c. Inc.）

【公司简介】电众数码着眼于数字时代最领先的营销模式，整合市场资源、创意资源、媒体资源，为互动领域提供综合服务。

【主要业务】网络行销策略；网络媒介策略与计划；网络媒介购买、投放、监测、评估、优化；SEM；网络公关；网络广告与营销网站的创意构思、视觉设计互动技术开发、制作。

昌荣互动

【公司简介】昌荣互动隶属于中国本土最具实力的整合传播集团之一昌荣传播集团，拥有国内领先的互联网投放及管理技术，以及强大的媒体购买能力，是专业的互联网整合传播服务公司。

【主要业务】互联网广告、创意、策划、公关、舆情管理、口碑营销、网站构建与优化、新媒体创建与管理。

广告商

华扬联众（Hylink Ad）

【公司简介】自2003年起成功转型为提供互联网及数字媒体领域全方位服务的广告公司，并致力于提供跨媒体领域的整合营销服务。

【主要业务】提供策略、创意、媒介整合等服务。

腾信创新

【公司简介】腾信创新综合运用数字媒体的多种解决方案，向客户提供各种创新的数字沟通和数字行销服务。

【主要业务】广告、媒体计划与采购、策略支持、网络公关、创意响应、SEM、SEO、腾信富媒体、腾信无线营销平台、游戏植入广告平台等。

新意互动（CIG）

【公司简介】新意互动一直致力于专业的网络整合营销传播服务，是专业的整合数字营销解决方案提供商。

【主要业务】网络广告投放与创意、网站建设与维护、网络整合公关、网络互动活动、无线营销及其他数字营销等。

葛瑞广告

【公司简介】葛瑞广告是隶属于WPP集团的葛瑞集团旗下的子公司，全球最大的广告商之一，专注于品牌管理和广告业务。

【主要业务】提供集品牌策划、创意、媒体、整合行销和互动推广于一体的服务。

三星鹏泰

【公司简介】三星鹏泰提供整合Digital Marketing的管理咨询服务。

【主要业务】基于中国商务环境的市场调查、市场战略、网站建设策略与运营方案、各类互动营销活动、网络信息管理系统以及客户管理系统的全方位整合管理咨询服务。

欧安派（O.M.P）

【公司简介】上海欧安派广告传播有限公司是一家提供互动行销顾问服务的专业机构，为客户提供专业的互联网整合营销方案。

【主要业务】网络整合行销、网络口碑公关策划执行、网络媒体计划与购买、网络创意设计开发、多媒体效果设计等。

广告网络

好耶

【公司简介】好耶广告网络是一家集网络广告技术服务、线上营销服务和效果营销服务为一体的专业网络互动营销服务公司。

【主要业务】涵盖了广告投放、监管、创意、定向和效果评测等。

随视传媒

【公司简介】随视传媒作为百度TV独家运营伙伴，是中国最大的互联网视频广告分发平台，也是中国第一大互联网广告智能传播服务商。

【主要业务】以数字营销为主营业务，拥有国内领先的智能化数字媒体投资管理平台AdMan与DIGIEQ，为每一位广告主提供最高ROI(投资回报率)和可衡量的传播效果分析。

易传媒

【公司简介】易传媒（AdChina）是中国的一家整合数字平台，致力于为品牌主和公司提供整合数字营销解决方案。

【主要业务】品牌推广、口碑营销和在线销售等一系列产品和服务。

聚胜万合（MediaV）

【公司简介】聚胜万合（MediaV）是一家专业从事精准营销及数字营销的专业广告技术和服务机构，通过数据分析，实现对目标消费群体的精细分类和定向广告效果的动态优化。

【主要业务】广告资源管理、广告投放控制、广告效果分析和监测、数据处理及动态优化、网页监测及网络访问行为分析、目标受众精细分类等。

传漾科技

【公司简介】传漾科技以广告技术和数据洞察为驱动，致力于成为中国互联网营销的商业智能引擎。

【主要业务】广告投放、效果监测、电子商务、广告销售、技术研发及各项增值服务。

悠易互通

【公司简介】悠易互通是中国领先的受众网络数字营销公司。致力于以互联网广告定向技术及优化系统，深入分析中国网民的兴趣与属性；通过数字媒体整合传播渠道，为客户的品牌数字营销提供全方位的解决方案。

【主要业务】受众洞察、精准定向及优化、整合媒介购买、精准用户关系管理、分析报告。

互动通

【公司简介】hdtMEDIA是hdt*互动通旗下全新一代数字媒体营销服务品牌，覆盖中国四大门户网站、搜索引擎和超过千家的垂直网站，以及数字领域所有媒体平台。

【主要业务】 全面综合媒体资源、广告形式、投放技术，为客户量身定制媒介整合策略。

无线营销服务机构

亿动广告传媒（Madhouse）

【公司简介】亿动广告传媒是中国最大、最智能的移动广告网络，以领先的无线营销解决方案，通过整合广告主和无线互联网络资源，充分实现无线媒体的巨大能量。

【主要业务】无线广告精准投放、无线广告效果监测、无线互联网广告技术支持、一站式无线广告营销和管理服务等。

数字传媒专业的理解篇4

在新媒体传播环境下，市场上的数字多媒体大致可以分成三维动画、二维以及漫画媒体。从本质结构来看，主要包括声、文、图、像等数字化多媒体。在此过程中，平面媒体主要应用于数字广告、印前设计以及桌面出版，其是传统的应用基础。二维、三维、媒体漫画一般应用于多媒体出版物；二维、三维的电子游戏、有声读物以及数字动画等则是新型的应用产业。从目前的新媒体传播环境来看，动画、平面媒体与漫画在数字媒体中都具有广泛的应用领域。

一、多媒体专业教学现状

受多媒体技术影响，目前多媒体专业的人才正以逐年上升的趋势增加，同时，也让多媒体专业人才与产业发展出现矛盾。随着时代的快速发展，在新媒体传播环境中，合格的数字媒体人才必须拥有对应的设计思想以及服务理念，这就对传统的创造教育以及艺术设计带来了影响。数字媒体技术在成为媒体专业设计的主流时，也让设计向着多元化等视觉方向发展，同时这也让设计过程变得更加快捷、迅速；通过轻松地展现设计创意，让设计师能够拥有更多的时间与精力进行创新与构思。同时，这也弥补了传统绘画造成的局限，通过用屏幕与鼠标代替画纸与笔，让设计者的创造力与想象力直接面对高科技。

近年来，很多工科类与设计类院校创办了多媒体设计必修课程，在课程教学的过程中，通过数字化处理、图形设计、模拟环境、图形录入、草图设计等环节对数值化进行有效处理，这也是体现设计创意的过程。

但是，在教学过程中也出现了很多问题，例如，在教学过程中学生对多媒体软件缺乏主动性，从而不能正确驾驭软件；也有部分学生过分依赖软件，将大量时间放在电脑上，在致力于成为操作强手的同时，却忽视了创新过程。因此，在现代教学中，必须正确审视现代多媒体设计与教学过程。

二、数字媒体教学存在问题

在新媒体传播环境中，数字创新为艺术设计以及视觉表现都提供了新的视觉领域，其要求从传统的设计层面转换到数字层面；通过多媒体标准化使用，对现代艺术进行创新，并且将影像、图像、影音作为视觉设计的趋势。但是，在日新月异的设计环境下，很多功能需要我们完善，主要表现在以下几方面。

（一）忽略了设计理念与文化

在传统的多媒体专业教学中，由于过于注重技术操作，忽略了设计理念以及文化应用，从而出现轻设计、重技术的局面。在设计创新中，它包含了整合、分析、创意以及多种思维的表达过程，而运用多媒体进行思维创新，就像电脑始终不能代替人脑一样，创新思维在整个数字媒体专业教学中都具有不可置疑的作用。

（二）缺乏案例教学，和数字媒体行业脱节

新媒体环境下的数字媒体专业案例教学，对培养学生的专业能力具有重要作用。通过教学案例，不仅能将涉及软件与知识有机整合起来，还能让学生融会贯通，进一步加深学习过程。一旦这个环节缺失，就会让教学活动始终停留在理论层面，从而与实践以及未来发展脱离。

针对上述现象，为了避免教学脱节，必须利用鲜明的教学案例以及活动，不断引导学生对多媒体专业教学技术以及设计进行正确的理解与定义。因此，在教学中，教师应该以成功案例引导学生对教学内容进行理解。在讨论、构思、制作方案的过程中，提高学生设计热情以及创新过程；通过提高学生整体素质以及综合技术能力，增强学生对社会的了解过程，从而带动教学发展。

三、新媒体传播环境下的数字媒体专业改进以及发展方向

（一）充分应用远程教育特征，增强学生动手能力

从目前的专业发展以及就业形势来看，多媒体技术正在以不可估量的速度发展，在各种新技术涌现的同时，也和有限的个人学习形成了强烈对比；也就是日益增加的多媒体教学内容不可能完全掌握技术操作。在这过程中，有限的教学能力以及老化的教学方法与教学过程都制约着多媒体软件教学。除此之外，在进入专业教学的过程中，传统教育已经在教学过程中形成强大的覆盖面与影响面，如果将课程学习局限于教师对内容的传授，就会影响教学成果。针对这种现象，为了顺应时展要求，必须扩散教学方式，通过增强自主学习能力，不断提高学生的技能训练。

另外，也可以利用互联网、广播电视等多种教学环境，拓展学生知识面。在鼓励学生学习的同时，利用互联网对相关知识进行联系，对制作技巧、教材进行有效探索，这样不仅能扩宽知识容量，还能提升学习主动性。

（二）普及实践与案例教学，优化教学结构

从现代教学环境来看，它要求培养出知识面更加宽广的操作者与设计者。在平面设计中，完整的平面技术，不仅包含数码图像，还包括图形输出、输入、图文编排、色调分析以及印刷技术等一系列的专业知识。为了进一步完善学生知识体系，除了必须培养学生的数码图像外，还必须根据平面设计要求，对相关知识进行拓展与延伸。所以在数字媒体专业教学中，必须根据案例制作对应的理论知识，通过对数字图像进行输出、分析、准备、制作，从根本上保障技术结构。

（三）极强专业制作与多媒体设计思考

在新媒体传播环境下，使用案例化教学能锻炼学生应用能力，让学生从系统、整体的角度对多媒体制作与设计进行流程把控，从而更好地服务于社会。而将现有课程以及专业知识结合起来，能为学生提供更多的思考空间，丰富技能体系，提高实践信度、深度与广度，更好地掌握相关技能知识。

结语

数字媒体专业作为一项系统、复杂的教学内容，随着信息时代的深入，将多媒体作为传播媒介已经渗透到各个方面。因此，在新媒体传播环境下，必须根据发展过程、现状以及存在的问题，从各方面改善数字媒体专业，加强媒体产业创新，推动数字媒体设计以及制作产业的发展。

参考文献：

[1]叶福军，潘瑞芳.浅谈我国高校数字媒体专业的建设状况[J].新闻界，2010（5）.

[2]李宣，秦丹.基于威客的数字媒体专业实践教学体系初探[J].中国电化教育，2012（7）：.

数字传媒专业的理解篇5

媒体技术专业培养德智体美全面发展，具有良好专业素养，系统掌握数字媒体技术专业基本理论、基本技能的数字影视技术、游戏动画技术、网络传播技术的应用型高级专门人才。毕业生适合到影视制作公司、游戏软件公司、新闻媒体机构、文化传播机构、动漫设计与制作公司、广告公司、教育与培训机构、大中型企事业等相关行业，从事动画设计与制作、游戏软件设计与开发、影视制作、广告设计、网络媒体设计与开发等相关工作。

1.数字媒体技术的内涵

数字媒体技术是一个应用领域非常广泛的新兴学科，它以信息科学和数字技术为主导，以大众传播理论为依据，以现代艺术为指导，将信息传播技术应用到文化、艺术、商业、教育和管理等领域，是科学与艺术高度融合的综合交叉学科。

1.1新媒体

数字媒体技术是指新的技术支撑体系下出现的，以数字形式对文字、图形、图像、音频、视频、动画、虚拟现实等进行获取、记录、加工、处理、传播与管理的媒介形态。如数字杂志、数字报纸、数字广播、平板电脑、移动电视、网络、桌面视窗、数字电视、数字电影、触摸媒体等。相对于报刊、户外、广播、电视四大传统意义上的媒体，新媒体被形象地称为“第五媒体”。

1.2新技术

数字媒体技术是通过现代计算机和通信手段，综合处理文字、声音、图形、图像等信息，使抽象的信息变成可感知、可管理和交互的一种技术。

数字媒体技术是包括计算机技术、网络技术、通信技术和信息处理技术等各类信息技术的综合应用技术，其所涉及的关键技术及内容主要包括数字信息的获取与输出技术、数字信息存储技术、数字信息处理技术、数字传播技术、数字信息管理与安全等。其他综合性技术，有如流媒体技术、计算机动画技术、虚拟现实技术等。

1.3新产业

数字媒体技术产业又称数字媒体创意产业，是指以数字技术、网络技术、多媒体技术为支撑，为社会提供数字文化产品和文化服务的产业，其范围涵盖了电影、电视、广播、音乐、动画、游戏、教育、工艺、时尚设计、广告、建筑设计、视觉艺术、互动休闲、表演艺术、出版、软件、信息服务业，等等。近年来，数字媒体产业在世界各国都受到重点扶持和优先发展。

2.数字媒体技术产业现状

“文化为体，科技为酶”是数字媒体技术的精髓。由于数字媒体技术产业的发展在某种程度上体现了一个国家在信息服务、传统产业升级换代及前沿信息技术研究和集成创新方面的实力和产业水平，因此数字媒体技术在世界各地得到了政府的高度重视。

2.1政策技持

国家863计划率先支持了网络游戏引擎、协同式动画制作、三维运动捕捉、人机交互等关键技术研发，以及动漫网游公共服务平台建设，并分别在北京、上海、湖南长沙和四川成都建设了四个部级数字媒体技术产业化基地，对数字媒体产业发展起到了重要的示范和引领作用。

2.2发展概况

以文化创意、影视制作、出版发行、印刷复制、广告、演艺娱乐、文化会展、数字内容和动漫等产业为重点，加大扶持力度，完善产业政策体系，实现跨越式发展。文化创意产业要着重发展文化科技、音乐制作、艺术创作、动漫游戏等企业，增强影响力和带动力，拉动相关服务业和制造业的发展。影视制作业要提高影片、电视剧和电视节目的生产能力，扩大影视制作、发行、播映和后产品开发，满足多种媒体、多种终端对影视数字内容的需求。出版业要推动产业结构调整和升级，加快从主要依赖传统纸介质出版物向多种介质形态出版物的数字出版产业转型。演艺业要加快形成一批大型演艺集团，加强演出网络建设。动漫产业要着力打造深受观众喜爱的国际化动漫形象和品牌，成为文化产业的重要增长点。

3.数字媒体技术人才培养与实践教学改革

本专业旨在培养具有良好的科学素养，系统地、较好地掌握先进的数字媒体技术手段及相应的创作理念，兼具信息传播理论、数字媒体技术和设计管理能力，能在党政机关、新闻媒体、多媒体软件业、电视台、电影公司、广告公司、出版发行业、游戏制作公司等从事数字媒体的设计与制作、音视频数字化、相关技术研发、网页设计与网站维护、数字媒体管理、广告、影视动画、大众传媒、房地产等产业的演示动画片制作，以及各级各类学校、各类企业（特别是教育IT企业）从事数字化资源的设计、开发或相关课程教学工作的复合型高级专门人才。

3.1专业培养目标

本专业要求学生在系统掌握数字媒体技术基本应用技能及相关专业基础知识之上，注重新媒体技术的学习与应用。经过学习和实践后，毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

（1）熟练掌握数字媒体技术专业的基础理论、基本知识和基本技能。

（2）熟练掌握各种现代媒体设计软件的应用和开发技能。

（3）熟练掌握影视图像的采集、剪辑和后期编辑的方法与技能。

（4）具有扎实的计算机基础理论知识和熟练的计算机基础软件应用能力，具有解决多媒体设备常见软硬件故障的能力。

（5）具有一定的艺术创意能力，能够独立设计与制作各种广告平面效果图及游戏效果图。

（6）基本掌握一门外语（英语），熟练掌握文献检索、资料查询的基本技能，具有较强的自学本专业书籍的能力。

数字媒体技术专业学生的培养目标可简化为“四个一”要求，具体见上表。

3.2专业主干课程

数字媒体专业的主干课程包括动画速写、数字图像处理、数字摄影技术、二维动画制作、三维动画制作、电视节目编导与制作、数字音视技术、非线性编辑、网页设计与制作、Java程序设计、面向对象程序设计、DirectX动画编程等。

3.3专业培养特色

（1）在“以理论为基础，以应用为导向”的现代教学理念的基础上，使学生掌握数字媒体技术的理论知识和实际应用技能，形成完整的现代数字媒体技术知识结构。

（2）增加实验课比重，重视学生实践动手能力的培养。

（3）分为数字影视技术、动画与游戏技术二大方向进行培养，拓宽学生就业面。

（4）邀请学术界和IT界知名人士来校开展学术讲座，使学生了解相关前沿信息和业界最新动态，以开阔学生视野，增长学生见识。

数字传媒专业的理解篇6

目前，数字媒体艺术专业的教学体系在中国并不完善，大部分院校由于师资人员稀缺，在课程设置以及教材的规范建设方面还存在很多不足，如在专业课程的设置上没有规范统一的要求与内容;在基础课程的设置上盲目照搬国内外同类院校的相关课程，形成了现阶段基础教育与后续专业课程教育脱节的问题;课程设置不利导致学生在就业时无法直接面对工作岗位，还需要相当长时间的继续教育。针对这些现象，本文以数字媒体艺术专业的基础课教学为切入点，力图通过对设计教育方法沿革的研究，以及对国内外相关院校优秀教学模式与经验的借鉴，找到国内数字媒体艺术专业基础课教学的合理方式，为数字媒体艺术专业的整体学科发展提供先决条件。

一、基础课教学对基于艺术学学科门类下的数字媒体艺术专业的重要性

国内高等教育中数字媒体艺术专业主要依托于传统艺术院校及综合性大学的艺术设计专业而开设。依托于艺术学学科门类下的数字媒体艺术专业主要侧重于培养学生的艺术造诣，辅之以培养其熟练操作各类设计软件的能力;依托于工学学科门类下的数字媒体技术专业主要侧重于向学生传授计算机及信息处理技术，辅之以适量艺术类课程的培训。本文中的“数字媒体艺术专业”指的是依托于艺术学学科门类设计学类下的专业学科。

与传统艺术学门类的课程设置体系一样，数字媒体艺术专业课程体系设置中的首要环节是基础课。从培养学生专业素养方面来讲，基础课教学为学生未来进行艺术设计提供了基本艺术构思与实践能力，基础课教学质量的好坏直接决定了学生对专业的初始学习兴趣的浓淡，以及学生本科学习阶段和职业生涯中执行能力的高低。艺术设计以创意为本，除了对学生基本造型能力的培养外，数字媒体艺术专业的基础课还肩负着启迪学生创意思维能力的重任，是引导学生进入专业创意与设计领域的关键。从完善数字媒体艺术专业建设与发展的方面来讲，基础课教学目标设置的合理性与教学成果的有效性将直接影响学科全面的课程体系设置与建设，对探索数字媒体艺术专业的课程建设之路，乃至认识教学教育规律都起着前提性的作用。因此，基础课教学对于数字媒体艺术专业的基本教学与学科建设都具有重要意义。

二、目前国内数字媒体艺术专业基础课教学现状与弊端分析

目前，国内各院校对于数字媒体艺术专业的基础课教学都比较重视，有的院校还专门成立了基础教学部来负责基础教学。绝大多数院校制定了相对完善的基础课程体系和明确专向的教学目标，并要求教师结合较为丰富的教学内容以及多样化的教学手段，努力使学生获得扎实的专业基础能力。然而，作为在我国起步较晚的专业，数字媒体艺术专业在课程设置与专业建设中仍处于初期探索阶段，在发展中存在很多不完善的弊端。作为本专业课程设置中的首要环节，基础课教学肩负着联接传统的艺术素养教育与现代的创意设计教育的重任。但是在现阶段具体的教学实施中，却呈现出以下诸多弊端：

第一，缺乏与专业特征相适应的教学内容，不利于学生的后续教育与就业。一些院校盲目照搬国内外同类院校的相关课程建设，在基础课程的设置上仍以传统的三大构成课程为主。在教学实践检验中，我们发现三大构成的传统教学内容与新媒体方向并不完全适应：三大构成之后的大多数专业课程中很少有手绘的项目，使大多数学生无法将基础课所学应用到后续学习与设计中，形成了与后续专业课程教育脱节的问题，更造成了学生在就业时需要再培养的难题，非常不利于学生的就业。

第二，沿用传统的教学体系与模式，不利于对学生创意能力的培养。大部分院校的数字媒体艺术专业在基础课教学中还采用传统的苏联或者德国包豪斯学院时期的教学模式，无法与数字媒体艺术专业的时代性相适应。在教学过程中，基础课教师大多采用相近的教材、教学方法和教学形式向学生传授相似的教学内容，仍以传统的“教师讲，学生练”的教学模式为主，缺乏对现代设计所需要的人才的创意思维能力的培养。

第三，对专业的媒体特征重视不足，缺乏艺术素养与数字技能之间的衔接。目前，国内绝大多数数字媒体艺术专业的基础课教学仍以传统的艺术素养教育为主，弱化了对学生的媒体意识和数字技能的培训，致使学生将数字媒体艺术专业与传统艺术专业相混淆，无法准确进行自我定位，并在后续的专业课学习中出现对数字技术的学习困难乃至心理排斥。

三、数字媒体艺术专业的基础课教学改革探索

数字媒体艺术专业是多学科与新技术相融合的新兴专业，其专业涵盖内容广，作品表现丰富，形式多样。数字媒体艺术专业的基础课程既不是传统的三大构成与手绘技能培训，也不是简单的用电脑绘制图形的课程，而有其自身的特性，即艺术与技术的综合性、多媒体融合的表现性、人与新媒体的交互性、与时俱进的创新性。因此，只有在基础课程的设备上兼顾新媒体的特性，才能为学生后续课程的学习打好基础。在未来的数字媒体专业基础课教学改革的具体实施中，应努力做到以下措施：

（一）在课程培养内容中注重对学生思维方式的训练

好的思维方式会改变学生学习的思维模式，会提升其学习的主动性、探索性和求知欲望。因此，数字媒体艺术专业基础课程的设定要在前期就注重对学生思维方式的训练，使其不但能在知识的理解上循序渐进，养成良好的思维模式，还能对所学知识举一反三，从而在提高教学效果方面取得实效。

在教学过程中，可尝试重新设定数字媒体专业基础课的教学形式与内容，将一些平面专业的思维训练课程，如图形联想、创意课程、字体设计、版面设计等适当引入其中。在授课时也要打破传统的以教师为主导的模式。新媒体技术的发展以及计算机的普及，拓宽了学生的学习思路和学习路径，传统的以教师为主导的单一授课模式已经无法满足学生的知识需求。教师可以在授课前设定主题作业及框架，培养学生良好的自学方法和自学能力，使其独立探索教师课前布置的任务并在其中发现问题，带着问题到课堂;教师在传授知识的同时，也要解答学生的问题。这种以学生为主导的教学模式是提高教学成果的最有效方式，它改善了传统教学中“教师讲，学生听”的单一局面，既拓宽了学生的知识视野，也充分检验了教师对于知识的全面掌握。与此同时，学生在自我学习的过程中习得了良好的自学能力，其未来的学习责任心、对艺术求索的进取心也都得到了巩固。

（二）在课程培养方式中强化数字化的技术手段

数字媒体专业是传统艺术与数字技术相融合的学科，它既要求学生对艺术专业知识有足够的了解，又要求学生具有良好的计算机操作水平和理科基础。在基础课授课过程中尝试把数字化教学方法引进传统的教学体系，将是一种提高教学效果的新探索，具有可研究性、可探索性以及非常高的实用性。

在教学过程中，可尝试从以下几个具体方面引入数字化技术手段：第一，将基础课程的作业以一些数字化形式表现，以提高学生学习兴趣，引导学生进入学习重点的必要手段。这种方式在启迪学生的同时，也要求教师具备较高的艺术水平并掌握先进的数字媒体技术，从而以数字化教学手段将知识传递给学生。第二，实施循序渐进的基础课程练习，在探索科学合理的学科内容和训练方法的基础上，达到培养学生形成合理的创作思维方式的终极目标。课程的循序渐进练习表现形式有三种，即以数字化的手段表现图像作品、以数字化的手段表现抽象形态、以数字化的手段创作具有新媒体艺术特征的作品。这三个阶段是一个递进的练习过程，第一阶段可以本着调动学生学习兴趣的原则，让学生将一些简单的图形图像以数字的形式表现出来;第二阶段通过一系列的练习内容与主题来完成，注重培养学生再创造的思维与技能;第三阶段将数字媒体艺术专业的后续课程作为目标来锻炼，注重对学生多维性、交互性的练习。第三，培训学生掌握基本的数字化技术，使其在具备基本数字化技术学习能力的基础上建立起对综合媒体技术的学习信心。培养学生建立起良好的学习兴趣与习惯是本阶段的教育目标，培养学生对基础技能的掌握能力以及对后续课程的辅助学习能力是本阶段的教育内容。

（三）在课程培养目标中明确实践性的终极教学成果

学生在学习过程中大多对虚拟内容不感兴趣，也缺乏学习的积极性。因此，数字媒体艺术专业的基础课设置要以明确的结果设置教学目标――教学内容以实践项目为主，加大运用数字媒体技术进行艺术创作的实践项目比重。通过“项目带动教学”，引导学生以实践的应用为目标来学习，进而提高学生的综合水平。

在具体实施中，可从以下几个方面着手：第一，在前期基础课程的设置上具有目标性，最终达到“以项目带动教学”。将大一新生上学期的基础课程目标设置为在学期末能够完成一项带有目标性的项目，将教学与实践融为一体，在向学生传授基础课程知识的同时为其制定学习目标与方向。第二，按照课程教学的实际方向，建立工作室项目责任制，以工作室制来提高学生的实践能力。在具体教学中，强调实践性教学的导向作用，打破课内外界限，搭建校园与产业沟通的桥梁。学校与院系应积极开设各种工作室和实验基地，使其成为学校与社会对接的窗口，让学生在社会实践中积累设计经验并反哺基础课教育，为深化课程体系建设做出贡献。第三，在基础课程的检验环节引入市场验收机制，以市场标准检验学生的作品。除了学期考核外，还要与一些企、事业单位建立长期联系，经常性地组织社会从业人员对学生作业做检验，使校园中具有创意的作品能够被应用到实践中，真正达到学以致用的学习效果。

参考文献：

[1]吴昊.数字媒体艺术的发展现状及人才培养的若干思考[J].新乡学院学报（社会科学版），2012（2）.

[2]王晓芬，陆凯，苑鹏军.数字媒体艺术专业基础课与软件课教学新理念[J].电影评介，2009（7）.

数字传媒专业的理解篇7

2004年，国家教育部颁布的专业目录中新增了数字媒体艺术专业。数字媒体艺术是顺应信息社会的发展而兴起的一个新兴学科，它集数字影视动画、网络多媒体、电子出版、电子游戏多位于一体，涵盖了多个学科领域，是信息学科向文化艺术领域拓展的新方向，是一个宽口径的以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的新专业，是当今最前沿的艺术类专业。

截至目前，据不完全统计，目前国内共有120余所高校开设了数字媒体艺术专业，数字媒体艺术专业也是目前毕业生求大于供的几个稀缺专业之一。目前我国对数字媒体艺术人才需求的缺口每年15万人左右。

一、国内高校数字媒体艺术专业发展现状

我以国内数字媒体艺术专业发展比较具有典型性的几所高校作为考察对象，进行了考察调研。这些高校，有的专业发展比较早，专业课程体系比较完善；有的是近几年才发展起来的新专业，具有一定的典型性，考察的结论对我们有一定的借鉴意义。

1.南京艺术学院

南京艺术学院是国内较早开设数字媒体艺术专业的高等院校之一，其“传媒学院”从1999年开始招生，当时专业的名称叫做“多媒体网页设计”。2004年，“新媒体”、“数字艺术”、“数字媒体艺术”等概念开始出现，“传媒学院”将专业更名为“数字媒体艺术”。现在，传媒学院拥有六个系，在校本科生、硕士生和博士生1600余人，拥有数字媒体艺术博士后科研流动站、数字媒体艺术博士点、广播电视艺术学硕士点。学院拥有数字媒体艺术、动画、广播电视编导、录音艺术、摄影、广告学六个本科专业。

南京艺术学院“传媒学院”的“数字媒体艺术”本科专业，目前下设两个专业方向：“网络与互动媒体艺术”和“游戏艺术设计”，准备新增一个“互动装置设计”专业方向。“网络与互动媒体艺术”方向主要学习网站设计与制作、动画设计、电子出版物设计、新媒体艺术，等等，侧重的是界面设计，也就是说这个专业方向侧重的是艺术性，技术的实现由专门的教师来完成；而“游戏艺术设计”方向主要学习游戏中的角色设计等。传媒学院下设的“动画”专业被教育部列为二类特色专业建设点，下设“动画艺术”、“动画技术”、“卡通漫画艺术”、“建筑动画”四个方向。

“网络与互动媒体艺术”方向学生开发的“多媒体点餐系统”具有实用价值，正在市场开发中。

学院的实验设备主要是图形工作站，“网络与互动媒体艺术”方向有硬件设备“渲染农场”。“动画”专业有“三维影像捕捉仪”和“三维触摸屏”等国内较先进的设备。

学生的实习工作并不采用集中统一实习的方式，而是鼓励学生业余时间到相关公司兼职，或者学生参与教师的科研项目，通过不同渠道让学生将课堂所学的东西运用于社会实践。该校的“数字媒体艺术”专业按艺术类招生，对学生的美术要求较高。

2.苏州科技学院

苏州科技学院的“传媒与视觉艺术学院”下设“数字媒体艺术”、“动画”、“艺术设计”和“美术学”四个本科专业。其中“数字媒体艺术”是2008年新申报批准的专业，2009年开始招生。

“数字媒体艺术”专业下设两个专业方向：“网络与交互媒体”、“数字影视制作”。按理工类招生，毕业生授予工学学位。该院原有的“教育技术学专业”将停办，2008年招收了最后一批学生，2009年不再招生，以后主要集中精力向“数字媒体艺术”专业转型，由于有教育技术学专业做后盾，“数字媒体艺术”专业课程以“技术”为核心，该专业的培养方案按照“艺术”、“技术”和“设计”三个类型安排课程。培养方案的一个总体思路就是注重学生实践能力的培养，在学习课程的同时要求学生出作品，每学期结合自己的课程学习拿出一个作品，四年的学习和实践的过程中会积累很多作品。这对学生的整体素质的提高有很大作用。

“传媒与视觉艺术学院”打算与该校的“美术”专业合并，那时，“数字媒体艺术”专业将会逐步转向以“艺术”为核心。

3.上海师范大学

上海师范大学“数理学院”横跨四个学科，包括数学、物理、教育技术学和数字媒体艺术。“数字媒体艺术”专业依托上海师范大学综合性大学的优势，拓展“技术＋艺术”的办学特色，注重实际技能的训练和学生实践能力的培养。

“数字媒体艺术”也是“数理学院”2008年新申报批准的专业，2009年开始招生。依托学院雄厚的理科基础背景，结合学院的技术特长，“数字媒体艺术”专业走的是3G技术、手机电视、微视频这个方向，这是一个新的很有发展潜力的方向，国内需求很大，而人才短缺严重。该院的“数字媒体艺术”专业和中国移动、中国电信进行了战略合作，形成了两支队伍：一支队伍是动漫设计和制作，另一支队伍是脚本设计。技术人员和设计人员合作，共同开发适合市场的产品。

“数字媒体艺术”专业课程设置总的原则是注重学生实践能力的培养，一、二年级学生集中精力学习专业基础课和专业课，三年级主要以项目实践为主，学生可以到外面的公司兼职，也可以参予教师的科研课题，学院的实验设备免费提供给学生进行项目研究和实践。

学生就业方向主要是：从事手机内容提供、微视频制作、动画特效制作等，就业前景广阔。

4.浙江传媒学院

浙江传媒学院下属的“动画学院”，开设了“动画”和“数字媒体艺术”两个本科专业。该校也是国内开设数字媒体艺术专业较早并有一定发展优势的国内高校之一。

“动画学院”的“数字媒体艺术”专业主要为各级电视台、报纸杂志出版社、网络媒体公司、影视公司、游戏公司等行业培养具有较高的艺术素质和修养，具备良好的艺术功底，熟悉各种数字媒体设备，掌握一定的数字媒体理论和数字媒体制作技巧，具备数字媒体（包括影视作品）制作、设计能力，着力突出影视特效、流媒体和手机视频方向制作、设计能力的具有系统的文化与科学知识的高级专业人才。

该专业将流媒体和手机视频作为专业发展方向，目前有较大的市场需求。

学院招收学生为文理兼收，参加艺术类提前考试，毕业授予工学学位。实验设备主要依托动画专业和广播电视节目编导专业的实验设备。

以下是考察的几所高校数字媒体艺术专业方向的设置情况，见表―1。

二、西北地区高校数字媒体艺术专业发展的现状和存在的问题

虽然数字媒体艺术专业是个新兴的专业，但和国内发达地区开设数字媒体艺术专业的其他高校相比，西北地区高校数字媒体艺术专业的发展具有硬件环境相对落后、师资力量薄弱以及发展观念相对落伍的特点。这些特点一定程度上制约了专业的快速发展，主要表现在以下几方面。

1.学科归属不统一

西北地区高校的数字媒体艺术专业分别归属于教育技术专业、数字媒体艺术专业、艺术设计专业、动画专业等，并将其划入不同的学科归属，跨越理学、工学、教育学、艺术学等不同的学科，数字媒体艺术专业的本科毕业生被授予的学位有理学学士、工学学士、教育学学士、艺术学学士，等等。

2.专业名称不统一

西北地区高校开设相关专业的名称也是各不相同，从动画、艺术设计、设计艺术学、到数字媒体艺术，等等。

3.课程体系不统一

数字媒体艺术作为一个朝阳专业，具有广阔的就业市场。近年来，全国的各类院校纷纷开办此专业。从短期的培训班到高校的本科、研究生教育不一而足。各高校根据自身的学科建设水平，将数字媒体艺术专业归属于不同的学科，并根据各自的专业特点分别制定了不同的课程体系。从西北地区高校来看，各个开设数字媒体艺术专业的高校并无统一的课程体系或指导思想，开设课程主要依据的不是学科的内在规律，而是现有师资力量，因人设课的现象普遍存在。这样势必造成课程教学体系的不系统、不完整和相关教学材料的缺乏。

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4.培养质量参差不齐

近几年来，数字媒体艺术专业作为一个新兴的专业，得到各个高校的青睐，和全国一样，近几年来，西北地区也有一些高校开设了数字媒体艺术专业，并根据自己的师资特点和能力来制定培养方案，可以说课程体系的建设还处于探索之中。目前所拥有的专业教学队伍一般是从其他各个专业嫁接和衍生出来的。例如一些计算机系、新闻系或美术及设计相关专业的教师半路改行从事数字媒体艺术专业教学工作，实际上教师自身也面临着专业学习的问题。这样的教师可能对数字媒体某个方向比较熟悉，但从整体专业的把握上可能比较欠缺，或者说对数字媒体专业整体上缺乏深度的理解，就很难保证教学质量。

三、对西北地区高校数字媒体艺术专业发展的思考与建议

数字媒体艺术是个新事物，发展历史短暂但发展势头迅猛，对于数字媒体艺术专业如何发展，如何与市场接轨，各个高校都在自己的领域内进行着有益的探索并取得了一定的成果。通过对国内几所高校数字媒体艺术专业的学科发展、课程体系建设及实验设备等情况的考察，我对西北地区高校数字媒体艺术专业的发展方向有了一个比较清晰的思路。针对考察中了解的一些情况，我对专业发展方面提出了几点建议。

1.专业方向的设置在适应市场需求的同时要发挥自身的特长

数字媒体艺术专业是个新东西，大家都在摸索，有的内地高校已经做了可喜的探索并取得了一定的经验，值得我们学习。现在是市场经济，学校培养的学生也要适应人力资源市场的需求，这是毫无疑问的，市场需要什么样的人才学校就培养什么样的人才，这也是正确的。但是，专业方向的设置在适应市场的同时一定要结合自身的特点，充分利用自己现有的优势，扬长避短，将自己的优势融合到新办专业的发展上去，这样才能办出本校数字媒体艺术专业的特色来。

数字媒体艺术专业方向设置无非是重“技术”或重“艺术”，专业方向如何偏重要结合自身的特点，各个高校要根据自身的专业特点与师资力量来决定侧重点，不能跟风或随大流。如西北民族大学现代教育技术学院的数字媒体艺术专业是依托教育技术学专业建设起来的，技术力量相对强一些，如何将教育技术学专业的“技术”性与数字媒体的“艺术”性很好地结合起来，相互支持，是一个值得研究的课题。

2.根据自己的专业方向来决定数字媒体艺术专业的招生类型

从国内各个高校数字媒体艺术专业的招生类型来看，有的高校是按照“艺术类”专业招生的，有的是按照“理工类”招生的。按照“艺术类”专业录取的学生，一般来说具有比较高的“艺术素养”，但这些学生理工科基础相对差一点；而按照“理工类”录取的学生一般来说其“信息素养”的学习潜能较好，但基本没有“艺术素养”。

而数字媒体艺术专业要培养同时具有坚实信息素养和较高艺术素养的，适应当前和未来数字媒体艺术领域需求的复合型多功能的人才。显然，数字媒体艺术专业的学生要同时具有“信息素养”和“艺术素养”。只要学生具有一定的文化基础，相比而言，“信息素养”的培养是比较容易的，一个进入大学时对电脑几乎一无所知的农村学生，经过几年的学习，完全可以熟练掌握计算机技术甚至成为计算机领域的杰出人才；而“艺术素养”的培养却绝非一朝一夕之事，我们不可能用四年的大学时间，将一个没有一点绘画基础的学生培养成一个画家。“信息素养”和“艺术素养”的培养都不容易，但“艺术素养”的培养更不容易，有时还需要个人的艺术天赋。因此，按照什么样的招生类型招生，各个高校都要根据自身的专业发展方向和教师的师资现状来决定，取决于专业发展方向是侧重于“技术”还是“艺术”。

四、西北地区高校数字媒体艺术专业课程体系模型的构建

尽管数字媒体艺术专业是一个新兴的专业，但西北地区高校“数字媒体艺术”专业的发展和国内发达地区高校相比还有一定的差距，这主要受制于师资力量的不足和观念的落后。要想实现快速的发展，一定要跟上市场的需求，以市场需求为人才培养的导向，也就是说，市场对什么样的数字媒体人才有需求，我们的专业就培养什么样的人才。说起来简单，但真正实施起来却很难，原因是，根据市场需求进行专业方向调整是个复杂的过程，需要重新修订培养方案，而现行高等教育体制下，培养方案不是某个学院想修订就能修订的，想什么时候修订就什么时候修订的，但是为了适应市场的需求又必须修订，怎么解决这样的问题呢？

“数字媒体艺术”专业本科培养方案中的课程体系可以按模块来进行设计。将课程模块分为四个模块，即“通识模块课程”、“学科基础模块课程”、“学科专业模块课程”和“专业方向实践模块课程”。一、二年级的学生不分专业方向，先集中学习“通识模块课程”、“学科基础模块课程”和“学科专业模块课程”，通过这些课程的学习，让学生对本专业有个整体的了解并打下一个相对牢固的基础。三年级根据学生特长和兴趣分别选择不同的“专业方向实践模块课程”进行专业学习。在“专业方向实践模块课程”的设置中加强学生实践能力的培养，可以用“项目设计实践”的方式开设这些课程。在课程学习中，教师带领学生以某一个项目的设计或教师的科研课题为依托，结合社会实践的需求开展项目设计并加以完成，完成的优秀的设计作业完全可以直接面对市场。我把这种课程体系命名为“U型课程模型”，见表2。

按模块设置课程的好处是，根据市场对人才需求的变化，基础模块的课程可以不动，调整“专业方向模块课程”即可，避免每次修订培养方案都是大动干戈的修改，只需进行一些微调即可。这样可以快速适应市场的需求变化。

参考文献：

［1］南京艺术学院传媒学院数字媒体艺术专业本科培养方案，2007.

［2］苏州科技学院传媒与视觉艺术学院数字媒体艺术专业本科培养方案，2009.

［3］上海师大数理学院数字媒体艺术专业本科培养方案，2009.

［4］浙江传媒学院动画学院数字媒体艺术专业本科培养方案，2007.

数字传媒专业的理解篇8

中图分类号：TP37-4文献标识码：A文章编号：1007-9599 (2012) 02-0000-02

The Research of Experiences and Method of Teaching in the Course of Digital Media Designing

Jiang Mingxing

(Anhui Institute of International Business,Hefei231100,China)

Abstract:With the rapid development of digital media industry,the major of digital media has flourished in a number of college and training institutions like bamboo shoots after a spring rain.But,at the same time,it exposes a range of issues.The author summed up a number of effective teaching methods and measures from his own teaching and practical work combining features of higher vocational education.

Keywords:Digital media;Multimedia;Arts;Case

一、引言

数字媒体，从一开始就是艺术创作与计算机技术应用相结合的产物，随着科学技术的不断进步这种结合日趋紧密，它给人们提供了一个能充分展示个人艺术才能的新天地。如今，摆在艺术创作人员面前的不仅仅是一些艺术概念，而是现代的网络、计算、电子等与艺术毫不相干的技术术语也出现在他们的面前。所以，只追求艺术，不重视技术，是创作不出精品来的。作为新型的计算机应用技术，发展势头非常迅速，已经在很多领域中得到广泛应用。近些年来，社会对数字媒体设计类人才的需求急剧增长，一些有条件的高等院校，特别是高职高专类院校纷纷开设这类的专业或课程，而该领域最缺就是具备一定设计能力的软件使用人员，我们在数字媒体设计类课程的教学过程中力求使技术和艺术能够完美结合，逐步培养学生的视觉审美能力和数字媒体设计能力，帮助学生掌握该领域的综合技能。

二、数字媒体设计类课程特点

数字媒体产业包括用数字化技术生成、制作、管理、传播、运营和消费的文化内容产品及服务，具有高增值、强辐射、低消耗、广就业、软渗透的属性。数字媒体设计类专业的毕业生需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法，具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能，并具有一定的艺术修养，能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题。数字媒体设计类课程旨在培养学生具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，能熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑和数字化园林景观设计等方面工作的专业技术人才。

数字媒体设计类课程属于多媒体技术应用的课程，特点是信息量大，实践性和艺术性强。在高职高专院校，该课程的教学形式主要分课堂教学和上机实践两个部分，要求学生有较强的动手能力和创新设计能力。该课程表现形式上，主要使用一些媒体设计软件，比如音频编辑软件、动画创作软件、视频处理软件等，进行多媒体作品的创作。课程目的很明确，主要包括动画、图像、影视作品等媒体设计类课程，课程联系密切，综合性较强，对学生的艺术设计和编辑软件的综合操作能力有着较高的要求。

三、在教学实践中取得的教学体会

数字媒体是视觉艺术与电脑制作技术的综合表现，设计者用数字媒体作为自己创作或设计手段的一种媒介，在很大程度上更为注重和强调受众的感官刺激和行为感受，同时，在设计领域和信息传播中起到了越来越重要的作用。

我国的数字媒体人员大都是从相关专业转行而来，对数字媒体专业缺乏深程度的理解，大部分教师注重技术掌握的熟练程度，而忽视了数字媒体产品背后所支撑的美学素养的提高，所以对学生的要求也就自然如此了。现在所开设数字媒体专业的学校大多数都是从技术的掌握程度来作为专业衡量的标准，这样从教师到学生普遍对数字媒体的理解大部分停留在技术的熟练程度，对美学素养关注不够。

目前高职高专院校中，类似的专业开设的基础课程比较多，但富有特色和针对性的专业技术课和实训技术课较少，同时教学方法落后，教学内容陈旧，加上教学资源不足，现有教学模式下培养出来的学生很难适应行业要求。在这类课程教学中，学生也往往会重视对软件操作方法的掌握，而轻视基础理论的学习和设计理念的培养。在设计实践中常常学生也忽视设计文化、设计理念在技术上的应用，造成过分重技术、轻设计的局面，这样设计或处理的作品也是缺少美感和创作性。在多媒体作品创作之前，先是有创意，而电脑技术只是完成设计的工具。

四、在教学中采用的方法和具体措施

在数字媒体设计类课程中主要采用遵循系统性，科学性和由浅入深，由简到繁，循序渐进的原则，具体措施如下：

（一）转变传统的教学思路，大胆创新，充分发挥学生的主导性，鼓励学生标新立异。在传统的计算机课程中，主要侧重在对学生理论理解的培养，而学生的创新能力和自主性没能得到很好的发展。由于学科的交叉性，技术与艺术的融合才是数字媒体的显著特点。所以，在课程教学中学生在掌握基础理论知识和基本技能的基础上，还需要从中外优秀的多媒体作品和本土民族文化中汲取设计营养，充分发挥独立思考和善于动手的能力，并在传承优良传统的基础上，大胆创新，发展求异思维。因此，在实践环节上，可以布置一些多媒体创作的，要求学生通过自己的策划和设计来完成该作品，这样可以极大提高学生实际动手的能力和创作意识。例如，动画制作中常需要插入一些声音，比如人物的配音或背景音乐，可以要求学生结合动画短片自己录制声音，通过音效处理，最后加入到动画作品中。

（二）提高CAI课件质量，注重课程教学的互动性。现有的多媒体课件的表现形式虽然丰富多样，但其应用的目的还是服务于教学活动，所以在设计和制作中应该考虑课程教学特点，表现形式要简洁明了，包含的信息量要适中。同时，在课件的编辑合成过程中，将艺术性、教育性、科学性有机地统一起来，突出课堂教学的难点和重点，将较好的创意融入课堂教学中，通过课件的画面来充分调动学习者的各种感官，提高学习兴趣。课堂教学中，应打破传统的老师讲、学生听的教学模式，充分调动学生的主观能动性，激活学生的创新思维以及设计观念的语言表达，使师生在互动式教学中更加强化所学知识。

（三）建立课程的教学网站也是很重要的，教学网站不仅可以为老师提供教学文件和网络课件的平台，还可以上传多媒体作品创作的素材，而相应的论坛也会为师生提供更多讨论交流的机会。在教学网站中，可以考虑开辟优秀作品区，用于展示师生自己优秀的做多媒体作品，供大家相互学习和欣赏。

（四）突破课程教材要求，注意行业应用。目前数字媒体类教材存在着软件版本滞后和专业性不强的缺点，难以达到高等院校专业培养目标，所以老师在教学中根据数字媒体设计行业的人才需求和市场发展趋势，对教学内容和实训内容可以做出一定的调整。在进行数字媒体设计类课程的内容讲解时，注意由浅入深，层次分明，使得知识的讲解变得深入浅出，容易掌握，主要分成三个阶段的教学。第一阶段，电脑美术素养的培养，以及常用设计软件的基本操作的介绍和练习；第二阶段是高级阶段，围绕行业应用和就业需要选择教学和实验内容，选取了一定的来演示操作和评议设计理念，来强化对软件功能和特点的体会，了解相关领域的行业规范，逐步培养学生的电脑艺术设计的表现能力；第三阶段是更高一级的课程训练，结合经典的多媒体，使学生进入专业的动态设计中，比如三维动画、影视作品特效，其中包括一些设计软件的联合使用，这样可以使学生的创意能通过电脑技术淋漓尽致的表现出来。

（五）在课程考核上，应突破传统的理论考试方式。数字媒体设计类课程实践性强，传统的卷面考试方式不太适合考核学生的学习情况，因此必须采用创新的考试方式。一般院校都是平时成绩和期末考试合成来给出学生某门课的成绩。平时成绩可以结合平时教学和实践形式，进行相应的检查评价，评价的方法一般有：实验小组自评、教师评价。期末考试可以采用实践考试与理论考试相结合的方式给出成绩，实践考试一般要求包含课程要求的重难点，可以要求学生在一定时间内依据相关背景或主题完成相关的。

五、以就业为导向，做到课程教学与行业需求相结合

目前，数字媒体应用已经相当广泛，涉及很多的行业领域，教师应该依据行业的岗位技能需求和人才素养，在教学中应不断挖掘该类课程在培养学生创新意识和创新能力等的作用，逐步提高学生多媒体作品设计的能力，为该领域相关专业的学生将来从事广告设计、动画设计、影视作品编辑等工作领域打下坚实的基础，同时在教学和实训中注重培养学生艺术审美能力的提高，使学生学到真正实用的东西，就业时能够胜任企业或单位的岗位要求。

通过几年的教学研究与实践，我们总结出了一些关于数字媒体设计类课程的教学方法和理论，我认为值得大力提倡和推广的就是，灵活运用多媒体课件和网络教学等先进的教学手段，生动得将知识呈现在学生面前，而行业也使学生的设计制作得以“规范化”。随着计算机技术的发展和人们审美观念的转变，需要专业教师不断实践，不断总结，不断创新，才能及时了解行业规范和行业应用，有效地提高教学效果。

参考文献：

数字传媒专业的理解篇9

1 何为数字媒介

数字媒介是以数字形式和数字内容并存，在数字技术的平台下展现其交互性、智能性、简洁性的新兴媒介。数字媒介的产生反应的是其时代的特性，不同于传统传播媒介，数字媒介最大的特征在于其交互性，基于此特征，在数字媒介的干预下，视觉传达设计专业类课程能够更好地传播课程理念。

分析数字媒介，首先是从媒介角度上来说，它作为一种具有传播功能的媒介介质而存在。新媒体研究学者刘自力把将出现于现代媒体，如广播、电影、电视等之后的数字技术媒体称作新媒体。这其中包括电脑和一切运用微处理器、数码、镭射、互联网的技术设备、电子娱乐产品，用于生产和消费的多媒体系统、高科技视频系统、遥感系统以及通过数字手段生产的艺术品、仿生信息产品和各种含有电子内容的输入、输出和存储设备等等，这些都应属于数字媒介。所以数字媒介是基于计算机技术及网络信息技术所产生的新型传播媒介环境，它在技术特征上是具有明显的开放、互动、虚拟、共享、兼容特点信息载体的沟通环境。

其次，从传播的角度上讲，数字媒介的环境被赋予了人格化的特征，并集合了多种媒体的特点和优势，极大地提升了“大众传播”的规模和影响力，信息的改变传统媒体线性（直线）、无间断性和固定的单向传播模式的环境，使用户将线性思维、单一话语还原成点状结构和多重话语，角色由被动接收变为主动选择和参与，体现了双向、互动的传播理念和传播方式。对于数字媒介来说，它本身不能传达信息和思想，人才是主导者和策划者，但是数字媒介使得人在传达信息的方式上产生了巨大的变异。例如，在互联网博客中，作者消息的同时，阅读的受众也在参与消息的，消息本身和对消息的评价一样重要，都是博客信息内容的组成部分。

2 《图形创意》等设计基础课发展趋势

视觉传达设计专业作为设计学科重要的分支学科，自身专业特性就和媒介的发展有着相当紧密的联系。首先从课程本体来看，作为一门集综合性于一体的学科，视觉传达设计是借助视觉符号来传达信息的设计，是应用性传播与艺术的结合；其次，从视觉传达设计的历史来看，传播媒介发展的历史也是视觉传达设计发展的历史一一新兴媒介的接踵而来，引领并开拓和发展了新的传播领域和传播方式，从而推动了视觉传达设计整体学科的发展。

《图形创意》是视觉传达设计专业大纲的核心课程之一，它担负着视觉传达设计学科的创意思维训练任务，其课程任务是让学生在课程当中通过对图形的理解，运用创意性思维模式，创造出既有信息传播功能，又新颖和独特意象想象力的视觉创意性图形，支撑着视觉传达设计成为一种具有创造性价值的设计形式。基于《图形创意》课程任务，它的核心便在于使复杂的信息内容有效和富有情感化的传播，传播本身成为了受众与信息交流的绝对途径，因此，一方面《图形创意》课程设置的目标就是要做到信息的有效传播；另一方面《图形创意》课程的性质就也决定着其应利用更加有效地授课方式来传递课程信息。传统的平面设计是基于印刷媒介为架构而进行的设计实践，而印刷媒介单一的感官认知并不能让学生全方位和高效的理解课程内容，数字媒介的介入能够弥补授课过程中的不足，同时也使得课程内容本身发生着微妙变化，革新课程的培养方案。

3 《图形创意》课程的教育启示

国内的《图形创意》课程伴随着艺术设计专业的兴起在20世纪90年代末逐步发展，由江南大学林家阳先生最早推广，并出版当时最有影响力的设计学科专著《图形创意》，奠定了该课程作为以视觉传达设计课程的核心地位。兰州理工大学艺术设计专业所开设的《图形创意》课程最早也追溯到2003年，十年间该课程稳步发展。在这十年，课程的授课核心和其他高校《图形创意》课程设置一样，都集中在将传统创意理念应用在图形的创意设计中，也获得过诸如全国多媒体课件大赛等一些成绩，但能够感受课程体系和课程设置的不断老化，设计的创新思维受到了限制。伴随着设计对象由印刷媒介转为数字媒介，体验化和情感化设计理念开始兴起，《图形创意》课程与其他视觉传达设计基础课程一样，面临着只将自己局限在单一媒介的设计实践的窘境，继续在新的设计观念中寻找源泉成为一种空想。在面对新的媒介挑战，学科组对课程乃至专业的建设都重新定位，将数字媒介作为现在乃至将来视觉传达设计发展的对象，设计的思维发生了根本性的变革。

3.1 教学方法的多种媒介化

首先在课程设计中利用新媒体技术来实现教学方法多样化，在课件的编撰中采用视频和交互动画，如制作关于同构图形的变化时所采用的数字媒体技术，让同学们更加清晰的知晓所学的基本知识点，同时在授课的过程使用非美术元素来提炼视觉图形，如用图形的表现形式绘制音乐的韵律和武术的节奏等。

3.2 设计实践的多种媒介化

加拿大传播学家麦克卢汉曾写道：媒介即讯息。强调媒介本身非消极的、静态的，而是对信息内容有强烈地反作用，所以在设计实践环节中，媒介选择的不同使得设计内容也会发生变化，这就要求同学认真区分媒介的差别来选择最终索要实践的媒介。针对这一实践新课题，鼓励同学不拘泥于传统媒介――印刷媒介的限制，积极开展多种媒介的设计实践活动，尤其是紧贴时代的数字媒介，让图形这个静态元素不再冷冰冰，成为动态的、交互的、丰富情感化的传播要素。

3.3 设计交流的多种媒介化

积极利用手机媒体来传播图形设计，如在微信平台和微博空间新设计，使其成为焦点事件，尽管目前传播面还仅限于部分业内，但随着课程本身的不断开放，未来会展现出更加积极的一面。

4 结语

传播媒介的发展将数字媒介带到我们身边，使得《图形创意》等传统视觉传达设计课程必须适应新的传播媒介做出革新，因此，应做到不固守经典，并且结合时代的发展不断自我调整，才能将课程的授课内容最有效的传授于学生，也才能通过授课方式的变化来发展自身的授课内容。

参考文献：

[1] 马歇尔・麦克卢汉（加拿大）.理解媒介[M].何道宽，译.译林出版社，2011.

[2] 童芳.新媒体艺术[M].东南大学出版社，2006.

[3] 陈玲.媒体艺术史纲：走向整合的旅程[M].清华大学出版社，2007.

[4] 刘自力.新媒体带来的美学思考[J].文史哲，2004（5）.

[5] 李四达.数字媒体艺术概论[M].清华大学出版社，2006.

[6] 廖祥忠.数字艺术论（上、下）[M].中国广播电视出版社，2006.

数字传媒专业的理解篇10

华扬联众从建立之初的全服务传统广告公司，成功转型为数字营销专家。独特的行业洞察力，优质的数字媒体资源以及超强的执行能力成为中国互联网广告的领头羊。

银奖：好耶

好耶网络传媒是一家集网络广告技术服务、线上营销服务和效果营销服务为一体的专业网络互动营销服务公司。

铜奖：奥美世纪

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新意互动

新意互动一直致力于专业的网络整合营销传播服务，是专业的整合数字营销解决方案提供商。

腾信创新

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三星鹏泰

三星鹏泰提供21世纪成功企业必备的整合Digital Marketing的管理咨询服务。

知世·安索帕

安索帕(wwwins Isobar)是华人市场具领导地位的数字营销顾问公司，擅长整合无限创意与专业技术，为客户提供最佳的商业解决方案。

电众数码

数字传媒专业的理解篇11

常州纺织服装职业技术学院创意与艺术设计学院是江苏省较早开设创意类数字媒体专业的学院,其数字媒体专业定位为培养复合型应用人才。我们对复合型人才的理解是:具有两个或两个以上专业的基本知识和技术能力的人才。其专业知识结构具有学科交叉、文理渗透、新兴边缘等特征。主要体现在以下两个方面:第一,社会需求量大,技术升级周期短,知识面广。第二,深入到各行各业,渗透力强,知识的交融。复合型人才具有多学科的知识,但这些知识绝非松散而没有联系,而是相互交叉、融合,形成新的知识,并成为新的思维方法和综合能力的萌发点,不仅有助于解决本专业的问题,而且更具有创新精神。常州纺织服装职业技术学院创意与艺术设计学院有其优越的选课制度,每学期全校开设的各种课程,学生可以根据自己的志趣、特长,自由的选课,甚至可以在整个大学城其它五所大学中选课,共认学分。这有利于复合型、创新型人才的成长。

我院数字媒体专业分为网络传播与商务网站设计、多媒体与影视动画两个方向。下面以网络传播与商务网站设计这一专业方向为例,探讨其人才培养模式。

一、培养目标与定位

随着国内外电子商务类网站的发展,网上购物已经成为巨大的消费模式。国外的EBAY,AMAZON和国内的淘宝、阿里巴巴等电子商务类网站发展迅速。网络传播与商务网站设计方向主要是针对电子商务类网站的架构和设计、Flash网络动画的设计与制作。我们应培养具有一定美术、网络、电子商务等基础知识,能够熟练运用计算机技术进行网页动画设计、电子商务网站建设、简单的网站后台编程等复合型应用人才。

二、课程体系

在制定网络传播与商务网站设计方向的课程体系时,我们借鉴学院领导所倡导的学生应具备的七项能力即学习能力;有益于社会,贡献于国家的能力;驾驭专业知识的能力;不断实践的能力;思辨和创新的能力;团队的相处、沟通与合作能力;信息搜索和处理能力,以确定专业基础课和专业主干课。

我们在课程设计中将技术、艺术和人文教育有机地贯穿到专业教学和实践过程中,使学生技艺并重,具备良好的职业综合素养。本专业的课程体系以数字媒体设计的能力为主线,编程与商务方面的知识为辅。其中主干课程有:图形设计、色彩、创意设计、网站设计艺术、PhotoShop软件应用、Flas、Fireworks软件应用、网页设计与制作、编程、Flash ActionScript语言应用、数据库技术应用、国际贸易实务、电子商务网站设计。

三、教学模式

网络传播与商务网站设计方向要求毕业生应具有较强的实操能力与创新能力。这些能力的培养应落实到课程体系中。本专业的所有课程都在可能的范围内,从不同程度实行“体验式”的教学模式。我们在教学中以“学生”为中心,根据所讲授的不同内容,设计出不同的体验情境,学生通过亲身的经历去感知、理解、感悟、验证教学内容的一种教学模式。

我们培养的是高职应用型人才,学生的“实践学习”固然重要,但他们的创新能力也不能忽略,“创新是一个民族进步的灵魂”。在网络传播与商务网站设计方向的教学中,我们既强调学生计算机软件的熟练操作,又强调艺术设计修养的学习。我们特别还重点加强学生创造性思维的训练,提高他们的创造能力和设计能力。例如我们所开设的创意设计、网站设计艺术、UI设计、广告设计等课程,就是为了培养学生的艺术创造力。

四、实践模式

我们在实践课程中注重与项目相结合。课程的设计主要以实际项目或模拟项目为例,学生通过选择某个主题项目完成作品,使学生在学习课程阶段就能了解数字艺术设计的方法和流程,并在项目指导老师的引导下,初步从事项目开发和设计。此类课程其考核方式为考查,允许学生组成小组共同完成作品,可以锻炼学生的协调组织能力和团队合作精神,为将来进入行业进行数字作品创作奠定良好基础。我们还在校内建立实训基地,如为学生开设的“百草根”商城。学生可以自行组织团队在“商城”中以团队形式成立“商铺”,在“商铺”中建立自己的品牌,还可以在“商铺”中展示作品,向外界宣传自己。建立此“网络商城”的主要目的是希望学生能在学习知识的同时,通过实践来巩固、提升自身知识水平,同时也锻炼学生的交流、合作、互助能力,为学生踏出校园、步入社会打好根基。除此之外,我们在校外建立实训基地,紧密依托现有的多家实习基地,如动画公司、广告公司、影视公司、电视台、网络公司、市中心商场等各类企业单位,经常邀请这些企业代表来学院讲座,使学生能及时了解行业发展趋势,同时也让企业了解学生,促进人才的竞争与双向选择。

数字传媒专业的理解篇12

以数字媒体、网络技术与文化产业相融合而产生的数字媒体产业，正在世界各地高速成长。近几年来，国家大力扶持数字媒体产业，其将有望成为国民经济的重要支柱行业，发展前景非常广阔。由于数字媒体产业的蓬勃发展，该产业需要大量的专业人才。

数字媒体技术专业是技术和艺术相结合的新兴专业，它由多个学科交叉融合而成。数字媒体技术涉及的领域和覆盖范围十分广泛，而我国开设该专业的时间相对于国外较晚，教学体系相对单一，教学模式比较落后，人才培养方面也存在诸多不足，尤其是学生的动手能力。学生实践时间太少，导致不能学以致用。学生毕业后不能满足市场需求，使得数字媒体技术专业的教学与社会需求产生脱节。为实现“卓越计划”，数字媒体技术专业的教学需要进行如下改革。

一、加大实践在教学中的比重

数字媒体技术主要包含场景设计、角色形象设计、游戏程序设计、多媒体后期处理、人机交互技术。本专业培养德智体美全面发展的、面向当今信息化时代的、从事数字媒体开发与数字传播的专业人才。数字媒体技术专业与传统的计算机专业有很大的不同，它不仅要求从事该专业的人有一定的理论基础、有很强的动手操作能力，还要求这些人员有一定的艺术修养。因此实践对于数字媒体技术专业的学生来说尤为重要。如果只是有了坚实的理论基础，而缺少应用的机会，那么数字媒体技术专业的学生就只能纸上谈兵，不能跟社会的需求接轨。

虽然数字媒体技术专业具有很强的实践性，但也要像其他理工科专业一样要一步一个脚印地学习专业基础知识，在理论性课程中将实践贯穿始终，使学生既了解掌握了应有的的理论知识，又能及时地将所学知识加以运用，更好地促进了学生对知识的理解与运用，同时也加强了学生对专业的兴趣。

针对数字媒体技术专业在实践教学上的薄弱环节，可采用以下方案加大实践在教学中的比重：

1. 开展校内实训

我校在数字游戏和虚拟仿真行业所建立的“校内实践教学基地”为学生的校内实训提供了一个良好的平台。四川师范大学数字媒体学院与“可视化计算机与虚拟现实四川省重点实验室”已于2012年起合署办公，为本专业实践教学提供了重要保障。学院现有数字媒体技术专业实验室2个，实训室一个，学生可参与其中，培养自身的基础实验操作能力，专业能力，团队合作能力，项目能力，使得学生的综合素质得以提升。

2. 数字媒体艺术与数字媒体技术有机结合

数字媒体技术作为一门交叉性学科，是技术与艺术的融合，人文学科与社会学科的跨界。但数字媒体技术的学生为理科学生，艺术修养不及数字媒体艺术的学生，但将两者有机地结合起来，让学艺术的学生和学技术的学生组成一个团队，相互合作，互相弥补不足，共同完成项目，由此锻炼了学生的实际动手能力。

3. 教师引进项目

高校教师可引进项目，有兴趣的学生可同老师一起完成项目的制作。这样一来，学生就能通过看得见摸得着的实际案例锻炼自己，使自己学有所用，还能检测自己的学习效果。

二、创立高校与行业和企业联合培养人才的新机制

为了更好地贯彻落实教育部“卓越工程师教育培养计划”，培养造就一批创新能力强、适应经济社会发展需要的高质量各类型工程技术人才，四川师范大学数字媒体技术专业四年的本科培养采取“3+1”的培养模式。万丈高楼平地起，首先要打好基础。前三个学年在校进行基础课程的学习，最后一学年进行企业实习实训并完成毕业设计。

企业的工作环境与学校截然不同，因此仅仅让学生在校内进行实践活动是远远不够的。没能亲身体验过具体的环境，就不会有切身的感受，学生通过进入相关企业可切身感受数字媒体当前的发展状况，这决不同于通过上网查询、阅读相关书籍或其他途径了解数字媒体产业的行情和发展趋势。进入企业实训，学生可明确自己的喜好、奋斗方向，不至于到了大学毕业对于自己的未来还没计划，一片茫然。

学院依据行业专业人才的需求与相关企业进行了合作，建立了联合工程教学实验基地，建立了校企联合培养体系。通过企业阶段的实践学习，有如下好处：

1. 学生能够锻炼自己的动手能力，如使自己在实际项目开发过程中编写代码的能力得到提升，使自己解决问题的能力得到提升，能将所学的理论知识更好地运用到实际中。

2. 学生能够真正地深入到企业中学习，更好地了解数字媒体行业的社会需求、企业生产要素、业务体系、岗位设置、工作流程、技术规范等。

3. 学生能尽早接触到生产实际，体验并融入项目的团队开发，增强团队协作、团队交流能力。

4. 加快学生身份的转变，促使学生增强自身的责任感，获得就业岗位所学的岗位能力。

三、聘请教师的新理念

现在高校聘请教师都有一个硬性指标――博士学历。当然“卓越计划”的实施，一只满足工程技术人才培养要求的高水平师资队伍必不可少。高水平的师资队伍才能培养出高水平的人才。但是数字媒体技术专业是个很特别的专业，它的发展速度很快，更新速度很快，因此该专业必须要求教师能了解数字媒体产业的最新动态。对教师的要求，已经从传统的偏重学历和学术转变到学历、学术水平和实际项目经验并重的方向上来。数字媒体技术专业需要有丰富项目经验的人来担任老师，公司和企业当中经验丰富的工作者是不错的选择。但他们往往不是博士生，不符合高校招聘教师的条件，因此被拒之门外。而他们身上常常有当前博士生缺乏的东西――项目的工作经验。如果将这些业界人士聘请为高校教师，他们可为高校学生传授自己在实际工作中所遇到的问题，传达当前数字媒体产业的最新情况，能够使学生找准方向。他们也可以讲解公司或企业的实际案例，或者将公司或企业的项目拿给学生做。通过聘请业界人士，学生能够更加深入地了解实际工作中解决、处理问题的方式，能够更好地与社会需求接轨，达到社会各部门对数字媒体技术专业人才的要求。

总之，实践对于数字媒体技术专业的学生来说十分重要，教学的改革也应该注重实践，通过实践与理论的相辅相成与有机结合，为数字媒体产业培养出卓越的人才，为国家走新型工业化发展道路、建设创新型国家和人才强国战略服务，更好地推动我国数字媒体产业的发展。（作者单位：四川师范大学数字媒体学院）

参考文献：

[1] 杨哲.数字媒体技术专业核心能力构建及其人才培养研究.[J].中国医学教育技术，2012，（3）：263-267

[2] 朱熹基.浅谈数字媒体技术专业建设.[J].无线互联科技，2012：173-175